tag:blogger.com,1999:blog-1137027541564625102012-01-29T22:02:38.250-03:00REVISTA ARCHIVOS DEL SURblog de la Revista digital de cultura Archivos del Sur desde Buenos Aires - Argentina- Año 10- edición 129 - enero de 2012 - Registro de la propiedad intelectual Nro. 931800. Revista Archivos del Sur -La revista Archivos del Sur es propiedad de Araceli Isabel Otamendi Directora- Editora: Araceli Isabel Otamendi-Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.comBlogger35111100tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-38223406620470433792012-01-29T21:51:00.005-03:002012-01-29T22:02:38.259-03:00Entrevista al Doctor Julio Alak, actual Ministro de Justicia (archivo)<a href="http://1.bp.blogspot.com/-5WeapiGcxkI/TyXqjLq5VmI/AAAAAAAAIaY/BkrQYbfM0qg/s1600/Julio%2BAlak.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 359px; FLOAT: left; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5703222393283630690" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-5WeapiGcxkI/TyXqjLq5VmI/AAAAAAAAIaY/BkrQYbfM0qg/s400/Julio%2BAlak.jpg" /></a><br /><br /><br /><br /><div><br /></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div>foto: Ministro Julio Alak (archivo)</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>(Buenos Aires) Araceli Otamendi<br /><br />En el año 2000 entrevisté al Doctor Julio Alak, actual Ministro de Justicia. En el momento de realizarse la entrevista, Julio Alak era Intendente electo de la ciudad de La Plata, capital de la Provincia de Buenos Aires. El abogado peronista Julio Alak, acababa de iniciar su tercer mandato al frente de esa Municipalidad. Tenía entonces 42 años.<br />La entrevista fue publicada en la revista Cultura segunda época, en marzo de 2000.<br />Las preguntas de la entrevista fueron consensuadas antes entre el director de esa revista, Patricio Lóizaga y yo.<br />La entrevista, sobre el tema Ciudad y democracia, se realizó en la Intendencia Municipal de la Plata.<br />Dado que la revista Archivos del Sur cumple su décimo aniversario este año, iré publicando entrevistas que realicé a políticos argentinos.<br />Esta es la segunda entrevista de esa serie. La primera fue al Ingeniero Mario Barletta, actual Presidente de la Unión Cívica Radical.<br /><br /><br />Se puede leer la entrevista en el blog de entrevistas:<br /><br /><br /><a href="http://revistaarchivosdelsur-entrevistas.blogspot.com/2012/01/entrevista-al-doctor-julio-alak-actual.html">http://revistaarchivosdelsur-entrevistas.blogspot.com/2012/01/entrevista-al-doctor-julio-alak-actual.html</a> </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-3822340662047043379?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-26457533464078619832012-01-29T10:35:00.005-03:002012-01-29T10:49:03.800-03:00Canal Encuentro presenta su programación de febrero<a href="http://3.bp.blogspot.com/-bGM3YEMQtPw/TyVNjlLNmkI/AAAAAAAAIZs/eVXL-eckQAE/s1600/Con%2Buna%2BMano%2Ben%2Bel%2BCorazon%2B04.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 289px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5703049776804502082" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-bGM3YEMQtPw/TyVNjlLNmkI/AAAAAAAAIZs/eVXL-eckQAE/s400/Con%2Buna%2BMano%2Ben%2Bel%2BCorazon%2B04.jpg" /></a><br /><br /><div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div><a href="http://3.bp.blogspot.com/-FQO1lmsF5ok/TyVMF_vI9AI/AAAAAAAAIZg/BZeXiaT_YqE/s1600/con%2Buna%2Bmano%2Ben%2Bel%2Bcoraz%25C3%25B3n.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 226px; FLOAT: left; HEIGHT: 163px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5703048169026810882" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-FQO1lmsF5ok/TyVMF_vI9AI/AAAAAAAAIZg/BZeXiaT_YqE/s400/con%2Buna%2Bmano%2Ben%2Bel%2Bcoraz%25C3%25B3n.jpg" /></a></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div>foto:Con una mano en el corazón</div><br /><br /><br /><br /><br /><div><a href="http://3.bp.blogspot.com/-ilArgzAUYiI/TyVMA8bsCZI/AAAAAAAAIZU/lqgG4YxCJAg/s1600/Gente%2BGrande%2B%25281%2529.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5703048082240571794" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-ilArgzAUYiI/TyVMA8bsCZI/AAAAAAAAIZU/lqgG4YxCJAg/s400/Gente%2BGrande%2B%25281%2529.jpg" /></a><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /></div><br /><div></div><br /><div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /></div><br /><div></div><br /><div><br /><br /><br /></div><br /><div>foto: Gente grande<br /><br /><br />(Buenos Aires)</div><br /><div></div><br /><div>El Canal Encuentro, dependiente del Ministerio de Educación presenta su programación de febrero, programas destacados y nuevas producciones:<br /><br /><br /><br /><strong>27 de febrero<br /><br />A 200 años de la creación de la Bandera<br /></strong><br /><br />- Estreno del “Especial Bandera<br /><br />- Emisión del film “Belgrano, La Película”<br /><br /><br />- Estreno del “Especial Bandera” – Horario a confirmar<br /><br />El 27 de febrero de 1812, Manuel Belgrano enarbola por primera vez en la ciudad de Rosario, la bandera celeste y blanca, aquella que tomó como estandarte para llevar al frente del ejército que conducía hacia la batalla. A dos siglos de este acontecimiento, Canal Encuentro presenta un documental que toma como premisa este símbolo nacional, su significado, su valor, su representatividad y su historia.<br /><br /><br />- Belgrano, La Película – Horario a confirmar<br /><br />Protagonizada por Pablo Rago y dirigida por Sebastián Pivotto, la película recorre los últimos diez años de vida de Juan Manuel Belgrano, justamente aquellos en los que se transformó en uno de los líderes de la revolución y la lucha por la Independencia. Una coproducción de la Televisión Pública, canal Encuentro y la Unidad Bicentenario.<br /><br /><br /><br /><br /><br />Desde Cosquín Rock, Córdoba, llega el estreno<br /><br />“No es solo Rocanrol”<br /><br />Viernes 3<br /><br />"No es solo rocanrol" revela varios aspectos de la cultura rockera de la última década en nuestro país. Aborda la experiencia del festival de música que se realiza todos los años en la provincia de Córdoba, el Cosquín Rock. A lo largo de la serie se alternan diversos ejes temáticos, como: las tribus del rock, rock y folclore, el rock y la política, el rock en Latinoamérica, el futuro del rock, la ceremonia del festival de rock y sus mitos vivientes.<br /><br /><br /><br />Viernes a las 21:30<br /><br />Repite:<br /><br />Sábados a las 12:30<br /><br /><br /><br /><br /><br /><br />Estreno<br /><br />“Fragmentos de una búsqueda”<br /><br />La película que relata el caso “Marita” Verón<br /><br />Miércoles 8 a las 23<br /><br />Dirigida por Pablo Milstein y Norberto Ludin y producida por Eduardo Aliverti.<br /><br />María de Los Ángeles "Marita” Verón vivía en Tucumán, Argentina. El 3 de abril de 2002, fue secuestrada en la esquina de su casa. A los 3 días de desaparecer, a Marita la vieron a 30km. Con tacos altos, se tambaleaba como drogada. Una prostituta contó que pasó por manos de un proxeneta. Desde entonces, no aparece.<br /><br /><br /><br /><br /><br /><br />Estreno<br /><br />Con una mano en el corazón<br /><br />EL BACUA EN ENCUENTRO (ganadores de los concursos federales del INCAA)<br /><br />Desde el martes 31 a las 18.30<br /><br />Se trata de una serie documental que relata la aventura de la vida real, que exige mucho esfuerzo poder concretarla, que involucra al sistema de salud pública argentino, a profesionales de primer nivel mundial, tiempo, investigación, talento, trabajo; y sobre todo, pasión por el trabajo…<br /><br /><br /><br />Martes a las 18:30<br /><br />Repite:<br /><br />Miércoles a las 14:30<br /><br /><br /><br /><br />Estreno<br /><br />Algún lugar en la tierra – Adquisición<br /><br />Desde el miércoles 1 a las 19.00<br /><br />Esta serie es un retrato de los habitantes que viven en aquellos territorios excepcionales. Actuando como guías turísticos, nos han invitado a compartir su mundo.<br /><br />Miércoles a las 19:00<br /><br />Repite:<br /><br />Jueves a las 13:00<br /><br /><br /><br /><br />Estreno<br /><br />El código – Adquisición<br /><br />Desde el martes 31 a las 23.00<br /><br />Ocultos en el mundo que nos rodea existen misteriosos números y símbolos que son la clave para entender el universo. ¿Qué significan, por qué están aquí y qué podemos aprender de ellos? El profesor Marcus du Sautoy nos lleva a una búsqueda apasionante para descubrir los códigos en el mundo que nos rodea.<br /><br />Martes a las 23:00<br /><br /><br /><br /><br /><br />Especiales Carnavales<br /><br />A partir del martes 31 de enero a las 20:30<br /><br /><br /><br />- Pequeños universos – Charango - Carnaval – Jujuy<br /><br />31 de enero<br /><br />El charango es uno de los instrumentos que más se identifica con el paisaje de la puna. Evelin, tiene 10 años y vive en Abra Pampa, al norte de la provincia de Jujuy. Toca el charango desde los 6 años y su maestro es Juan Cruz Torres, hijo del gran charanguista Jaime Torres. En época de carnaval Evelin disfruta de los corsos típicos de su pueblo, homenajeando a la pachamama y tocando música con la gente del lugar.<br /><br /><br /><br />- Nuestro Club – Carnavales - 25 de Mayo<br /><br />7 de febrero<br /><br />En la localidad bonaerense de 25 de Mayo todos los años se lleva adelante uno de los carnavales más importantes del país. La comparsa Mirú Mirá se preparó como nunca y la acompañamos en toda una semana de trabajo para terminar en el corsódromo luego de varios problemas que tuvieron que resolver como es la ausencia de uno de los bailarines de la carroza. Sin él, será difícil ganar el certamen.<br /><br /><br /><br />- 15 Años Luz – Disfraces de Carnaval<br /><br />14 de febrero<br /><br />En 1993 Fabián Polosecki dedicó un capítulo del ciclo televisivo El otro lado al carnaval. En aquel episodio entrevistó al Gallego Rubén, un murguero que utilizaba su falso acento ibérico para realizar conquistas amorosas. También conoció a Roberto, un excombatiente de Malvinas que bailaba en una murga de transformistas. Hoy volvemos para encontrarnos con Rubén, que diez y ocho años más tarde dirige su propia murga y ha abandonado su personaje de gallego, aunque mantiene su apodo. También viajamos a Mercedes, provincia de Corrientes, para encontrarnos con Roberto, el excombatiente, que hoy trabaja de peluquero y añora las noches de carnaval en las que salía a bailar vestido de mujer.<br /><br /><br /><br />- Especial Carnaval, una fiesta popular<br /><br />21 de febrero<br /><br />Un capitulo especial dedicado al carnaval como fiesta popular: sus orígenes, las celebraciones en el mundo y las diferentes maneras de festejarlo en la Argentina. La prohibición de este festejo durante la dictadura y la recuperación del carnaval como fiesta del pueblo.<br /><br /><br /><br /><br />Programación por fechas especiales<br /><br /><br /><br />- San Martín: El Combate de San Lorenzo<br /><br />Especial dedicado a las batallas del General José de San Martín.<br /><br />Viernes 3 a las 22.00<br /><br />Repite:<br /><br />Domingo a las 19:00<br /><br /><br /><br />- Los Malditos: Macedonio Fernández; a 138 años de su fallecimiento.<br /><br /><br /><br />Con la dirección de Andrés Di Tella.<br /><br />Ricardo Piglia, guionista y actor, nos guía por el Buenos Aires de Macedonio Fernández. El resultado es una inolvidable investigación sobre la topografía urbana y el recuerdo, dos de las materias con que se nutre la literatura. Se muestran los problemas de la narración en literatura convertidos en problemas de la narración cinematográfica.<br /><br />Viernes a las 19:00<br /><br /><br /><br />- Bio.ar II: Raúl Scalabrini Ortiz; a 114 años de su natalicio.<br /><br />Martes 14 a las 20:00<br /><br /><br /><br />- Especial Sarmiento - Presidentes Argentinos<br /><br />A 144 años del nacimiento, Canal Encuentro emitirá un especial que recuerda a una de las figuras más representativas del siglo XIX: Domingo Faustino Sarmiento. Gracias a su aporte en la educación y en las ciencias, nuestro país inició su etapa de modernización. Sin embargo, detrás de la figura pública, había un hombre. Su personalidad férrea, por momentos conflictiva, lo convirtió en un personaje admirado y controversial, pero que nunca pasó desapercibido.<br /><br />Miércoles 15 a las 21:00<br /><br /><br /><br />- Bio.ar: Leopoldo Lugones; a 138 años de su fallecimiento.<br /><br />Sábado 18 a las 18:30<br /><br /><br /><br />- Aire. Cambio climático: Antártida. Capítulo especial 22 de febrero, Día de la Antártida Argentina.<br /><br />Jueves 23 a las 18:30<br /><br /><br /><br />- Especiales Micros José de San Martín, en conmemoración a los 234 años de su natalicio.<br /><br /><br /><br /><br />Producciones propias y nacionales<br /><br /><br /><br />Continuará I y II<br />Juan Sasturain conduce esta serie que recorre la historia de la historieta argentina a través de los autores y personajes considerados insoslayables en el devenir del género. Se destaca así a la historieta como una rama del arte por su gran valor cultural, artístico y estético.<br /><br /><br /><br />Lunes a viernes a las 17:00<br /><br /><br /><br />Recordando el Show de Alejandro Molina<br />Juan José Campanella y Alejandro Dolina presentan una serie que parodia los géneros documentales y de ficción, en clave humorística. ¿Qué pasó con "El show de Alejandro Molina"? ¿Por qué un programa tan extraordinario de la televisión argentina terminó así? Misterio. ¿Por qué Molina se precipitó en el abismo? ¿Fue la consecuencia de una vida de placeres y desenfrenos? ¿Fue víctima de una conspiración? El “Puma” Goity, Natalia Lobo, Coco Sily, Elizabeth Vernaci, Miguel Angel Rodríguez, Eduardo Blanco, entre otros, tratarán de explicar el éxito de "El show de Alejandro Molina", un programa que nunca existió.<br /><br /><br /><br />Lunes a viernes a las 22:30<br /><br /><br /><br />Oficios: Curso de impresiones gráficas<br />Serie orientada al público en general que enseña a los espectadores a desempeñarse en el oficio de las impresiones gráficas. El curso se desarrolla mediante clases prácticas en las que el docente Gabriel Giuso enseña y transmite los contenidos y habilidades manuales para realizar los trabajos de este oficio.<br /><br /><br /><br />Lunes a las 18:30<br /><br />Repite:<br /><br />Martes a las 14:30<br /><br /><br /><br />Manifiesto de la Tierra<br /><br /><br />Con la conducción de Martiniano Molina, la serie muestra cómo se cultivan diversos tipos de verduras, frutas y hortalizas en huertas de distintos lugares del país.<br /><br />El programa tiene por objetivo acercar al televidente a nuestra tierra. Al conectarlo con sus procesos vitales y naturales, se destacará la importancia de relacionarnos armónicamente con la tierra para volver a vivir en un medio donde prime la cooperación mutua entre las especies, para un mejor desarrollo del hombre.<br /><br /><br /><br />Lunes a las 19:30<br /><br />Repite:<br /><br />Martes a las 12:00<br /><br />Sábados a las 12:00<br /><br /><br /><br />Encuentro en el estudio<br /><br /><br />La serie es presentada por Lalo Mir, quien recibe en los estudios Ion a muchas de las figuras representativas de la escena musical argentina. El ciclo ofrece la historia esencial de los artistas, refleja las identidades de época y desgrana acordes y melodías. Cada programa incluye un concierto íntimo y relajado, grabado en video de alta definición y con excelente calidad de imagen y de sonido. Músicos de todos los géneros se emocionan al regresar a este memorial cultural que los conoció desde sus comienzos.<br /><br />Invitados:<br /><br />- 06/02: Fabiana Cantilo<br /><br />- 13/02: Víctor Heredia<br /><br />- 20/02: Juan Carlos Baglietto<br /><br />- 27/02: Teresa Parodi<br /><br /><br /><br />Lunes a las 21:00<br /><br />Repite:<br /><br />Martes a las 13:00<br /><br />Sábados a las 22:00<br /><br /><br /><br />Gente grande<br /><br /><br />En cada episodio se aborda la historia de un hombre o una mujer que, sin ser un reconocido científico, una deportista célebre, un artista renombrado o una política de prestigio, tiene una historia personal y familiar digna de ser contada. Son personas de distintas partes del país, que han sido testigos de cambios políticos, sociales y tecnológicos, que han debido adaptarse al paso del tiempo, y de quienes tenemos algo que aprender.<br /><br /><br /><br />Martes a las 21:00<br /><br />Repite:<br /><br />Domingos a las 18:00<br /><br /><br /><br />Desde el Sur<br /><br /><br />Doscientos años de literatura argentina: de Borges a Arlt, de Juan José Saer a Esteban Echeverría, entre otros destacados escritores, revisados por autores contemporáneos, jóvenes que recién comienzan a hacerse un nombre entre los grandes de la literatura nacional. La serie desarrolla el contexto histórico de cada escritor, a partir de material de archivo que recorre desde 1810 hasta la actualidad. A su vez, en cada episodio se destina un bloque a un escritor maldito, que va a contramano del paradigma dominante de la época.<br /><br /><br /><br />Martes a las 21:30<br /><br />Repite<br /><br />Miércoles a las 13:00<br /><br /><br /><br />Oficios: curso de plomería<br />Serie orientada al público en general que enseña a los espectadores a desempeñarse en el oficio de la plomería. El curso se desarrolla mediante clases prácticas en las que el docente Osvaldo Ariel Cano enseña y trasmite los contenidos y habilidades manuales para realizar los trabajos de este oficio.<br /><br /><br /><br />Miércoles a las 18:30<br /><br />Repite:<br /><br />Jueves a las 14:30<br /><br /><br /><br />Los Argenmex<br /><br /><br />La serie pretende incorporar los rostros, voces, trabajos y sueños de los argentinos exiliados en México, para formar un fresco en el que diferentes fragmentos de vidas se suman armónicamente y representan un pasaje sin el cual la Argentina de hoy no podría ser explicada del todo.<br /><br /><br /><br />Miércoles 08, 22 y 29 a las 21:00<br /><br /><br /><br />Juventud y militancia: La imaginación al poder<br />Este ciclo de documentales reflexiona sobre los movimientos de los jóvenes y estudiantes durante las décadas del 60 y 70 y su relación con los movimientos que se dan en la actualidad. El periodista y licenciado en Ciencia Política José Natanson es el encargado de presentar las películas, con el fin de reflexionar sobre las generaciones de comprometidas con la vida política.<br /><br /><br /><br />Miércoles a las 23:00<br /><br /><br /><br />Aire. Cambio climático<br /><br /><br />Esta serie nos cuenta qué es el cambio climático, cuáles son sus causas y sus consecuencias. Muestra qué está sucediendo con el clima de nuestro planeta a través de la palabra de especialistas en la materia. Conoceremos cuáles son las acciones que podemos llevar a cabo para mitigar los efectos del calentamiento global y mejorar nuestro medio ambiente, nuestro planeta, nuestro hogar.<br /><br /><br /><br />Jueves a las 18:30<br /><br />Repite:<br /><br />Viernes a las 14:30<br /><br />Domingos a las 21:00<br /><br /><br /><br />Bloc<br />Serie documental que reflexiona sobre la arquitectura, el diseño y el espacio, desde la perspectiva de los materiales y los recursos estéticos. De esta manera, conoceremos las posibilidades expresivas de cada elemento y cada material; la visión de diferentes profesionales de la arquitectura; las obras emblemáticas; el aporte de la historia y las diferentes vanguardias. Un programa con imágenes de toda la Argentina, para conocer las geografías y entornos de la arquitectura.<br /><br /><br /><br />Jueves a las 20:30<br /><br /><br /><br />Una gira diferente<br /><br /><br />León Gieco y los protagonistas de Mundo Alas emprenden nuevas aventuras con la idea de conocer a otros artistas e invitarlos a compartir el escenario. En cada capítulo descubriremos junto a ellos las nuevas historias para vivir de cerca las experiencias y los desafíos que deberán atravesar.<br /><br /><br /><br />Jueves a las 21:00<br /><br />Repite:<br /><br />Lunes a las 12:00<br /><br />Sábados a las 20:30<br /><br /><br /><br />Paraná, biografía de un río<br /><br /><br />Paraná Ra`angá es un viaje moderno, un recorrido por la historia y por el presente, un encuentro con el cauce del Paraná y su cultura. Se trata de una travesía desde Buenos Aires hasta Asunción del Paraguay, remontando el Paraná en busca de la historia cultural del río y sus habitantes.<br /><br /><br /><br />Viernes a las 18:30<br /><br />Repite:<br /><br />Lunes a las 17:30<br /><br />Domingo a las 16:30<br /><br /><br /><br />Mujeres: lo personal es político<br />La historia de mujeres durante los doscientos años de nuestro país en una serie de cuatro entregas. Recorridos que arman una trama a partir textos literarios, obras de arte, publicaciones, documentos audiovisuales y la intervención de historiadoras, intelectuales, militantes y artistas. Cuatro aspectos de una historia múltiple, en sus maneras de aparecer y de contarse a sí misma a través de sus protagonistas. Un relato que es, por lo menos, la mitad de la historia de nuestro país, narrado por sus protagonistas: las mujeres. Narran la serie Valentina Bassi y Juan Minujin.<br /><br /><br /><br />Viernes a las 20:30<br /><br />Repite:<br /><br />Lunes a las 15:00<br /><br /><br /><br />Álbum. Crónica de la fotografía argentina<br />“Álbum” propone un recorrido por la historia de la fotografía argentina, desde el daguerrotipo a nuestros días. Un viaje histórico y estético, que da cuenta de las tensiones entre el hecho inmediato del fotoperiodismo, el proyecto ensayístico, el estatuto artístico y los usos domésticos. Voces de artistas, críticos y usuarios que cotidianamente congelan su mundo privado en una foto digital.<br /><br /><br /><br />Viernes a las 21:30<br /><br /><br /><br />Jugadores de toda la cancha<br /><br /><br />Después de 24 años, la Copa América volvió a jugarse sobre suelo argentino en julio de 2011. Por esta razón, los ojos de muchos de argentinas y argentinos estuvieron puestos en este gran evento. Una serie de biografías de los jugadores más destacados de la selección argentina.<br /><br /><br /><br />Viernes a las 22:00<br /><br />Repite:<br /><br />Sábados a las 23:00<br /><br /><br /><br />Y por qué es un clásico? II<br /><br /><br />Al igual que en la primera temporada, la serie propone mostrar a los espectadores, con o sin conocimiento sobre teatro, por qué algunas obras llegaron a ser consideradas clásicos de esta disciplina. El autor, director y actor Mauricio Dayub oficia de conductor y protagonista.<br /><br /><br /><br />Sábados a las 19:00<br /><br /><br /><br />Género identidad. La diversidad en el cine<br />En un contexto social que avanza hacia la igualdad de derechos y la inclusión de las minorías, Marlene Wayar, activista trans, es la encargada de conducir y transmitir los conceptos centrales de cada película para acercar la temática sobre la diversidad sexual al público en general. Este ciclo de cine está orientado a reflexionar para construir una sociedad más justa e inclusiva. El ciclo se compone de nueve capítulos donde se presentan y proyectan diferentes películas internacionalmente reconocidas. Las mismas retratan diversos aspectos de la sexualidad y la cuestión de género desde distintos puntos de vista.<br /><br /><br /><br />Domingos a las 22:00<br /><br /><br /><br /><br />EL BACUA EN ENCUENTRO (ganadores de los concursos federales del INCAA)<br /><br /><br /><br />Con una mano en el corazón - Estreno<br /><br /><br />Se trata de una serie documental que relata la aventura de la vida real, que exige mucho esfuerzo poder concretarla, que involucra al sistema de salud pública argentino, a profesionales de primer nivel mundial, tiempo, investigación, talento, trabajo; y sobre todo, pasión por el trabajo…<br /><br /><br /><br />Martes a las 18:30<br /><br />Repite:<br /><br />Miércoles a las 14:30<br /><br /><br /><br />Producciones internacionales - Adquisiciones<br /><br /><br /><br />Algún lugar en la tierra – Estreno – Adquisición<br /><br /><br />Esta serie es un retrato de los habitantes que viven en aquellos territorios excepcionales. Actuando como guías turísticos, nos han invitado a compartir su mundo.<br /><br /><br /><br />Miércoles a las 19:00<br /><br />Repite:<br /><br />Jueves a las 13:00<br /><br /><br /><br />El código – Estreno – Adquisición<br />Ocultos en el mundo que nos rodea existen misteriosos números y símbolos que son la clave para entender el universo. ¿Qué significan, por qué están aquí y qué podemos aprender de ellos? El profesor Marcus du Sautoy nos lleva a una búsqueda apasionante para descubrir los códigos en el mundo que nos rodea.<br /><br /><br /><br />Martes a las 23:00<br /><br /><br /><br />Arte 21- Adquisición<br />La serie hace un recorrido por los principales artistas norteamericanos contemporáneos a través de cuatro temporadas divididas en capítulos (lugar, espiritualidad, identidad, consumismo, narraciones, deseo, humor, tiempo, poder, memoria, estructuras, juego, romance, protesta, ecología y paradoja) y a través de estos explora en los trabajos de artistas tan diversos como Susan Sollin, Barbara Kruger, Andrea Zittel, Laurie Anderson, Jef Koons, Sally Man, entre otros.<br /><br /><br /><br />Jueves a las 23:00<br /><br /><br /><br />Maestros de literatura - Adquisición<br />Serie sobre biografías de escritores brasileros que revelan, a través de sus vidas y sus obras, las posibilidades de la lengua portuguesa según las épocas. Los autores son: Lygia Fernández Telles, Joao Cabralde Melo Neto, José Lins do Rego, Drummond, Rachel de Queiroz, Graciliano Ramos, Guimaraes Rosa, José de Alencar, Lima Barreto, Machado de Assis, Mario de Andrade.<br /><br /><br /><br />Viernes a las 21:00<br /><br />Repite:<br /><br />Lunes a las 14:30<br /><br /><br /><br />Alfred Hitchcock presenta - Adquisición<br /><br /><br />Una serie antológica de televisión estadounidense presentada por Alfred Hitchcock. La serie incluía dramas, thrillers y misterios. Para el del estreno del espectáculo el 2 de octubre de 1955, Hitchcock había estado dirigiendo películas durante hace más de tres décadas. La revista Time nombró a Alfred Hitchcock presenta una de los "100 mejores programas de televisión de todos los tiempos” 20 años atrás, la NHK, produjo y transmitió los primeros programas de la naturaleza alta definición. Hoy en día, se enorgullece en presentar Vida Salvaje, una serie de naturaleza realizada a través de la acumulada experiencia de la NHK.<br /><br /><br /><br />Viernes a las 23:00<br /><br /><br /><br />A fondo - Adquisición<br /><br /><br />La serie presenta a diferentes personalidades del arte a través de material de archivo histórico, con entrevistas a los propios artistas o a personas que se relacionaron estrechamente con ellos. Personajes míticos del arte hispanoamericano se reúnen en este documento excepcional. El ciclo, producido por TVE, permite al espectador descubrir y conocer las obras, relaciones, amistades, recuerdos y vivencias de escritores como Jorge Luis Borges, Julio Cortázar o Alejo Carpentier, entre otros.<br /><br /><br /><br />Sábados a las 17:00<br /><br /><br /><br /><br /><br /><a href="http://www.encuentro.gov.ar/">http://www.encuentro.gov.ar/</a><br /><br />ENCUENTRO se emite por el canal 6 de Cablevisión, canal 6 de Multicanal, canal 7 de Telecentro, canal 126 de DirecTV y en todos los cableoperadores del país. </div></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-2645753346407861983?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-6383934674315214472012-01-29T10:27:00.003-03:002012-01-29T10:33:59.106-03:00Entrevista a Jack Fuchs, sobreviviente del Holocausto en EDUC.AR(Buenos Aires)<br /><br />El pasado 27 de enero, Día Internacional en Memoria de las Víctimas del Holocausto el portal<br /><br />EDUC.AR presentó el primer capítulo de la entrevista a Jack Fuchs.<br /><br />El relato en primera persona del sobreviviente del gueto de Lodz, de Auschwitz y Dachau.<br /><br />Se trata de un abordaje en 3 capítulos sobre aquel acontecimiento histórico que trasciende cualquier simplificación. Una entrevista que refleja la dificultad de narrar y explicar el horror, y una visión acerca de otros relatos –libros y películas que trataron de hacerlo.<br />Escritor, pedagogo y nacido hace 87 años en la ciudad de Lodz (Polonia), Jack Fuchs necesitó cerca de cuatro décadas para poder hablar sobre lo sucedido durante la Segunda Guerra Mundial. “Auschwitz y la Shoá crearon un universo que nadie pudo entender”, describe en una interesante nota que despierta la memoria y las huellas históricas de una tragedia universal.<br /><br /><br />Para acceder a la nota:<br /><br /><a href="http://portal.educ.ar/debates/protagonistas/historia/jack-fuchs-auschwitz-y-la-shoa.php">http://portal.educ.ar/debates/protagonistas/historia/jack-fuchs-auschwitz-y-la-shoa.php</a><br /><br />Para ver otros contenidos relacionados al Día Internacional en Memoria de las Víctimas del Holocausto:<br /><br /><a href="http://portal.educ.ar/noticias/educacion-y-sociedad/dia-internacional-en-memoria-d-1.php">http://portal.educ.ar/noticias/educacion-y-sociedad/dia-internacional-en-memoria-d-1.php</a><br /><br /><br />Próximos capítulos:<br /><br /><br />Segunda parte: viernes 03/02<br /><br />Tercera parte: viernes 10/02<br /><br /><br /><br /><br /><br /><a href="http://www.encuentro.gov.ar/">www.encuentro.gov.ar</a><br /><br />ENCUENTRO se emite por el canal 6 de Cablevisión, canal 6 de Multicanal, canal 7 de Telecentro, canal 126 de DirecTV y en todos los cableoperadores del país.<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-638393467431521447?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-51936571546832262552012-01-28T08:01:00.003-03:002012-01-28T08:05:25.264-03:00Lecturas: Daños colaterales - Zygmunt Bauman<a href="http://2.bp.blogspot.com/--UUMXjgZJHg/TyPV0fLz3TI/AAAAAAAAIZI/UBylvec7nvY/s1600/da%25C3%25B1os%2Bcolaterales.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 138px; FLOAT: left; HEIGHT: 220px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5702636650882129202" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/--UUMXjgZJHg/TyPV0fLz3TI/AAAAAAAAIZI/UBylvec7nvY/s400/da%25C3%25B1os%2Bcolaterales.jpg" /></a><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div>Una nueva reseña en el blog de lecturas:</div><br /><br /><div></div><br /><br /><div>Daños colaterales</div><br /><br /><div>Desigualdades sociales en la era global </div><br /><br /><div>Zygmunt Bauman</div><br /><br /><div>Fondo de Cultura Económica</div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><a href="http://archivosdelsur-lecturas.blogspot.com/2012/01/danos-colaterales-zygmunt-bauman.html">http://archivosdelsur-lecturas.blogspot.com/2012/01/danos-colaterales-zygmunt-bauman.html</a><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-5193657154683226255?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-67866859655610623112012-01-27T22:51:00.002-03:002012-01-27T22:54:50.997-03:00Cuento: La Cruz del Sur - Araceli Otamendi<a href="http://4.bp.blogspot.com/-f-UX2hOaCXI/TyNVPZlJVaI/AAAAAAAAIYw/Lb-xHgiZEPc/s1600/cruz%2Bdel%2Bsur.bmp"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 349px; FLOAT: left; HEIGHT: 276px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5702495276234266018" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-f-UX2hOaCXI/TyNVPZlJVaI/AAAAAAAAIYw/Lb-xHgiZEPc/s400/cruz%2Bdel%2Bsur.bmp" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>Se puede leer el cuento La Cruz del Sur en el blog de narrativa:</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><a href="http://archivosdelsurnarrativa.blogspot.com/2012/01/araceli-otamendi_27.html">http://archivosdelsurnarrativa.blogspot.com/2012/01/araceli-otamendi_27.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-6786685965561062311?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-43735832541070881412012-01-27T15:05:00.005-03:002012-01-27T15:51:30.163-03:00Las Leonas en Campeonas, documental de Canal Encuentro hoy viernes<a href="http://3.bp.blogspot.com/-zYd9_5heoJI/TyLoRuMYFhI/AAAAAAAAIYY/F-ZbE7H3g7o/s1600/Campeonas%2B-%2BLucha%2Bcon%2Bla%2Bcopa.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 225px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5702375469359830546" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-zYd9_5heoJI/TyLoRuMYFhI/AAAAAAAAIYY/F-ZbE7H3g7o/s400/Campeonas%2B-%2BLucha%2Bcon%2Bla%2Bcopa.jpg" /></a><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div>foto: la capitana del equipo de Las Leonas, Lucha con la</div><br /><br /><div>copa</div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div>(Buenos Aires)</div><br /><br /><br /><div>Hoy viernes a las 21 en el ciclo Cine en el Laguito, de la ciudad de Rosario, el Canal Encuentro acompañará al equipo de Las Leonas con la proyección del especial Campeonas, con entrada libre y gratuita.<br />En coincidencia con la realización de la Champions Trophy que se jugará en Rosario y tendrá nuevamente como protagonistas a Las Leonas, el viernes 27 de enero desde las 21, se iniciará el ciclo Cine en el Laguito, organizado por el Centro Audiovisual Rosario, de la Secretaría de Cultura y Educación Municipal, abriendo la programación con Campeonas, un documental dedicado especialmente a la selección argentina de hockey femenino.<br />El film realizado por Zoek Producciones para Canal Encuentro registra la participación del equipo argentino en el Mundial de Hockey Femenino 2010. Muestra, en la intimidad, al equipo durante la última copa mundial realizada también en la ciudad de Rosario.<br />Este especial muestra una cobertura única y privilegiada donde la cámara acompaña a Las Leonas desde el comienzo del campeonato hasta el final donde se consagraron campeonas. El viaje, los entrenamientos en Rosario, los rituales, los nervios de la previa, la arenga, los festejos en cada partido. Un especial que muestra a las jugadoras como nunca antes.<br />Un programa para acompañar a este equipo en un nuevo campeonato internacional, la edición 2012 del Champions Trophy Rosario.<br />El canal Encuentro se enorgullece en poder participar con una producción audiovisual de calidad en un evento pensado para toda la familia.<br /><br /><a href="http://www.encuentro.gov.ar/">http://www.encuentro.gov.ar/</a><br /><br /><br />ENCUENTRO se emite por el canal 6 de Cablevisión, canal 6 de Multicanal, canal 7 de Telecentro, canal 126 de DirecTV y por todos los cableoperadores del país. </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-4373583254107088141?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-23949992607532495532012-01-27T14:58:00.003-03:002012-01-27T15:04:12.924-03:00Curso Peronismo y marxismo a cargo de Rafael Sánchez(Buenos Aires)<br /><br />El profesor <strong>Rafael Sánchez</strong> brindará el curso <strong>Peronismo y marxismo</strong> a partir del miércoles 8 de febrero próximo. El curso se realiza en 4 clases de 19,30 a 21.<br />El lugar es en el bar Bravo, ubicado en la Av. Rivadavia 4701 y Otamendi, (Barrio de Caballito), Ciudad Autónoma de Buenos Aires.<br />El curso es arancelado y se inscribe en el mismo día y horario del curso.<br /><br />Informes:<br /><br /><br />Teléfono celular:<br /><br />15-3895-1088<br /><br />o<br /><br />cursosderafael@gmail.com<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-2394999260753249553?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-9370500884880001982012-01-26T17:43:00.005-03:002012-01-26T17:51:17.857-03:00Entrevista a Ernesto Escobar Ulloa, director de Canal L www.canal-l.com/<a href="http://2.bp.blogspot.com/-Y52z2sa4Dgk/TyG8fT619AI/AAAAAAAAIYM/StEGFjC5Cb8/s1600/Ernesto%2BEscobar%2BUlloa%2Bjunto%2Ba%2BAntonio%2BMu%25C3%25B1oz%2BMolina.bmp"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 199px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5702045849336804354" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-Y52z2sa4Dgk/TyG8fT619AI/AAAAAAAAIYM/StEGFjC5Cb8/s400/Ernesto%2BEscobar%2BUlloa%2Bjunto%2Ba%2BAntonio%2BMu%25C3%25B1oz%2BMolina.bmp" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div><span style="font-size:85%;">foto: Ernesto Escobar Ulloa junto a Antonio Muñoz Molina</span></div><br /><div><span style="font-size:85%;">(c) Elena Blanco</span></div><br /><div></div><br /><div><strong>(Buenos Aires) Araceli Otamendi<br /><br /></strong>Entrevisté a <strong>Ernesto Escobar Ulloa</strong>, director de <strong>Canal L</strong>, el canal de los libros en internet, para <strong>Archivos del Sur</strong>.<br /><strong>Ernesto Escobar Ulloa</strong> (Lima, 1971) Estudió Filología Hispánica en la Universidad de Zaragoza, más tarde hizo un Máster de enseñanza de español a extranjeros en la Universidad de Alcalá de Henares. Se trasladó a Barcelona en el 2002. Ha sido colaborador de las revistas Lateral, Cuadernos Cervantes, entre otras, y editor de The Barcelona Review. Actualmente dirige Canal-L. <a href="http://www.canal-l.com/">http://www.canal-l.com/</a><br /><br />La entrevista se puede leer en el blog de entrevistas:<br /><br /><a href="http://revistaarchivosdelsur-entrevistas.blogspot.com/2012/01/entrevista-ernesto-escobar-ulloa.html">http://revistaarchivosdelsur-entrevistas.blogspot.com/2012/01/entrevista-ernesto-escobar-ulloa.html</a> </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-937050088488000198?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-56046038242354466382012-01-26T09:35:00.003-03:002012-01-26T09:38:27.057-03:00La carta de Gardel - novela - (fragmento)<a href="http://1.bp.blogspot.com/-t1kT489Vd9w/TyFJAlRrkgI/AAAAAAAAIYA/iHZdPKmUvb8/s1600/CAF_DE%257E1.JPG"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 219px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5701918877582856706" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-t1kT489Vd9w/TyFJAlRrkgI/AAAAAAAAIYA/iHZdPKmUvb8/s400/CAF_DE%257E1.JPG" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>Un nuevo fragmento de la novela La carta de Gardel en el blog de escritores de la Provincia de Buenos Aires:</div><br /><br /><div><a href="http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento_26.html">http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento_26.html</a></div><br /><div></div><br /><div>imagen: Café de los Angelitos, desde la calle (c) Araceli Otamendi</div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-5604603824235446638?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-12220150386051368082012-01-26T06:58:00.003-03:002012-01-26T07:06:25.606-03:00Desacralización de la literatura e interactividad con los lectores(Buenos Aires)<br /><br />En el diario El País de España se publicó una nota titulada ¿El fin de la dictadura del "culturetado"? , firmada por José Ángel Mañas. En ella se refiere al actual debate entre los internautas, la cibercultura y los adalides de los derechos de autor y el intervencionismo estatal.<br />José Ángel Mañas destaca en la nota que por primera vez en la historia reciente, el colectivo de artistas se encuentra en una situación descaradamente reaccionaria y retrógrada. Y eso, dice, para quienes están acostumbrados a ser la vanguardia cultural de nuestras sociedades, es una situación insólita e incómoda de la que no saben cómo salir.<br />A continuación publico enlace a una nota que publiqué hace unos años en la revista Archivos del Sur relacionada con este tema:<br /><br /><br /><a href="http://revistaarchivosdelsur.blogspot.com/2010/11/tendencias-desacralizacion-de-la.html">http://revistaarchivosdelsur.blogspot.com/2010/11/tendencias-desacralizacion-de-la.html</a><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-1222015038605136808?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-42078925580905126502012-01-25T18:13:00.003-03:002012-01-25T18:17:03.650-03:00Suplemento de poesía 2012: Lina Zerón<a href="http://2.bp.blogspot.com/-aCtMEMlNj74/TyBxBzoEimI/AAAAAAAAIX0/FQAKJC6S7rA/s1600/Lina%2BZer%25C3%25B3n.bmp"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 380px; FLOAT: left; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5701681404103133794" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-aCtMEMlNj74/TyBxBzoEimI/AAAAAAAAIX0/FQAKJC6S7rA/s400/Lina%2BZer%25C3%25B3n.bmp" /></a><br /><br /><div><a href="http://4.bp.blogspot.com/-EV0fEJY6TLQ/TyBwzoZr2BI/AAAAAAAAIXo/J-9TmvPTjxE/s1600/colores.PNG"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 273px; FLOAT: left; HEIGHT: 304px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5701681160571836434" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-EV0fEJY6TLQ/TyBwzoZr2BI/AAAAAAAAIXo/J-9TmvPTjxE/s400/colores.PNG" /></a><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br />Poemas de Lina Zerón (México) en el Suplemento de poesía 2012:<br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><a href="http://revistaarchivosdelsurpoetas.blogspot.com/2012/01/lina-zeron.html">http://revistaarchivosdelsurpoetas.blogspot.com/2012/01/lina-zeron.html</a></div></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-4207892558090512650?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-47642607481751490612012-01-25T09:35:00.003-03:002012-01-25T09:39:21.393-03:00La Universidad Nacional del Litoral será sede de Global Game Jam(Santa Fe)<br /><br />La Universidad Nacional del Litoral será sede de Global Game Jam. Aficionados, estudiantes y profesionales en desarrollo de videojuegos podrán participar de este evento, único de su tipo, que se celebra simultáneamente en todo el mundo. La Facultad de Ingeniería y Ciencias Hídricas de la UNL será una de las sedes del evento en Argentina.Desde el 27 al 29 de enero se llevará a cabo la cuarta edición del Global Game Jam, un evento internacional donde aficionados, estudiantes y profesionales en desarrollo de videojuegos se reúnen en distintas ciudades del mundo y durante 48 horas seguidas para crear juegos en forma simultánea.<br />El objetivo del encuentro es fomentar la innovación y la experimentación en el campo del software recreativo. Hasta el momento hay 243 sedes registradas en 46 países.<br />En Argentina, una de esas sedes será la FICH, con el auspicio de Google y Elit. Se entregarán premios y brindarán distintas charlas introductorias, vinculadas a la temática de videojuegos. Entre otros disertantes, se contará con la presencia de Matías Molinas, perteneciente a Google Technology Users Group (GTUG), y Nicolás Bortolotti, Developers Relationship Manager de Google para el Cono Sur. Las acreditaciones comenzarán a las 14:30.<br /><br />Ver cronograma completo en:<br /><br /><br /><a href="http://e-fich.unl.edu.ar/gamejamsantafe/cronograma.php">http://e-fich.unl.edu.ar/gamejamsantafe/cronograma.php</a><br /><br />Inscripción<br />Podrá realizarse en <a href="http://gamejamsf.com.ar/">http://gamejamsf.com.ar/</a><br /><br />fuente: Prensa Institucional de la Universidad Nacional del Litoral<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-4764260748175149061?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-33728283268385478922012-01-25T01:09:00.002-03:002012-01-25T01:13:16.095-03:00Darcy Lange: Estudio de un artista en su trabajo<a href="http://2.bp.blogspot.com/-mIVuJoTdaL8/Tx-BL8K1bLI/AAAAAAAAIXE/ltEMTz5SCMc/s1600/cantaviejan.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 268px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5701417695404453042" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-mIVuJoTdaL8/Tx-BL8K1bLI/AAAAAAAAIXE/ltEMTz5SCMc/s400/cantaviejan.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>(Madrid)</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>La Exposición Dacy Lange: Estudio de un artista en su trabajo, comisariada por Mercedes Vicente se podrá ver hasta el 29 de abril próximo.<br />Este proyecto expositivo, dedicado a la obra de Darcy Lange, examina la trayectoria artística de este pionero neozelandés del video. Nacido en Urenui, Taranaki, Aotearoa Nueva Zelanda, la práctica de Lange (1946-2005) abarcó tanto la escultura como el video, la fotografía, el cine y el flamenco.<br />A finales de los 60, Darcy Lange realizó sus primeras esculturas abstractas y en 1971 abandona su carrera como escultor, inclinándose por el medio cinematográfico, utilizando tanto la fotografía como el video conjuntamente para explorar y documentar videos y películas bajo el tema general de «people at work» (gente en el trabajo), trabajando en el Reino Unido, España y Nueva Zelanda. En 1972 comenzó a realizar videos documentando el trabajo en fábricas y minas inglesas. En 1975 realizó la obra Cantavieja, donde refleja el trabajo del campo en el contexto rural, durante su estancia en España. Al poco, regresó a Nueva Zelanda, donde prosiguió documentando la existencia de los trabajadores, esta vez en Taranaki y, a fines de la década de los setenta, la lucha de los activistas maoríes por conquistar los derechos sobre la tierra en la zona que va de Bastion Point a Ngātihine, al norte de Auckland.<br />Desde un punto de vista temático, «people at work» sitúa el trabajo de Lange dentro de un tronco de cine documental y fotografía de carácter social y de una genealogía ideológica compartida, que remite a los fotógrafos Dorothea Lange y Lewis Hine de la FSA estadounidense (Farm Security Administration) de los años treinta del pasado siglo. Aquellas piezas seminales le convirtieron en uno de los primeros artistas en incorporar el plano secuencia para registrar en tiempo real las acciones de personas afanándose en sus labores cotidianas. Su incansable experimentación con las posibilidades estructurales de la imagen en movimiento y la imagen fija desembocó en un uso paralelo de la fotografía, el filme y el video, tomados simultáneamente.<br /><br />El poder que el primer video portátil tenía -frente al cine o la fotografía- de ofrecer feedback en vivo y grabado permitía utilizarlo como medio al servicio de la crítica y el análisis, como un catalizador de cambio social. Lange intensificó la relación con los sujetos de sus grabaciones mostrándoles el material grabado. En sus estudios de trabajo en escuelas de Birmingham y Oxfordshire, Lange grabó a profesores en las aulas y luego las reacciones de estos y de los alumnos ante las cintas. En aquellos estadios iniciales del vídeo se carecía de medios electrónicos de edición, lo que impedía convertir la cinta en un producto acabado, una circunstancia que estimuló el desarrollo de una estética «procesual» del video. Lange nunca concibió esas cintas como obras terminadas, sino como «investigaciones» y como «un proceso educacional». Las reacciones de sus sujetos frente a las cintas se convirtieron en parte integrante de su corpus artístico guiándole en su desarrollo. Al desvelar el proceso, los videos de Lange se convierten, por sí mismos, en estudios sobre la grabación de vídeo como actividad laboral.<br />Con motivo de esta exposición se editará una publicación en castellano que ofrece un relato fundamental sobre la vida, el trabajo y el activismo del artista, así como sobre su contribución capital a la expansión del video como medio. El catálogo contiene ensayos de Mercedes Vicente, comisaria del proyecto; de Benjamin H. D. Buchloh, historiador del arte; de Guy Brett, crítico de arte y comisario; de Lawrence McDonald, escritor sobre cine; de John Miller -fotógrafo y estrecho colaborador de Darcy Lange- y Geraldene Peters -comentarista de estudios de los media-; de Pedro G. Romero, artista y de Dan Graham, artista.<br /><br />Esta exposición brinda una oportunidad excelente de examinar el proyecto de Lange en aquel momento preciso, dentro del contexto histórico y social de su creación.<br /><br /><br /><br />Espai d'art contemporani de Castelló<br />Prim s/n 12003. Castelló<br />Teléfono: + 34 964 72 35 40<br />Fax: + 34 964 26 07 71<br /><a href="http://www.eacc.es/">http://www.eacc.es/</a><br /><br />Imagen: Cantavieja, Study of Work in a Spanish Village, Spain</div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-3372828326838547892?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-10373515481312973652012-01-24T17:02:00.004-03:002012-01-24T17:04:18.194-03:00Cuento: El Día de San Valentín II - Araceli Otamendi<a href="http://4.bp.blogspot.com/-MK79focoel4/Tx8Ohg1UdmI/AAAAAAAAIW4/ufsn2_1gMOc/s1600/san%2Bvalentin%2B%25281%2529.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 227px; FLOAT: left; HEIGHT: 222px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5701291622186382946" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-MK79focoel4/Tx8Ohg1UdmI/AAAAAAAAIW4/ufsn2_1gMOc/s400/san%2Bvalentin%2B%25281%2529.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>Se puede leer un nuevo cuento en el blog de narrativa:</div><br /><div><a href="http://www.archivosdelsurnarrativa.blogspot.com/2012/01/araceli-otamendi.html">http://www.archivosdelsurnarrativa.blogspot.com/2012/01/araceli-otamendi.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-1037351548131297365?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-26550242274137951842012-01-24T00:00:00.004-03:002012-01-24T00:38:54.857-03:00Muestra El lago vertical - Rubén Ramos Balsa<a href="http://3.bp.blogspot.com/-3xYptmNO5S0/Tx4gUe2BY3I/AAAAAAAAIWg/7Rj-8bhxSUE/s1600/rrbfucares.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 267px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5701029714546746226" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-3xYptmNO5S0/Tx4gUe2BY3I/AAAAAAAAIWg/7Rj-8bhxSUE/s400/rrbfucares.jpg" /></a><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><div>(Madrid)<br /><br />La Galería Fúcares presenta en su espacio de Madrid la segunda exposición individual de Rubén Ramos Balsa (Santiago de Compostela, 1978) titulada El lago vertical. Se inaugura el 28 de enero y estará abierta hasta el 3 de marzo de 2012.<br />Discusión entorno a La estructura ausente de la apariencia desnuda.<br /><br />El lago vertical </div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div><br />Notas para una introducción al problema.<br /><br />Umberto Eco abre la discusión entorno al problema. Cuatro contertulios atemporales discuten alguno aspectos del asunto:<br /><br />- comunicar dos aparatos mecánicos-<br /><br />(Eco) Si todo fenómeno cultural es un acto de comunicación y puede ser explicado mediante los esquemas propios de cualquier acto de comunicación, será conveniente individualizar la estructura elemental de la comunicación donde ésta se produzca -o, mejor dicho- en sus términos mínimos. Es decir, al nivel en que se produce un paso de información entre dos aparatos mecánicos.<br />(Arnheim) Si no se sitúan simétricamente uno del otro, se favorecería su fusión y potenciaría el todo, y de tal manera invertidos. Esta coincidencia de ser simultáneamente todo y parte es otro aspecto de la interacción no representable en una formulación discursiva.<br />(Derrida) Sería fácil mostrar que el concepto de estructura e incluso la palabra estructura tienen la edad de la episteme, es decir, al mismo tiempo de la ciencia y de la filosofía occidentales, y que hunden sus raíces en el suelo del lenguaje ordinario, al fondo del cual va la episteme a recogerlas para traerlas hacia sí en un desplazamiento metafórico.<br /><br />(Paz) En el arte lo único que cuenta es la forma. O más exactamente: las formas son las emisoras de significados. La forma proyecta sentido, es un aparato de significar.<br /><br />- estructura y centro-<br /><br />(Arnheim) Percibir un objeto o suceso cualquiera significa verlo como configuración de fuerzas, y el tener conciencia de la universalidad de tales configuraciones es parte integrante de toda experiencia perceptual.<br />(Derrida) la estructura, o más bien la estructuralidad de la estructura, aunque siempre haya estado funcionando, se ha encontrado siempre neutralizada, reducida: mediante un gesto consistente en darle un centro, en referirla a un punto de presencia, a un origen fijo. Este centro tenía como función no sólo la de orientar y equilibrar, organizar la estructura -efectivamente, no se puede pensar una estructura desorganizada- sino, sobre todo, la de hacer que el principio de organización de la estructura limitase lo que podríamos llamar el juego de la estructura. Indudablemente el centro de una estructura, al orientar y organizar la coherencia del sistema, permite el juego de los elementos en el interior de la forma total. Y todavía hoy una estructura privada de todo centro representa lo impensable mismo.<br /><br />(Arnheim) La mente no puede sustentar dos organizaciones estructurales diferentes del mismo esquema a la vez: no puede hacer otra cosa que subordinar la una a la otra. En consecuencia, la mente aporta la jerarquía necesaria concediendo alternativamente el predomino a cada una de las estructuras. En un instante dado prevalece el todo, al siguiente las partes. Tal oscilación hace que sea posible presentar la identidad sin mengua de la dualidad.<br /><br />- Fuerza y movimiento -<br />(Da Vinci) Observa cómo el movimiento de la superficie del agua se asemeja a la de los cabellos, los cuales tienen dos movimientos; de ellos, uno depende del peso del pelo; el otro, de la dirección de los bucles. Así también forma el agua sus torbellinos, de los cuales una parte atiende al ímpetu del curso principal; la otra, al movimiento incidente o reflejo.<br />(Arnheim) Un borde circular siempre está en tensión, como la piel de un globo, que soporta la presión centrífuga del interior y genera una contrapresión centrípeta por su resistencia a la expansión<br /><br /><br />(Paz) El cuerpo de la realidad, su apariencia, es el resultado de dos fuerzas: atracción en el espacio y distracción en la extensión. La apariencia se extiende y se aleja de su punto de atracción: nosotros, espejos que la reflejamos. El mismo movimiento se despliega en el tiempo: su cuerpo goza de una libertad alternativa con respecto al centro de gravedad. Durante ciertos intervalos, el cuerpo es libre y no obedece a la atracción; durante otros está determinado por ésta. Mientras duran eso intervalos, el cuerpo está fuera del tiempo. Al menos fuera del tiempo lineal. La apariencia se fuga entre las manecillas del reloj: es un péndulo visto de perfil.<br />(Arnheim) Los dos elementos se complementan mutuamente a todos los niveles del circulo. Allí donde uno es estrecho el otro es ancho, y así a lo largo de toda la gama de proporciones.<br />(Da Vinci) Así como la piedra que al agua fue arrojada se hace centro y motivo de numerosos círculos y así como el sonido se difunde en círculos a través del aire, así también un cuerpo dispuesto en el aire luminosos se expande circularmente y colma a las partes circundantes de sus infinitas imágenes, pareciendo completo en el todo y completo en la menor de sus partes.<br /><br />(Arnheim) El todo no es una entidad que exista separadamente de las partes y sea anterior ellas, ni tampoco las partes existen separadamente del todo ni son anteriores a él. Las dos familias de vectores, la que desciende desde el todo y la que asciende desde las partes, se constituyen en relaciones lineales artificialmente aisladas entre entidades separadas, estáticas.<br />(Da Vinci) Si un solo punto situado en un círculo puede ser origen de infinitas líneas, y el límite de las infinitas línea que divergen de tal punto lo constituyen infinitos puntos que, sumados, vuelven a ser uno, concluiremos que la parte es igual al todo.<br />(Paz) la persecución de un objeto que se aleja infinitamente implica un movimiento igualmente sin fin. Este movimiento metafísico, a diferencia del material, no puede ser sino perpetuo y, por tanto, circular. Una carrera en la que el sujeto alcanza a su objeto sólo para desprenderse de él y correr de nuevo en su busca.<br />(Da Vinci) 1. La superficie es el límite del cuerpo. 2. El límite del cuerpo no es parte de ese mismo cuerpo.4.el límite de un cuerpo es principio de otro cuerpo. 3. Lo que no es parte de cosa alguna nada es. Nada es lo que nada ocupa.<br />(Paz) la condenación de ver se convierte en la libertad de la contemplación.<br /><br />(Eco) ECO,Umberto. La estructura Ausente. Introducción a la semiótica. Pág 36. Arranque del primer capitulo El universo de señales de la sección A La señal y el sentido.<br />(Arnheim) ARNHEIM, Rudolf. Hacia una psicología del Arte., Capítulo Un análisis perceptual de un símbolo de la interacción. Pág. 208-226. 1996.<br />(Derrida) DERRIDA, Jaques. la Estructura, el signo y el juego en el discurso de las ciencias humanas. 1966. Pag. 2, 3.<br />(Paz) PAZ, Octavio. La apariencia desnuda. La obra de Marcel Duchamp. 1973. Comentarios sobre el gran Vidrio.<br />(Da Vinci) Leonardo Da Vinci. Tratado de Pintura.<br /><br />Galería Fúcares_Madrid<br /><a href="http://www.fucares.com/">http://www.fucares.com/</a><br /><br /><br />Rubén Ramos Balsa<br />"El lago vertical"<br /><br />Exposición individual en la Galería Fúcares de Madrid.<br />Inauguración: 28 de enero de 2012.<br />Hasta el 3 de marzo de 2012. </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-2655024227413795184?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-37809451811593846632012-01-22T10:43:00.004-03:002012-01-22T10:48:19.032-03:00Lectura: Hojas de diario - Flavia Cosma<a href="http://4.bp.blogspot.com/-2BPuAkpQNOU/TxwTCeCwKyI/AAAAAAAAIWU/Eab4BNq2wGg/s1600/hojas%2Bde%2Bdiario.bmp"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 113px; FLOAT: left; HEIGHT: 166px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5700452161489480482" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-2BPuAkpQNOU/TxwTCeCwKyI/AAAAAAAAIWU/Eab4BNq2wGg/s400/hojas%2Bde%2Bdiario.bmp" /></a><br /><br /><br /><br /><div><a href="http://3.bp.blogspot.com/-WJ47ns0xo_Y/TxwS6aIf6fI/AAAAAAAAIWI/PQvbLfnVwIE/s1600/flavia%2Bcosma%2By%2Bel%2Bgato.JPG"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 367px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5700452023000885746" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-WJ47ns0xo_Y/TxwS6aIf6fI/AAAAAAAAIWI/PQvbLfnVwIE/s400/flavia%2Bcosma%2By%2Bel%2Bgato.JPG" /></a><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><div>foto: Flavia Cosma</div><br /><br /><div>Se puede leer una reseña del libro de poemas Hojas de diario, de la poeta canadiense de origen rumano Flavia Cosma en el blog de poetas:<br /><br /><a href="http://revistaarchivosdelsurpoetas.blogspot.com/2012/01/libro-hojas-de-diario-flavia-cosma.html">http://revistaarchivosdelsurpoetas.blogspot.com/2012/01/libro-hojas-de-diario-flavia-cosma.html</a></div></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-3780945181159384663?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-90998678261337747432012-01-21T17:34:00.003-03:002012-01-21T17:38:07.585-03:00Presentación de libro: El asesino hipocondríaco<a href="http://3.bp.blogspot.com/-ux1GpjCQWIg/TxsiBbD8r4I/AAAAAAAAIVU/_BR8_Dkm5UY/s1600/ASESINO_hipo.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 261px; FLOAT: left; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5700187161207025538" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-ux1GpjCQWIg/TxsiBbD8r4I/AAAAAAAAIVU/_BR8_Dkm5UY/s400/ASESINO_hipo.jpg" /></a><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br />(Madrid)<br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br />La editorial Plaza & Janés se complace en invitarles a la presentación en Madrid de la novela EL ASESINO HIPOCONDRÍACO, de Juan Jacinto Muñoz Rengel, que tendrá lugar el próximo martes 24 de enero a las 20.00 horas en el forum de FNAC Callao.<br /><a href="http://www.facebook.com/events/249494771791046/">http://www.facebook.com/events/249494771791046/</a><br /><br />El acto contará con la presencia del autor, acompañado por el escritor mexicano Jorge Volpi.<br /><br />Deseando sea de su interés, le enviamos un muy cordial saludo.<br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><a href="http://www.elasesinohipocondriaco.com/">http://www.elasesinohipocondriaco.com/</a><br /><br />«Una novela originalísima, desternillante e inquietante, con el acierto mayor de un personaje inolvidable: ese protagonista hipocondriaco que parece más grande que la propia vida».<br />ROSA MONTERO<br /><br />«Estructura vertiginosa y atmósfera de delirio, en un texto brillante, irónico, divertido, que compone un magnífico juego metaliterario». JOSÉ MARÍA MERINO<br /><br />«Una sátira sobre los excesos de la imaginación: culta, desopilante, negrísima».<br />RICARDO MENÉNDEZ SALMÓN<br /><br />«Juan Jacinto Muñoz es de los autores para quienes escribir es sobre todo imaginar, inventar, agregar cosas nuevas al mundo».<br />PABLO DE SANTIS<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-9099867826133774743?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-75859598154024454942012-01-21T12:25:00.003-03:002012-01-21T12:30:06.728-03:00Muestra de Ignacio Zuloaga en ONE Punta del Este<a href="http://1.bp.blogspot.com/-H8peidIdVPE/TxrZrMmkMuI/AAAAAAAAIVI/W8BPPbFm09s/s1600/2.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 267px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5700107614531367650" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-H8peidIdVPE/TxrZrMmkMuI/AAAAAAAAIVI/W8BPPbFm09s/s400/2.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>(Buenos Aires)</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>Una muestra de Ignacio Zuloaga se inauguró en ONE Punta del Este, Uruguay.</div><br /><br /><br /><div>Leer nota completa en:</div><br /><div><a href="http://revistaarchivosdelsur-muestrasarte.blogspot.com/2012/01/muestra-de-ignacio-zuloaga-en-one-punta.html">http://revistaarchivosdelsur-muestrasarte.blogspot.com/2012/01/muestra-de-ignacio-zuloaga-en-one-punta.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-7585959815402445494?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-81345837184596013462012-01-20T20:33:00.004-03:002012-01-20T20:38:37.272-03:00Revista Entropía - edición Nº 4<a href="http://2.bp.blogspot.com/-184CMfTrYfE/Txn6g4QD4yI/AAAAAAAAIU8/dKrAxv3wBTk/s1600/tapa%2Brevista%2Bentrop%25C3%25ADa%2B4.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 205px; FLOAT: left; HEIGHT: 307px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5699862246176580386" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-184CMfTrYfE/Txn6g4QD4yI/AAAAAAAAIU8/dKrAxv3wBTk/s400/tapa%2Brevista%2Bentrop%25C3%25ADa%2B4.jpg" /></a><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div>(Buenos Aires)<br /><br />La edición número 4 de la revista Entropía, de cuento corto ilustrado, editada en Barcelona, estará en los quioskos de España en breve.<br />Esta edición presenta cuentos y relatos de autores como Fernando Solera, Chema García, Javier Gallardo, Baltazar García, Manuel J. Prieto, Ximo Raga y otros.<br />La sección Aeropuertos y calorías está a cargo de Kikas y también tiene una sección de Historietas a cargo de Xurxo.<br />La revista Entropía también incluye, como en números anteriores, una nota sobre algún autor clásico, en este número se trata del padre de la novela policial, Edgar Allan Poe y el relato La máscara de la muerte roja.<br />Además Entropía incluye relatos breves, una sección donde se publican talleres literarios, concursos y otras noticias culturales.<br />Es de destacar que las ilustraciones son fotografías y en este número son especialmente bellas, con muy buena definición.<br />La revista Entropía da a conocer relatos de autores ya conocidos y otros que son noveles o muy poco difundidos. Es una iniciativa editorial que hay que destacar en estos tiempos de crisis que se viven en España y en general en Europa. La lectura es amena, los cuentos son cortos y las imágenes atractivas también atrapan la atención del lector.<br />El editorial está a cargo de su director Javier Sanz. </div><br /><div><br /><br />El staff de la revista está compuesto por: </div><br /><br /><br /><br /><div><br />Editores : Françs Gori<br />Javier Sanz<br />Ramon Rovira<br />Director : Javier Sanz<br />Subdirector: Norberto Abad<br />Asesor Editorial: Françs Gori<br />Administración: Carlos Abad<br />Internet/Web:Edgar Gutierrez<br />Corrector: Pablo Díaz González<br />Diseño y Maquetación: Gram<br /><br /><br />Comité Asesor: </div><br /><br /><br /><br /><div><br />Mª Pilar Queralt del Hierro<br />(historiadora y escritora)<br />Gabriel Castelló Alonso (escritor)<br />Jesús Callejo Cabo (investigador y<br />escritor)<br />Magdalena Lasala (escritora)<br />Araceli Otamendi (escritora)<br />Lydia Gordo Ribas (Arqueóloga y filóloga)<br />COLABORADORES:<br />Xavier Águeda<br />José Vicente Pascual<br />REDACCIÓN Y ADMINISTRACIÓN:<br />Editorial GRAM, S.L.<br />Tamarit, 108, 2º 1ª<br />08015 BARCELONA<br />TFN: 93 163 02 75<br />infoentropia.gram@gmail<br />Fotografía: Rosmi Duaso</div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><a href="http://historiasdelahistoria.com/entropia/">http://historiasdelahistoria.com/entropia/</a><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-8134583718459601346?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-442624754352048102012-01-20T15:57:00.004-03:002012-01-20T16:01:26.101-03:00La carta de Gardel - novela - (fragmento)<a href="http://2.bp.blogspot.com/-0Lx-5YtyKF8/Txm5vyCHtMI/AAAAAAAAIUw/EUNUeno6i-Y/s1600/CAF_DE%257E1.JPG"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 219px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5699791033949729986" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-0Lx-5YtyKF8/Txm5vyCHtMI/AAAAAAAAIUw/EUNUeno6i-Y/s400/CAF_DE%257E1.JPG" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>Un nuevo fragmento de la novela La carta de Gardel, en el blog de escritores de la Provincia de Buenos Aires:<br /><br /><a href="http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento_20.html">http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento_20.html</a></div><br /><div></div><br /><div>foto: Café de los Angelitos, vista desde la calle (c) Araceli Otamendi</div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-44262475435204810?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-24841720029350988852012-01-19T15:01:00.004-03:002012-01-19T15:12:23.529-03:00Teatro: Se estrena Touché, de Susana Torres Molina<a href="http://3.bp.blogspot.com/-szr-izTFdLg/TxhbhjfKoFI/AAAAAAAAIUk/mbuC_MjDYVU/s1600/touche.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 178px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5699405960457134162" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-szr-izTFdLg/TxhbhjfKoFI/AAAAAAAAIUk/mbuC_MjDYVU/s400/touche.jpg" /></a><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div>(Buenos Aires)<br /><br />Desde el 28 de enero a las 21 se podrá ver la obra <strong>Touché </strong>de <strong>Susana Torres Molina</strong>, en el <strong>Camarín de las musas</strong>.<br /><br /><strong>Elenco<br /></strong><br />Laura Lopez Moyano - Mirta Bogdasarian - Ricardo Saieh</div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div><strong>Dirección</strong></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div>Elvira Onetto<br /><br /><strong>Sinopsis </strong></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div><br />Madre, hija y psiquiatra. Un ménage à trois desopilante y fuera de catálogo, moviéndose en un vaivén entre la lucidez, el destello de locura y el intento de poner en caja lo excéntrico, lo que desborda.<br /><br /><br /><strong>Punto de vista de la autora </strong></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div><br />“Cuanto más de cerca se observa a alguien, menos `normal` resulta ser.<br />Este particular trío, -madre, hija y psiquiatra-, o se acerca demasiado o no se aleja lo suficiente.<br />Touché deja ver, a través del humor, que nada resulta más irreal que el equilibrio.”<br /><br />Duración: 70 minutos</div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div>Género: Comedia </div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div>Funciones: sabados y domingos 21 horas</div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div>Camarín de las Musas – </div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div>Mario Bravo 960 / 4862-0655 </div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div>Ciudad Autónoma de Buenos Aires</div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div><br /><br />Prensa: Marcos Mutuverría<br />Agencia DucheZarate<br /><a href="http://www.duchezarate.com.ar/">http://www.duchezarate.com.ar/</a> </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-2484172002935098885?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-5799482610943801342012-01-19T12:00:00.003-03:002012-01-19T12:04:30.389-03:00Muestra: Botánica. After Humboldt, en Roma<a href="http://4.bp.blogspot.com/-E_-VEV8d1o8/Txgwwaowd7I/AAAAAAAAIUY/52AygvIiVnE/s1600/botanica12n.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 145px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5699358936779487154" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-E_-VEV8d1o8/Txgwwaowd7I/AAAAAAAAIUY/52AygvIiVnE/s400/botanica12n.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>(Madrid)</div><br /><br /><br /><div><br />Se presenta en Roma entre el 20 de enero y el 26 de febrero la muestra <strong>Botánica. After Humboldt</strong>, organizada por la Real Academia de España en Roma y Acción Cultural Española (AC/E) y comisariada por Rosa Olivares, tras su paso por el Centro de Arte y Naturaleza - Fundación Beulas en Huesca y por la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid llega a Roma con una selección de obras de Manel Armengol, Alberto Baraya, Joan Fontcuberta, Juan Carlos Martínez, Rafael Navarro y Juan Urrios, además de grabados procedentes de los archivos y colecciones del siglo XVIII de la Calcografía Nacional que contrastan con la perspectiva fotográfica.<br /><strong>Botánica. After Humboldt</strong> ofrece un conjunto de fotografías de autores contemporáneos que ofrecen una mirada creativa y muy novedosa sobre la ciencia de la botánica. Se busca de este modo la confluencia, en un mismo plano, de arte y ciencia. Unas imágenes que contrastan con los dibujos de siglos anteriores dedicados al estudio de las plantas y que se han convertido en obras de arte y en punto de referencia de la fotografía actual. La muestra combina con delicadeza y sin estridencias conocimiento y experiencia, siendo ambas aportaciones complemento necesario para comprender el recorrido histórico de la concepción plástica que de la botánica se ha tenido desde el siglo de las luces.<br />El estudio de las plantas está directamente ligado al conocimiento del mundo. Al conocimiento exacto y minucioso de un mundo real aunque cambiante, de unos lugares concretos y por lo general marcados por la diferencia con respecto al lugar desde el que se mira. Los primeros estudios naturales sobre botánica surgen por la necesidad del análisis de la naturaleza al detalle. Las plantas, las flores, son lo más inmediato, las partes de la naturaleza más estática que se puede estudiar con cierta facilidad.<br />A partir del momento en el que el primer estudioso traspasa la planta a su representación, en vez de secarla o atraparla en el tiempo como a una mariposa muerta, la dibuja, la reproduce, se da un paso de imposible retroceso. A partir de ahí se sentaran las pautas para la evolución no sólo de los géneros del arte, sino para la interpretación de la naturaleza. El estudio de las plantas y de las flores, junto con el de la fauna autóctona forma parte de las grandes expediciones científicas, exploraciones que tenían una gran importancia en la política colonialista, la expansión fronteriza, la conquista de nuevos mundos y sus pasos posteriores: la dominación y la explotación económica.<br />El nacimiento de la fotografía ha sido esencial para la evolución de la botánica, si bien es cierto que como simple herramienta de observación no se puede comparar con los dibujos que podemos ver en los archivos botánicos. Sin embargo, es a través de la fotografía como las plantas y las flores reciben un tratamiento único, se convierten en temas esenciales, y en muchos fotógrafos prácticamente únicos. Para algunos fotógrafos, las plantas y las flores son la parte de la naturaleza más cercana con la que poder trabajar. Para otros es un territorio abierto a la manipulación genética, al engaño, a la suplantación, porque entre verdad y mentira apenas hay diferencia, y la poca que existe la fotografía la borra definitivamente.<br />Al igual que la historia nos muestra los resultados brillantes de las antiguas expediciones, aquí se muestran los exquisitos especímenes de una nueva botánica basada en una mirada actual, original y diversa. Fruto de una imaginación y de una observación matizada por la cultura y el conocimiento, estos seis artistas basan su trabajo no solamente en ese conocimiento, sino en sus propias ideas y experiencias. De alguna manera, cada uno de ellos ha hecho su propia expedición, su viaje hacia su propio interior. Un viaje conceptual, un viaje místico, un viaje iniciático. Y el resultado de esos viajes particulares y arriesgados es lo que se reúne en este conjunto de obras.<br /><br />Organizan<br />Real Academia de España en Roma<br />Acción Cultural Española (AC/E)<br /><br />Comisaria<br />Rosa Olivares<br /><br />Sede y fechas<br />Real Academia de España en Roma<br />Piazza San Pietro in Montorio, 3 ROMA<br />00153 Roma<br /><a href="http://www.raer.it/">http://www.raer.it/</a><br /><br />Del 20 de enero al 26 de febrero de 2012<br />De martes a sábado de 10 a 13 y de 16 a 19 horas<br />Lunes cerrado<br /><br /><a href="http://www.accioncultural.es/">http://www.accioncultural.es/</a> </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-579948261094380134?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-50357750745169187522012-01-19T01:22:00.003-03:002012-01-19T01:39:47.867-03:00Autobiografías: Edith Wharton: Una mirada atrás(Buenos Aires)<br /><br />A partir de hoy se inicia la publicación de una serie de notas sobre autobiografías, la primera es acerca del libro <strong>Una mirada atrás</strong> de la escritora norteamericana <strong>Edith Wharton</strong>.<br />A menudo leo autobiografías de escritoras y escritores. Me ayudan a entender su obra, a veces, otras no, y me interesa la actitud con que emprenden ese camino por los recuerdos de una vida vivida de la que hay algo que contar y que puede interesar a los lectores.<br />El libro <strong>Una mirada atrás</strong> empieza con tres citas antes de las palabras preliminares de la autora:<br /><br />"Una mirada atrás a los caminos recorridos"<br /><br />Walt Whitman<br /><br />"Quiero remontar la pendiente de mis mejores años..."<br /><br />Chateaubriand,<br /><br /><em>Mémoires d´Outre Tombe </em><br /><em><br /><br /></em>"Ningún placer es pasajero",<br /><br />Goethe,<br /><br /><em>Whilhelm Meister<br /><br /></em>Estas tres citas ya van adelantando al lector la actitud de <strong>Edith Wharton</strong> para contar su vida. La escritora norteamericana nacida en una familia de alta sociedad neoyorkina en 1862, reconoce que "...pese a la enfermedad, a despecho incluso del enemigo principal que es la pena, una puede continuar viva mucho más allá de la fecha usual de desintegración si no le teme al cambio, si su curiosidad intelectual es insaciable, si se interesa por las grandes cosas y es feliz con las pequeñas...".<br />Hay que considerar que Edith Wharton publicó este libro en 1914 cuando tenía 52 años. La esperanza de vida entonces no se había alargado como en la actualidad.<br />En las autobiografías se trabaja con los recuerdos almacenados en la memoria del escritor, con los diarios, con cartas y fotografías y también con el olvido.<br />Quien escribe hace un viaje por su vida. Y también reescribe.<br />En relación con los recuerdos negativos, <strong>Wharton</strong> dice que no recuerda por mucho tiempo sus enfados: "...Raramente olvido una ofensa a mi espíritu, ¿quién la olvida? Pero la vida la recubre<br />con un rápido bálsamo, y queda registrado en un libro que raras veces abro...".<br />La escritora norteamericana atribuye el éxito de una autobiografía que recién se había publicado a que el autor "no perdonaba a nadie": "...consignaba al detalle cada defecto y cada disparate de los demás y cada resentimiento del escritor. ¡Aquella era la clase de biografía que merecía la pena leer!..." afirma.<br /><strong>Edith Wharton</strong> reconoce que si se la juzga con ese criterio, su autobiografía encontrará pocos lectores: "...Yo no he eludido el contacto con personas que me resultaban desagradables o<br />incompatibles; pero la antipatía era por lo general recíproca, y esto simplificaba y restringía nuestras relaciones. Tampoco recuerdo que aquellas personas que no me apreciaban denotasen su falta de interés hacia mí de alguna forma más dañina que la indiferencia. No guardo memoria de agravios sensacionales. A lo largo de mi vida he encontrado atención y apoyo; y de parte de los pocos seres que me son más queridos, una comprensión exquisita...".<br />Varios capítulos de "Una mirada atrás" aparecieron con anterioridad en las revistas Atlantic Monthly y The Ladies´Home Journal.<br /><br />Un fragmento:<br /><br />"...<em>No puedo recordar cuándo las plantas empezaron a hablarme, aunque creo que sería cuando, pocos años después, uno de mis tíos me llevó, con otros primos pequeños, a pasar un largo día de primavera en unos bosques pantanosos próximos a Mamaroneck, donde la tierra estaba tachonada de madroños rastreros, donde en una ciénaga crecían flores rosadas y blancas con forma de bolsas y las ramas sin hojas se dibujaban contra el cielo salpicado de brotes de madreperla; pero el día que me regalaron a Foxy aprendí lo que los animales se dicen unos a otros, y lo que dicen a las personas...".<br /></em><br /><br /><br /><br /><strong>Acerca de Edith Wharton<br /></strong><br />Edith Wharton nació el 24 de enero de 1862 en el seno de una familia de alta sociedad neoyorkina. Después de recibir una esmerada educación, se casó en 1885 con el banquero de Boston Edward Wharton, del que se divorció en 1913. Su carrera literaria se había iniciado en 1899 con la colección de relatos The Greater Inclination, a la que siguieron La casa de la alegría, y sobre todo Ethan Frome que la consagró como novelista. Luego se publicaron Las costumbres del país, Verano, La edad de la inocencia, que fueron premio Pulitzer, Reflejos de luna, y Twilight Sleep, entre otros libros.<br />En 1914 Edith Wharton publicó su autobiografía Una mirada atrás, en la que evoca con maestría la sociedad neoyorkina de fin de siglo, sus viajes por Europa y sus amistades literarias, en especial la que la unió a Henry James. Cuando murió en 1937, todavía estaba trabajando en una última novela, Los bucaneros, que sería revisada por su albacea literaria y publicada un año después.<br /><br />(c) Araceli Otamendi - Archivos del Sur<br /><br />bibliografía:<br /><br />Edith Wharton, Una mirada atrás, Ediciones B<br /><br />Edith Wharton, The age of innocence, Washington Square Press published by Pocket Books<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-5035775074516918752?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-16052469182610548542012-01-18T11:08:00.003-03:002012-01-18T11:13:56.188-03:00La revolución de las nuevas tecnologías<a href="http://1.bp.blogspot.com/-1leOC7FsOuI/TxbTF399uuI/AAAAAAAAIUM/8IP6YMk53Xc/s1600/GGJ--web.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 267px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5698974476360596194" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-1leOC7FsOuI/TxbTF399uuI/AAAAAAAAIUM/8IP6YMk53Xc/s400/GGJ--web.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>(Buenos Aires)</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>Se realizó un Congreso en la Universidad Nacional del Litoral (Santa Fe) sobre el impacto y los usos de los nuevos medios digitales.</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>Congreso SIGraDi en Santa Fe </div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>La revolución de las nuevas tecnologías El impacto y los usos de los nuevos medios digitales fueron temas de debate en la UNL. El flujo de información múltiple e ilimitada, la brecha generacional que abre la expansión tecnológica y las oportunidades que se presentan para América Latina, son algunos de los ejes.<br /><br />En los últimos años el desarrollo y la circulación de las nuevas tecnologías cobraron un impulso –inimaginable tiempo atrás– que impacta de lleno en la sociedad, transformando espacios, culturas, identidades y relaciones. Este giro tecnológico que desconoce límites geográficos en su desplazamiento, se encuentra en plena expansión en los países de América Latina, presentando innumerables formas que se filtran en cada práctica social.En este contexto, las disciplinas científicas y artísticas se sustentan cada vez más en el uso de visualizaciones y comunicaciones electrónicas, transformando al campo de la gráfica digital en una herramienta universal que actúa como nexo entre el pensamiento y la acción. La FADU, en conjunto con la Sociedad Interamericana de Gráfica Digital (SIGraDi), que agrupa a arquitectos, urbanistas, diseñadores y artistas vinculados a los nuevos medios, organizaron el XV Congreso SIGraDi “Cultura Aumentada”, que tuvo lugar en la UNL del 16 al 18 de noviembre de 2011.<br />Eduardo Sampaio Nardelli, presidente de SIGraDi, remarcó el significado especial del actual período histórico que viven los países latinoamericanos, en el que “contrastando con el ambiente general de crisis que se respira en los mercados centrales de la economía mundial, América Latina emerge hoy como un puerto seguro para la inversión del capital”. Para Nardelli, esto abre oportunidades para la comunidad académica, en la medida en que “la expansión de las economías latinoamericanas ha comenzado a demandar de las universidades e institutos de investigación respuestas de avance tecnológico para enfrentar antiguos problemas y futuros desafíos”. Sin embargo, remarcó, “este escenario impone repensar el modus operandi del ambiente académico, buscando estrechar lazos entre la investigación y el desarrollo tecnológico, y las demandas sociales y económicas de América latina”.<br /><br />El caos de la información</div><br /><div></div><br /><div>Dale Herigstad, especialista en interfaces de usuarios para web y televisión que participó del congreso, consideró que uno de los debates ineludibles que abre la expansión de las nuevas tecnologías gira en torno al procesamiento de la vasta información que ofrecen medios como Internet: “Lo que falta en la realidad aumentada es lo que estamos viendo en la web; se necesita que toda la información desperdigada sea procesada para que resulte confiable y útil. Una idea sería usar la palabra marca o sello de calidad para los websites, sitios donde la información ya no estaría en su estado más crudo. Quizás la función actual del diseño es la de organizar esta información ilimitada para que su uso sea más sencillo”, explicó.<br /><br />“Si pudiésemos aplicar este procesamiento de información a la realidad aumentada, evitaríamos ese carácter caótico que ofrece el mundo digital”, precisó Herigstad. A pesar de la creciente aproximación de la realidad aumentada al usuario, a través de dispositivos móviles, el especialista consideró que “hay ciertos matices en el uso de la información dinámica: no todos los edificios, por ejemplo, tienen que ofrecer todo tipo de información. Esto me recuerda debates que he tenido con distintos profesionales respecto a la utilización específica de información en lugares específicos”.<br /></div><br /><div>La brecha generacional </div><br /><div></div><br /><div>Otra problemática que se deriva de la expansión y el acceso al mundo digital se expresa en las brechas que abre la tecnología entre sectores sociales y generaciones. Para definir a esta última se hace referencia a las nuevas generaciones como “nativos digitales”, por su manejo experto de las nuevas tecnologías y la confianza que tienen en las posibilidades que les ofrecen; los adultos, en tanto, son considerados “migrantes digitales” que no manejan los códigos de los nuevos medios.Según una investigación de FLACSO sobre educación y nuevas tecnologías, la diferencia generacional sería más importante que las diferencias socioeconómicas, geográficas o culturales, evidenciándose particularmente en el ámbito escolar, donde el contacto intergeneracional es cotidiano y masivo. Para el artista y programador Iván Ivanoff, “el chico, en tanto ‘nativo digital’, se inserta fácilmente en las nuevas tecnologías, mientras que entre los adultos, algunos nos acostumbramos más y otros menos. Gente que trabaja en el Plan ‘Conectar Igualdad’ me planteaba que el gran problema no es capacitar a los alumnos, sino a los docentes”, recordó.Ivanoff consideró la posibilidad de que, “en lugar de capacitar al docente, se permita la generación de una dinámica con los alumnos, en la cual sean éstos quienes capaciten al docente. Que el chico, a partir de esa dinámica, pueda volver a sentirse inserto en el sistema: si él sabe que te pudo dar algo, sabe que puede esperar algo de vos. Creo que en la medida en que los chicos empiecen a enseñar a los adultos, la brecha generacional se va a acortar”, afirmó, agregando que “si queremos seguir capacitando estructuralmente de arriba hacia abajo, vamos a seguir teniendo problemas, porque cuando lleguemos, los chicos ya van a estar en otro lugar”.<br />CUADRO<br /><br />Cultura Aumentada<br /><br />El SIGraDi 2011 fue organizado bajo el lema “cultura aumentada”. “En un contexto complejo, interactivo e interconectado, en el cual se desarrolla un nuevo paradigma –caracterizado por la ruptura de las barreras del tiempo, el espacio y el lenguaje– que promueve la potenciación de los procesos de ideación y construcción de los objetos culturales, la cultura aumentada propone una combinación de significados sociales y tecnológicos interdependientes”, explicó María Elena Tosello, docente de FADU-UNL y organizadora del Congreso. </div><br /><div></div><br /><div>Pie de foto: Una pantalla interactiva instalada en FADU permitía hacer grafittis una y otra vez. </div><br /><div></div><br /><div>fuente: Prensa Institucional Universidad Nacional del Litoral </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-1605246918261054854?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-39834556990728780692012-01-18T02:09:00.006-03:002012-01-18T02:20:28.485-03:00Poemas de Victorio V. Suárez en el Suplemento de poesía<a href="http://2.bp.blogspot.com/-tEHBSjtHNyM/TxZVulKDqhI/AAAAAAAAIUA/kdZUQ2RnVa4/s1600/Victorio%2BSu%25C3%25A1rez.JPG"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 357px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5698836637220579858" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-tEHBSjtHNyM/TxZVulKDqhI/AAAAAAAAIUA/kdZUQ2RnVa4/s400/Victorio%2BSu%25C3%25A1rez.JPG" /></a><br /><br /><br /><br /><div><br /></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div>foto: Victorio V. Suárez</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>(Buenos Aires)<br /><br />Se publicaron poemas de Victorio V. Suárez (Asunción, 1952) en el Suplemento de poesía 2012. Y también, una nota sobre su libro de poemas Oficio del caminante.<br />Victorio V. Suárez es poeta, ensayista, periodista, catedrático y fundador y director de la revista Arte y Cultura.<br /><br /><a href="http://www.revistaarchivosdelsurpoetas.blogspot.com/2012/01/victorio-v-suarez.html">http://www.revistaarchivosdelsurpoetas.blogspot.com/2012/01/victorio-v-suarez.html</a><br /><br /><br />http://revistaarchivosdelsurpoetas.blogspot.com/2012/01/libro-oficio-de-caminante-victorio-v.html</div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-3983455699072878069?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-66205935601360276182012-01-17T18:43:00.003-03:002012-01-17T18:47:25.606-03:00¿Libros para un mundo sin lectores? - Jostein Gaarder(Buenos Aires)<br /><br />Hace ya algunos años publiqué un artículo del escritor noruego Jostein Gaarder titulado ¿Libros para un mundo sin lectores? en la revista Archivos del Sur. La publicación de este artículo en la revista se logró por gentileza de mi amiga, la escritora chilena María Cristina da Fonseca*, quien conocía al autor.<br /><br /><a href="http://revistaarchivosdelsur.blogspot.com/2011/01/libros-para-un-mundo-sin-lectores-por.html?spref=bl">http://revistaarchivosdelsur.blogspot.com/2011/01/libros-para-un-mundo-sin-lectores-por.html?spref=bl</a><br /><br />Como el tema está vigente, publico un enlace al post.<br /><br />*María Cristina da Fonseca murió en 2006.<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-6620593560136027618?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-39845671263406266972012-01-17T16:33:00.002-03:002012-01-17T16:39:16.427-03:00Tristeza e indignación: Proyecto de la SADE para cobrar derechos de autor(Buenos Aires)<br /><br />En la tarde de hoy recibí un correo electrónico del escritor Aníbal Silvero, sobre el proyecto de recaudación de derechos de autor de la SADE. El correo envía un post en su blog, con una nota del escritor Antonio Las Heras.<br />Lo he contestado con la misma carta con que di mi respuesta en las dos oportunidades anteriores, en que la SADE, a través de Aníbal Silvero y de Antonio Las Heras enviaron comunicaciones sobre el mismo tema. Tanto esas comunicaciones como mis respuestas están publicadas en la revista.<br />Reproduzco mi carta enviada hoy y el enlace al post del Blog de Aníbal Silvero:<br /><br /><br /><br />"Estimado Aníbal Silvero:<br /><br />respondo el envío del blog con el post de Antonio Las Heras, con la misma respuesta, que le envíe antes a Antonio Las Heras y posteriormente a vos, sobre el proyecto de derechos de autor que quiere cobrar la SADE:<br /><br /><br />"Estimado Antonio:<br /><br />leo la noticia que me enviaste con tristeza e indignación, ya que las revistas que edito en forma digital, Archivos del Sur y Barco de papel (infantil) desde hace diez años, no reciben publicidad estatal, ni privada ni aportes de la SADE ni ninguna otra institución ni nunca las han recibido, y debo sostenerla con los aportes propios y de mi familia directa (marido e hijos). He difundido y difundo a muchísimas escritoras y escritores argentinos. Si la recaudación que trata de implementar la SADE por decreto llega a hacerse realidad dejaré de publicar cuentos, poemas o notas de autores argentinos por no poder hacerme cargo del pago de dicho canon.<br /><br />Cordialmente.<br /><br />Araceli Otamendi"<br /><br />post del blog de Aníbal Silvero:<br /><br /><br /><a href="http://www.elblogdesilvero.com.ar/?p=566">http://www.elblogdesilvero.com.ar/?p=566</a><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-3984567126340626697?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-89594265546846737562012-01-17T12:30:00.002-03:002012-01-17T12:33:46.399-03:00La Semana Trágica: se estrena hoy a las 22 por Canal Encuentro<a href="http://2.bp.blogspot.com/-nVaRa_9imTk/TxWUsmFIxLI/AAAAAAAAITQ/lClEOsp0428/s1600/ESPECI%257E1.JPG"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 267px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5698624397364479154" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-nVaRa_9imTk/TxWUsmFIxLI/AAAAAAAAITQ/lClEOsp0428/s400/ESPECI%257E1.JPG" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>(Buenos Aires)<br /><br />Hoy martes a las 22 el Canal Encuentro estrena “La Semana Trágica”, un especial que describe el hecho con mayor número de víctimas (más de mil muertos y cinco mil heridos) en la historia de los trabajadores argentinos; relata las protestas obreras de enero de 1919 en la fábrica metalúrgica Vasena, seguidas de una brutal represión y un pogrom en los barrios judíos de la Capital.<br />Sobre una idea original de Leandro Halperín y Jorge Halperín, y dirigido por Michel Lichtenstein con el auspicio de la Asociación de Personal de Organismos de Control (APOC) - el documental relata un hecho relegado en la historia de los trabajadores: la prolongada huelga de obreros anarquistas, socialistas y sindicalistas que derivó en una escalada de violencia y represión armada que mantuvo por varios días la ciudad de Buenos Aires virtualmente ocupada.<br />La Semana Trágica fue un punto de inflexión en las luchas de aquellas primeras décadas del movimiento obrero, cuando la Argentina, que había experimentado una aceleradísima transformación con la llegada de millones de inmigrantes, comenzaba a transformarse en un país moderno, y reflejaba internamente la agitación del mundo, conmocionado por la revolución socialista en Rusia.<br />El documental, que tiene como presentador a Jorge Halperín, fue elaborado en base a una rigurosa investigación y a testimonios de historiadores, sociólogos y ensayistas, y contiene un gran despliegue de producción que incluye también pasajes de ficción para la reconstrucción histórica. </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-8959426554684673756?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-34610515983167840462012-01-17T12:12:00.007-03:002012-01-17T12:21:39.339-03:00Concurso Mi banda- Lanzamiento de la segunda etapa del proyecto<a href="http://4.bp.blogspot.com/-Plw272veGjw/TxWQ6M7Y8TI/AAAAAAAAITE/wXZYLU3fDn4/s1600/Landon%2BIII.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 229px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5698620233084367154" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-Plw272veGjw/TxWQ6M7Y8TI/AAAAAAAAITE/wXZYLU3fDn4/s400/Landon%2BIII.jpg" /></a><br /><br /><br /><br /><div><a href="http://2.bp.blogspot.com/-DlS_LQ5JbRY/TxWQ2uZQtgI/AAAAAAAAIS4/Le7gbP6KpiY/s1600/Kdabra%2BI.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 300px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5698620173348550146" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-DlS_LQ5JbRY/TxWQ2uZQtgI/AAAAAAAAIS4/Le7gbP6KpiY/s400/Kdabra%2BI.jpg" /></a><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div><a href="http://4.bp.blogspot.com/-hzh4BjtJI1s/TxWQw3nFabI/AAAAAAAAISs/lKTXCKojBX8/s1600/El%2Bsecreto%2Bde%2BBoris%2BIV.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 258px; FLOAT: left; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5698620072743233970" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-hzh4BjtJI1s/TxWQw3nFabI/AAAAAAAAISs/lKTXCKojBX8/s400/El%2Bsecreto%2Bde%2BBoris%2BIV.jpg" /></a><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div>(Buenos Aires) </div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div>Se lanza la segunda etapa del concurso realizado en conjunto entre Educ.ar S.E. y Conectar Igualdad.<br />Las ocho bandas musicales que participarán de la serie “Mi banda” por Canal Encuentro fueron elegidas por los internautas.<br /><br />La serie retratará el proceso de producción y rodaje de los videoclips de las bandas ganadoras del concurso.<br /><br />Luego de cerrar con éxito la primera etapa del concurso realizado en conjunto entre Educ.ar S.E. y Conectar Igualdad, para los chicos y chicas entre 13 a 20 años de toda la Argentina, Canal Encuentro informa que ya están definidos los grupos musicales que integrarán la serie “Mi banda”, a estrenarse en 2012. Fueron los mismos internautas y participantes quiénes determinaron, a través de su voto, las bandas ganadoras: <a href="http://mibanda.encuentro.gov.ar/notas-blog/">http://mibanda.encuentro.gov.ar/notas-blog/</a><br /><br />Las bandas que forman parte del proyecto son: “Sicosis Rock” (Rock Neoclásico / Rosario, Santa Fé), “Medieval Society” (Rock alternativo-grunge / Mendoza, Mendoza), “Kdabra” (Punk rock / Joaquín V. Gonzalez, Salta), “Snail” (Hard rock / Paraná, Entre Ríos), “Vicios” (Hard Rock / Río Gallegos, Santa Cruz), “Mr. Mostacho” (Rock Indie alternativo / Villa La Angostura), “Landon” (Punk metálico / Microcentro, Capital) y “El secreto de Boris” (Rock nacional / Wilde, Buenos Aires).<br /><br />Próximamente comenzará el rodaje de los capítulos que incluirán las distintas etapas necesarias para realizar un videoclip: desde la definición del concepto del tema musical, la búsqueda de una estética acorde al género, hasta la selección de locaciones, actores, extras, vestuario, etc.<br /><br />La serie combinará los formatos de registro documental con el de televisión realidad para retratar de manera fresca y espontánea el proceso de creación de cada una de las bandas seleccionadas. Se incluirán entrevistas informales a los integrantes de las bandas y a los invitados especiales (que podrán ser músicos o productores de música, entre otros) quienes estarán encargados de asesorar a los jóvenes ganadores.<br /><br />¡Buenas noticias!<br /><br />Se viene una segunda edición del concurso Mi banda 2013<br /><br />Debido al éxito de la primera edición de este concurso, que en solo un mes reunió a más de 300 bandas - superando los 200 mil votos totales y cuyos perfiles fueron visitados por más de 120 mil personas - muy pronto habrá una segunda edición de este proyecto que llegó para quedarse.<br /><br />Para ver la promo: <a href="http://youtu.be/RyjZ6FjTm78">http://youtu.be/RyjZ6FjTm78</a><br /><br />Fichas de las bandas ganadoras<br /><br />Sicosis Rock<br /><br />Integrantes: Martin Lopez de Vita (14) / Pedro Moreyra Abelo (14) / Joaquín Nuñes Visconti (14) / Axel Fredes (16) / Emanuel Ovando (19)<br /><br />Provincia: Santa Fe<br /><br />Ciudad: Rosario<br /><br />Género: Rock<br /><br />Subgénero: Neoclásico<br /><br /><br /><br />Medieval Society<br /><br />Integrantes: Francisco Montilla (15) / Julian Padilla (17) / Andres Nelson (14)<br /><br />Provincia: Mendoza<br /><br />Ciudad: Ciudad<br /><br />Género: Rock<br /><br />Subgénero: Alternativo-Grunge<br /><br /><br /><br />Kdabra<br /><br />Integrantes: Cuellar Victor Alejandro (17) / Franco Palma (17) / Miguel Sureda (16)<br /><br />Provincia: Salta<br /><br />Ciudad: Joaquín V Gonzalez<br /><br />Género: Rock<br /><br />Subgénero: Punk Rock<br /><br /><br /><br />Snail<br /><br />Integrantes: Jacob, Gabriel (17) / Dalotto, Julián (16) / Villanueva, Valentín (16) / Santa Cruz, Miguel (14)<br /><br />Provincia: Entre Ríos<br /><br />Ciudad: Paraná<br /><br />Género: Rock<br /><br />Subgénero: Hard Rock<br /><br /><br /><br /><br />Vicios<br /><br />Integrantes: Fernando galceran (Madness) (19) / Matias Paez (fito) (18) / Miguel mora (Mora) (20) / Ezequiel Ramos (Eze) (19) / Emiliano Munoz (Emi) (17)<br /><br />Provincia: Santa Cruz<br /><br />Ciudad: Río Gallegos<br /><br />Género: Rock<br /><br />Subgénero: Hard Rock<br /><br /><br /><br /><br />Mr. Mostacho<br /><br />Integrantes: Juan Segundo Campos (16) / Joaquin Brito (16) / Guillermo Meier (15) / Matias Meier (13)<br /><br />Provincia: Neuquén<br /><br />Ciudad: Villa La Angostura<br /><br />Género: Rock<br /><br />Subgénero: Indie/Alternativo<br /><br /><br /><br /><br />Landon<br /><br />Integrantes: Maximiliano Castellini (17) / Julián Toledo Schönfeld (20) / Julián Alexis Suvia (16)<br /><br />Provincia: Capital Federal<br /><br />Ciudad: Microcentro<br /><br />Género: Otros<br /><br />Subgénero: Punk Melódico<br /><br /><br /><br />El secreto de Boris<br /><br />Integrantes: Jorge Pombo - Voz (18) / Germán Suarez - Guitarra (19) / Federico Simonte - Guitarra (15) / Gabriel Prusso - Bajo (19) / Mateo Acosta - Batería (19)<br /><br />Provincia: Buenos Aires<br /><br />Ciudad: Avellaneda - Wilde<br /><br />Género: Rock<br /><br />Subgénero: Nacional<br /><br /><br /><br /><a href="http://www.encuentro.gov.ar/">http://www.encuentro.gov.ar/</a><br /><br />ENCUENTRO se emite por el canal 6 de Cablevisión, canal 6 de Multicanal, canal 7 de Telecentro, canal 126 de DirecTV y en todos los cableoperadores del país. </div></div></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-3461051598316784046?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-76742528103413017632012-01-17T10:11:00.005-03:002012-01-17T10:20:32.274-03:00Aburrimiento chair en El Camarín de las musas: estreno 26 de enero<a href="http://3.bp.blogspot.com/-aU9K-2dxAFk/TxV0kaVaSMI/AAAAAAAAISg/iEp0Pw7Bbd4/s1600/aburrimiento.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 289px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5698589072400468162" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-aU9K-2dxAFk/TxV0kaVaSMI/AAAAAAAAISg/iEp0Pw7Bbd4/s400/aburrimiento.jpg" /></a><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br />(Buenos Aires)<br /><br /><br />"La vida nada tiene que ver con estar sentado en una silla pensando. Manual de acción frente al aburrimiento en una hora.<br />Pienso y me aburro, me siento y me aburro, apagan la luz y ya no hay marcha atrás, me aburro... odio aburrirme pero me aburro, ¿por qué?. Decido hacer algo para que desaparezca la sensación de sopor que siento, por eso me levanto, tomo la silla y la lanzo contra el escenario, me arranco la ropa, prendo fuego a todo y bailo desnudo alrededor de la hoguera. Entonces grito con todas mis fuerzas y me doy cuenta que ya no me aburro. ¿Por qué?"<br /><br />Juan Gómez<br /><br />ABURRIMIENTO CHAIR es un experimento sobre el teatro, pero no es teatro, porque como espectadores no miramos al escenario, sino a otro espectador observando una obra de teatro que nosotros no vemos. A través de sus reacciones nos hacemos una idea de lo que este personaje esta viendo.<br />Aburrimiento chair es un viaje al subconsciente del público, a todo lo que se piensa y no se dice mientras se observa desde la oscuridad del teatro.<br />Aburrimiento chair pone de manifiesto la incomunicación que se establece entre público y obra.<br />Aburimiento chair lanza preguntas al público, le impone normas que lo condicionan, que le ponen en la texitura de elegir, que le dejan tener la última palabra.<br />Todo ello, sentado en una silla.<br /><br />Aburrimiento chair son un montón de sillas y una pared donde proyectarnos como individuos.<br />Aburrimiento chair es un manifiesto revolucionario para con el público, en el que la única consigna final es "levantate y anda".<br /><br /><br />FICHA ARTÍSTICA<br /><br />Elenco: Iride Mockert, María Marta Guitart, Carolina Setton y Carolina Suárez<br />Texto y dirección: Juan Gómez<br />Producción: Casual Teatre<br />Música: Juan de la Fuente<br />Imagen y diseño: Juan Cañamero<br />Distribución: Casual Teatre<br /><br />Estreno: <strong>el 26 de enero<br /></strong><br />EL CAMARÍN DE LAS MUSAS, Mario Bravo 960<br /><a href="http://www.elcamarindelasmusas.com/">http://www.elcamarindelasmusas.com/</a><br />Funciones: jueves 21.00<br />Entradas en venta en la boletería del teatro<br />Con el apoyo del CCEBA<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-7674252810341301763?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-26052605826356170802012-01-17T08:55:00.002-03:002012-01-17T08:58:12.569-03:00Extraños en la noche de Iemanjá - novela (fragmento)<a href="http://2.bp.blogspot.com/-MeN1iHiTdyQ/TxViLj8IlNI/AAAAAAAAISU/RnBE7OquPss/s1600/fotografia%2Bde%2Bmar%2B%25281%2529.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 218px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5698568854272775378" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-MeN1iHiTdyQ/TxViLj8IlNI/AAAAAAAAISU/RnBE7OquPss/s400/fotografia%2Bde%2Bmar%2B%25281%2529.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>Un nuevo fragmento de la novela Extraños en la noche de Iemanjá, en el blog Cuarto propio:</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><a href="http://www.archivosdelsur-cuartopropio.blogspot.com/2012/01/extranos-en-la-noche-de-iemanja-novela_16.html">http://www.archivosdelsur-cuartopropio.blogspot.com/2012/01/extranos-en-la-noche-de-iemanja-novela_16.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-2605260582635617080?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-76519933350134853362012-01-17T08:48:00.003-03:002012-01-17T08:52:30.937-03:00Cuento: ¿Cómo no buscar a Jesús?<a href="http://4.bp.blogspot.com/-qz3g5Dz_VNA/TxVgyXazb4I/AAAAAAAAISI/EhEc2D32ukg/s1600/supisiche.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 324px; FLOAT: left; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5698567321903394690" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-qz3g5Dz_VNA/TxVgyXazb4I/AAAAAAAAISI/EhEc2D32ukg/s400/supisiche.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>Un nuevo cuento en el blog de narrativa:</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>¿Cómo no buscar a Jesús? - María Alicia del Rosario Gómez de Balbuena</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><a href="http://www.archivosdelsurnarrativa.blogspot.com/2012/01/maria-alicia-del-rosario-gomez-de.html">http://www.archivosdelsurnarrativa.blogspot.com/2012/01/maria-alicia-del-rosario-gomez-de.html</a></div><br /><div></div><br /><div>imagen: Ricardo Supisiche, colección MAC - Universidad Nacional del Litoral </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-7651993335013485336?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-51940948646806567142012-01-16T22:41:00.003-03:002012-01-16T22:44:08.823-03:00La carta de Gardel - novela - (fragmento)<a href="http://1.bp.blogspot.com/-0CZsMCl_W7U/TxTSMXl1D2I/AAAAAAAAIRg/cdi1lGl5GVU/s1600/CAF_DE%257E1.JPG"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 219px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5698410538463465314" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-0CZsMCl_W7U/TxTSMXl1D2I/AAAAAAAAIRg/cdi1lGl5GVU/s400/CAF_DE%257E1.JPG" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>Un nuevo fragmento de la novela La carta de Gardel publicada en el blog de escritores de la Provincia de Buenos Aires:<br /><br /><br /><a href="http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento_16.html">http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento_16.html</a></div><br /><div></div><br /><div>foto: Café de los Angelitos, vista desde la calle (c) Araceli Otamendi</div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-5194094864680656714?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-17970136687703906912012-01-16T10:58:00.003-03:002012-01-16T11:02:31.949-03:00Entrevista a Félix Aberasturi, artista y arquitecto<a href="http://3.bp.blogspot.com/-TiqvKfrVg9g/TxQtnXyfScI/AAAAAAAAIRU/FM-AycFnuXI/s1600/F%25C3%25A9lix%2BAberasturi%2B%2528c%2529%2BLucie%2BYeung.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 268px; FLOAT: left; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5698229582954449346" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-TiqvKfrVg9g/TxQtnXyfScI/AAAAAAAAIRU/FM-AycFnuXI/s400/F%25C3%25A9lix%2BAberasturi%2B%2528c%2529%2BLucie%2BYeung.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>foto: Félix Aberasturi (c) Lucie Yeung</div><br /><div></div><br /><div>(Buenos Aires)</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>Félix Aberasturi es un artista y arquitecto argentino, vive en Francia desde hace diez años. Actualmente presenta una muestra en la Embajada Argentina en París, Laberinto de espejos, inspirada en la obra de Jorge Luis Borges.</div><br /><br /><br /><div>Lo entrevisté vía correo electrónico y la entrevista se puede leer en el siguiente enlace:</div><br /><br /><br /><div></div><br /><div><a href="http://revistaarchivosdelsur-entrevistas.blogspot.com/2012/01/entrevista-felix-aberasturi-artista-y.html">http://revistaarchivosdelsur-entrevistas.blogspot.com/2012/01/entrevista-felix-aberasturi-artista-y.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-1797013668770390691?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-77748396259271632312012-01-15T14:58:00.006-03:002012-01-15T15:12:14.843-03:00Apuntes de un proyecto literario - Javier Claure C., desde Estocolmo<div><a href="http://4.bp.blogspot.com/-81UVLwtT1zs/TxMUoJlS4PI/AAAAAAAAIQ8/YuQwtAEpo20/s1600/Foto1.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 260px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5697920633553477874" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-81UVLwtT1zs/TxMUoJlS4PI/AAAAAAAAIQ8/YuQwtAEpo20/s400/Foto1.jpg" /></a> <a href="http://4.bp.blogspot.com/-3-SogWRJgV4/TxMWG84_sFI/AAAAAAAAIRI/zQQ4KdLTRYA/s1600/Foto2.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 283px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5697922262234017874" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-3-SogWRJgV4/TxMWG84_sFI/AAAAAAAAIRI/zQQ4KdLTRYA/s400/Foto2.jpg" /></a><br /><br /><br /><br /><br /></div><br /><div></div><br /><div><br /><br /><br /><br /><br /><br /></div><br /><div></div><br /><div><br /><br /><br /><br /><br /><br /></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong>(Estocolmo) Javier Claure C. </strong></div><br /><div><br />Han pasado veinte años del “Primer Encuentro de Poetas y Narradores Bolivianos”, efectuado en Estocolmo, y todavía recuerdo los acontecimientos como si hubiesen ocurrido ayer.<br />Cuatro amigos interesados en la literatura: Edwin Salas (Q.E.P.D), Ángel Ontiveros, Víctor Montoya y el autor de esta nota, organizaron este evento que tuvo gran éxito en Estocolmo y buena repercusión en Bolivia.<br />A Edwin Salas lo conocí en la universidad cuando estudiaba informática, ya que él estudiaba para un doctorado en ingeniería mecánica. A Víctor Montoya lo conocí en la presentación del poemario “Datos para la biografía de un hombre”, del poeta argentino Chiche Diamanario (seudónimo de Mario Chichelnitzky), quien actualmente vive en Barcelona. Y con Ángel Ontiveros iniciamos una amistad en los años 80. Nuestro afán por la literatura nos llevaba a reunirnos horas (sin que faltara buenos tragos, por su puesto) para intercambiar ideas y pensamientos. En los veranos, aprovechando el sol que aparece en Suecia, solíamos juntarnos en el parque Ivar Lo para iniciar nuestras pequeñas tertulias. Fue en una de esas reuniones que surgió la idea de hacer un encuentro de poetas y narradores bolivianos. Al principio, solamente era un sueño porque, como bien es sabido, todo sueño fracasa sin el soporte económico. La pregunta era entonces: ¿Cómo financiar este proyecto literario?<br />Nos repartimos tareas. En lo que a mí respecta, los otros compañeros del grupo decidieron designarme secretario de hacienda. Así lo señala el protocolo firmado por Edwin Salas y Ángel Ontiveros el 1 de abril de 1990. Me lo entregaron ese mismo día, cuando tuvimos una reunión en las oficinas de la universidad, donde Salas estaba haciendo su doctorado. En dicho documento, Salas figura como auditor; aunque, a decir verdad, los otros dos miembros del grupo siempre estaban presentes en el momento de rendir cuentas.<br />Mi nombramiento se debe, creo, a mi firme e inquebrantable crítica a “ciertos miembros” de las asociaciones culturales en Suecia, que se habían embolsado (y se embolsan) gran parte de las ayudas económicas que reciben del Estado.<br />Debo señalar con orgullo que nuestro grupo jamás tuvo ambiciones de lucro. No éramos una empresa empeñada en ganar dinero, ni tampoco utilizamos falsas etiquetas para ocultarnos bajo una bandera. Simple y llanamente se trataba de un gesto altruista. Queríamos difundir, al pueblo sueco y a la colonia latinoamericana, la literatura boliviana. En esa época no había internet. Nos enterábamos de las noticias de nuestro querido país por el desaparecido periódico Presencia, que llegaba al Centro Socio-Cultural Boliviano. La literatura boliviana, pese a sus grandes talentos, no era conocida. Don Carlos Medinaceli, crítico literario boliviano y fundador de la revista “Gesta bárbara”, solía decir: “La mayor desgracia para nosotros es haber nacido en Bolivia, la cola del mundo...”. Pero hoy, contrariamente a estas palabras, Bolivia avanza, con sus errores, en lo político y en el aspecto literario. Existen en el país buenos escritores y poetas que hacen progresar, día a día, la literatura boliviana. Muchos de ellos se han perfilado a nivel internacional.<br />Me propuse, entonces, hacer un trabajo de hormiga para conseguir ayuda económica: escribía cartas a diferentes instituciones culturales, me citaban para conversar personalmente y los logros iban saliendo, poco a poco, a luz. Mientras tanto, los otros compañeros trabajaban por su cuenta. Nos reuníamos cada cierto tiempo para informar los avances. Y la verdad es que había éxito. Lo que inicialmente era una simple ilusión se tornaba en una realidad.<br />El 17 de enero de 1990, organizamos una tertulia en los locales del Centro Socio-Cultural Boliviano (en Bredäng). Publicamos un pequeño folleto titulado “Poetas Bolivianos en Suecia, Noche Literaria”, en la que participaron: Héctor Borda, Víctor Montoya, Olga V. de Arizcurinaga, Edwin Salas, Ángel Ontiveros, Yerko Rhea Salazar y Javier Claure. Fue una noche muy agradable y concurrida en la que el poeta orureño, Héctor Borda, leyó sus poemas durante una hora. El mismo año, el 24 de noviembre a las 19:00 horas, organizamos otra tertulia, también en los locales del Centro Socio-Cultural Boliviano (en Karlaplan). Para esa fecha nos dimos a conocer como grupo Noche Literaria. Publicamos nuevamente un cuadernillo, titulado “Poetas y narradores bolivianos en Suecia”, en cuyo prólogo se advierte: “Uno de los objetivos fundamentales de estos encuentros literarios es el de preparar el ambiente para el futuro encuentro de poetas y narradores bolivianos en Europa, a efectuarse en septiembre del 1991. La colonia boliviana, en Suecia, estará muy bien representada.”<br />Los participantes esta vez fueron María Joaniquina, Ángel Ontiveros, Juan Carlos Romero, Javier Claure y Humberto Vásquez. Los invitados especiales de la noche: Bernarda Díaz (poetisa chilena), Mario Romero (poeta argentino, Q.E.P.D) y Ana Rojas Portillo (declamadora boliviana).<br />El grupo Noche Literaria siguió trabajando hasta que finalmente vio el sueño realizado. Tuvimos el honor de tener en Estocolmo a las siguientes personas:<br />Ruth Cárdenas, poetisa (Sucre, Bolivia, 1957), llegó desde Italia.<br />Ricardo Pastor, escritor (La Paz, Bolivia, 1940), llegó desde Estados Unidos.<br />Pedro Shimose, poeta (Riberalta, Bolivia, 1940), llegó desde España.<br />Nora Zapata, poetisa (Cochabamba, Bolivia, 1945), llegó desde Suiza.<br />Homero Carvalho, escritor (Santa Ana, Bolivia, 1957), llegó desde Bolivia.<br />Alberto Gruerra, poeta (Oruro, Bolivia, 1932 - 2006), llegó desde Bolivia.<br />Otros escritores y poetas bolivianos radicados en Suecia, quienes además habían publicado libros, eran:<br />Héctor Borda, poeta (Oruro, Bolivia, 1927)<br />Víctor Montoya, escritor (La Paz, Bolivia, 1958)<br />Edwin Salas, poeta (Casarabe, Bolivia, 1954)<br />Olga V. de Arizcurinaga, poetisa (La Paz, Bolivia, 1927)<br />En realidad, en el documento enviado al Instituto Sueco, el 3 de octubre de 1990, figuraban dos escritores más que no pudieron llegar por motivos de trabajo. La convocatoria para este acontecimiento cultural se lanzó la misma fecha y estaba orientada a todos los bolivianos residentes en Europa o cualquier otra parte del mundo que hayan publicado libros.<br />De esta manera, se sumaron también al encuentro por cuenta propia Luis Vélez Serrano (filólogo cochabambino, llegó desde Suiza), Luis Andrade (poeta chuquisaqueño, llegó desde Bolivia) y Tito Silva (escritor beniano, llegó desde Holanda).</div><br /><div><br /><br /><br /><br /><br /><br /></div><br /><div></div><br /><div><br /><br /><br /><br /><br /><br /></div><br /><div>(c) Javier Claure C.</div><br /><div><br />Estocolmo</div><br /><div><br /><br /><br /><br /><br /><br /></div><br /><div></div><br /><div><br /><br /><br />Javier Claure C. es un escritor boliviano radicado en Suecia</div><br /><div><br />fotografías:</div><br /><div></div><br /><div>arriba:<br /><br /><br />Tomada el 14 de septiembre de 1990, a las afueras de ABF (local donde se llevaron a cabo las conferencias del encuentro).<br />De izquierda a derecha: Ruth Cárdenas, Homero Carvalho, Pedro Shimose (detrás), Alberto Guerra, Nora Zapata, Edwin Salas (detrás), Víctor Montoya, Héctor Borda, Javier Claure, Ricardo Pastor, Luis Vélez (detrás), Tito Siva y Luis Andrade.<br /></div><br /><div>abajo:<br />De izquierda a derecha: Luis Vélez, Nora Zapata, Javier Claure, Alberto Guerra y Héctor Borda.<br /></div><br /><div>la nota y las fotografías han sido enviadas por Javier Claure C. para su publicación en la revista Archivos del Sur</div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-7774839625927163231?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-40877850511267116072012-01-14T18:24:00.003-03:002012-01-14T18:26:56.227-03:00La carta de Gardel - novela - (fragmento)<a href="http://2.bp.blogspot.com/-7TVvNwppKH4/TxHy2k5gz3I/AAAAAAAAIQw/mIfJUAERErc/s1600/CAF_DE%257E1.JPG"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 219px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5697602023032147826" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-7TVvNwppKH4/TxHy2k5gz3I/AAAAAAAAIQw/mIfJUAERErc/s400/CAF_DE%257E1.JPG" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>Un nuevo fragmento de la novela La carta de Gardel, en el blog de escritores de la Provincia de Buenos Aires:</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><a href="http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento_14.html">http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento_14.html</a></div><br /><div></div><br /><div>foto: Café de los Angelitos, desde la calle (c) Araceli Otamendi</div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-4087785051126711607?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-76147697906542810372012-01-13T10:00:00.003-03:002012-01-13T10:05:07.894-03:00Laberinto de espejos: muestra de Félix Aberasturi en la Embajada Argentina en París<a href="http://1.bp.blogspot.com/-otnwddPj7tg/TxArvHPyXeI/AAAAAAAAIQk/gRgzEx39pW0/s1600/Fondation%2Bmythique%2Bde%2BBuenos%2BAires.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5697101617022787042" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-otnwddPj7tg/TxArvHPyXeI/AAAAAAAAIQk/gRgzEx39pW0/s400/Fondation%2Bmythique%2Bde%2BBuenos%2BAires.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>imagen: Félix Aberasturi, Fundación mítica de Buenos Aires</div><br /><div></div><br /><div>(Buenos Aires)</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>Con gran éxito se inauguró la muestra Laberinto de espejos de Félix Aberasturi en la Embajada Argentina en París. La muestra cuenta con el Patrocinio de la Fundación Internacional Jorge Luis Borges y el apoyo personal de María Kodama.</div><br /><br /><br /><div>Leer nota completa en el blog de muestras/arte:</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><a href="http://revistaarchivosdelsur-muestrasarte.blogspot.com/2012/01/laberinto-de-espejos-muestra-de-felix.html">http://revistaarchivosdelsur-muestrasarte.blogspot.com/2012/01/laberinto-de-espejos-muestra-de-felix.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-7614769790654281037?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-21068139561001504932012-01-12T08:53:00.003-03:002012-01-12T08:57:51.240-03:00Lecturas: Dependencia y desarrollo en América Latina<a href="http://1.bp.blogspot.com/--_DQeY3c3Qw/Tw7KkgSSceI/AAAAAAAAIQY/6MlWH1zI1H4/s1600/dependencia%2By%2Bdesarrollo.gif"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 134px; FLOAT: left; HEIGHT: 227px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5696713307160998370" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/--_DQeY3c3Qw/Tw7KkgSSceI/AAAAAAAAIQY/6MlWH1zI1H4/s400/dependencia%2By%2Bdesarrollo.gif" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>Nueva reseña en el blog de lecturas: </div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><br /></div><br /><div></div><br /><div>Dependencia y desarrollo en América Latina<br />Fernando Henrique Cardoso y Enzo Faletto<br />Siglo Veintiuno editores<br /><br /><br /><br /><br /><a href="http://archivosdelsur-lecturas.blogspot.com/2012/01/dependencia-y-desarrollo-en-america.html">http://archivosdelsur-lecturas.blogspot.com/2012/01/dependencia-y-desarrollo-en-america.html</a> </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-2106813956100150493?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-67338037731877068962012-01-11T23:25:00.003-03:002012-01-11T23:29:16.155-03:00Avión ultraligero esloveno da la vuelta al mundo en dos meses<a href="http://4.bp.blogspot.com/-hfPxD6rWxB8/Tw5FPQkWvKI/AAAAAAAAIQA/WVus-DbsxsI/s1600/avion%2Bultra%2Bligero.gif"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 190px; FLOAT: left; HEIGHT: 94px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5696566707118062754" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-hfPxD6rWxB8/Tw5FPQkWvKI/AAAAAAAAIQA/WVus-DbsxsI/s400/avion%2Bultra%2Bligero.gif" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>(Buenos Aires)</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>El avión ultraligero esloveno Virus SW despegó desde Eslovenia el 8 de enero para dar la vuelta al mundo en dos meses. Mañana cruzará el Océano Atlántico para venir a America Latina. Está previsto que entrará en Argentina el 28 de enero y la estará recorriendo por el término de 15 días.<br />El avión de solo 290 kg que consume una cantidad mínima de combustible fue fabricado en la empresa eslovena Pipistrel, varias veces ganadora del premio de la NASA para los aviones más económicos desde el punto de vista de consumo de energía.<br />El desarrollo sostenible en todas las áreas es un objetivo primordial en Eslovenia que, aunque es uno de los países más pequeños de Europa, con este proyecto invita a toda la comunidad internacional a luchar por la conservación del medio ambiente, la resolución de los problemas del cambio climático, la protección de las culturas locales y la mejora de las relaciones sociales.<br />El avión, pilotado por Matevž Lenarčič biólogo, fotógrafo y protector del medio ambiente, volará desde Eslovenia a través de África, América del Norte y del Sur, por la Antártica hacia Australia y Asia, sobre el monte Everest y la India hacia casa. Durante el vuelo realizará varios proyectos, desde imágenes fotográficas hasta la medición de carbono negro en la atmósfera<br /><br />El piloto Matevž Lenarčič publicará de forma regular sus impresiones y fotografías en <a href="http://www.worldgreenflight.com/">http://www.worldgreenflight.com/</a><br /><br />fuente:Embajada de Eslovenia en la Argentina</div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-6733803773187706896?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-20926425625132704692012-01-11T12:56:00.004-03:002012-01-11T13:08:59.429-03:00Suplemento de poesía 2012: Mónica López Bordón<a href="http://2.bp.blogspot.com/-zbQWV_HTZJ0/Tw2zmGvCnyI/AAAAAAAAIPo/rM7Wsfdefx8/s1600/brevedad%2Bdel%2Bsilencio.png"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 283px; FLOAT: left; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5696406570917863202" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-zbQWV_HTZJ0/Tw2zmGvCnyI/AAAAAAAAIPo/rM7Wsfdefx8/s400/brevedad%2Bdel%2Bsilencio.png" /></a><br /><br /><div><a href="http://1.bp.blogspot.com/-wpIjSe3gC34/Tw2zcnNP3WI/AAAAAAAAIPc/STz25Fsyi28/s1600/M%25C3%25B3nica%2BL%25C3%25B3pez%2BBord%25C3%25B3n.JPG"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 343px; FLOAT: left; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5696406407835802978" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-wpIjSe3gC34/Tw2zcnNP3WI/AAAAAAAAIPc/STz25Fsyi28/s400/M%25C3%25B3nica%2BL%25C3%25B3pez%2BBord%25C3%25B3n.JPG" /></a><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div>Poemas del nuevo libro de Mónica López Bordón, La brevedad del silencio (traducción al italiano de Luigi Muccitelli, Editorial GRUPO CERO) en el Suplemento de poesía 2012:</div><br /><br /><br /><br /><br /><div><a href="http://revistaarchivosdelsurpoetas.blogspot.com/2012/01/monica-lopez-bordon.html">http://revistaarchivosdelsurpoetas.blogspot.com/2012/01/monica-lopez-bordon.html</a></div></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-2092642562513270469?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-1882606722393814962012-01-10T21:30:00.003-03:002012-01-10T21:37:21.162-03:00Fluor, un año una revista<a href="http://2.bp.blogspot.com/-NxNNCRZxVfA/TwzZD9sEIuI/AAAAAAAAIN8/Dy-VPmDPsgI/s1600/ludovicaz.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 254px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5696166290839053026" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-NxNNCRZxVfA/TwzZD9sEIuI/AAAAAAAAIN8/Dy-VPmDPsgI/s400/ludovicaz.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>(Madrid)<br /><br /><br />"FLUOR, revista de cultura contemporánea, surge en un momento de crisis económica, en medio de un torbellino que enreda y mezcla el arte con el negocio, el lujo con la necesidad, las ideas con las formas..., que convierte la artesanía en arte y la vulgaridad en elegancia. FLUOR no será solamente una revista de arte, aunque esté pensada y realizada desde el mundo de las artes visuales, sino una publicación que generará sinergias que planteen las relaciones entre los diferentes lenguajes y las formas culturales del presente, del pasado y del futuro. Una publicación que prestará una atención central a la obra de los artistas y a los artistas mismos. Ellos serán los protagonistas de FLUOR: con sus obras, con ideas, sus palabrassus textos, con sus aportaciones. Pintores, dibujantes, fotógrafos, escritores, músicos... llenarán las páginas de FLUOR con sus obras, sus ideas, sus palabras.<br />Una parte esencial de FLUOR, que definirá la revista, serán los proyectos de artistas, invitados a crear 16 páginas con sus propuestas, con obras únicas y específicas, hechas para FLUOR. Artistas conocidos y desconocidos, jóvenes y menos jóvenes, españoles y de cualquier otro lugar, que utilicen cualquier lenguaje. No importa, en FLUOR se espera hacer sitio cada tres meses a todos: a los artistas y a las ideas, a los textos olvidados y a los textos inéditos. A la narración y a la belleza, al horror y a la duda. Al arte y al pensamiento.<br />En FLUOR no habrá crítica de arte ni ningún tipo de opinión crítica, más allá de la que los colaboradores y los artistas invitados a participar planteen con sus opiniones y sus actitudes. La crisis formal y conceptual de la crítica ha hecho mucho daño al arte actual y FLUOR quiere generar una aproximación a la cultura, al arte, un acercamiento a la obra de los artistas con los intermediarios mínimos.<br />FLUOR será, a partir del primer trimestre de 2012, la revista de cultura actual de estos tiempos convulsos, un lugar en papel para visitar, un espacio expositivo paralelo, una mesa de mezclas para los djs de la cultura de hoy, de lo que somos y de lo que seremos en el futuro.<br />Trimestral y bilingüe (español e inglés), para facilitar su distribución en todo el mundo. FLUOR será distribuida en librerías y tiendas de museos, y sobre todo estará pensada para la suscripción, para ese contacto más directo entre el lector y el editor. También estará en las ferias de arte y de libros de todo el mundo. FLUOR será, sin duda, una revista diferente. Y sobre todo, una revista valiente, moderna, hasta el extremo de poder unir en sus páginas de papel todos los lenguajes y todos los formatos".<br /><br /><br />fluor@fluormag.com<br /><br />AVANCE FLUOR #1<br /><br />CONVERSACIÓN Luis Camnitzer y Alfredo Jaar · THINK TANK Manuel Delgado y Markus Miessen · F9 Estrella de Diego y Javier San Martín · SITE SPECIFIC proyectos de Matt Mullican, Julião Sarmento, Dana Popa, Kit White, Mitsuo Miura y Ludovica Gioscia.<br /><br />Imagen: Ludovica Gioscia. Exfoliate, cleanse & tone, 2011. Collage digital creado a partir de la recopilación de anuncios de maquillaje durante 2 años. Cortesía de la artista.<br /><br />Imagen extraída del proyecto específico realizado por la artista para el primer número de FLUOR. </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-188260672239381496?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-52280653849638698742012-01-10T11:02:00.001-03:002012-01-10T11:04:44.138-03:00Extraños en la noche de Iemanjá - novela (fragmento)<a href="http://3.bp.blogspot.com/-mPWZs3wFZ5Q/TwxFY4Olv_I/AAAAAAAAINw/9YT5RErJrV8/s1600/fotografia%2Bde%2Bmar%2B%25281%2529.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 218px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5696003922429591538" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-mPWZs3wFZ5Q/TwxFY4Olv_I/AAAAAAAAINw/9YT5RErJrV8/s400/fotografia%2Bde%2Bmar%2B%25281%2529.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>Un nuevo fragmento de la novela policial Extraños en la noche de Iemanjá, en el blog Cuarto propio:<br /><br /><br /><a href="http://archivosdelsur-cuartopropio.blogspot.com/2012/01/extranos-en-la-noche-de-iemanja-novela_10.html">http://archivosdelsur-cuartopropio.blogspot.com/2012/01/extranos-en-la-noche-de-iemanja-novela_10.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-5228065384963869874?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-56384253337582023922012-01-09T23:27:00.006-03:002012-01-09T23:34:30.583-03:00Poema: La Solitudine - Alicia Silva Rey<a href="http://3.bp.blogspot.com/-boiL-AU0v3I/TwuikH6xElI/AAAAAAAAINY/GyJo0EfEL6g/s1600/DOWEK.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 233px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5695824895224648274" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-boiL-AU0v3I/TwuikH6xElI/AAAAAAAAINY/GyJo0EfEL6g/s400/DOWEK.jpg" /></a><br /><br /><br /><br /><div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div><a href="http://2.bp.blogspot.com/-bU6a0-rEGC0/TwuialfSeNI/AAAAAAAAINM/Tse3qqUr8ZQ/s1600/alice%2B2.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 210px; FLOAT: left; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5695824731363768530" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-bU6a0-rEGC0/TwuialfSeNI/AAAAAAAAINM/Tse3qqUr8ZQ/s400/alice%2B2.jpg" /></a></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>foto: Alicia Silva Rey</div><br /><br /><div>Un nuevo poema en el Suplemento de poesía 2012:<br /><br /><a href="http://www.revistaarchivosdelsurpoetas.blogspot.com/2012/01/alicia-silva-rey.html">http://www.revistaarchivosdelsurpoetas.blogspot.com/2012/01/alicia-silva-rey.html</a><br /><br />La Solitudine - Alicia Silva Rey</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>Quilmes</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>Provincia de Buenos Aires</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div>imagen: Dowec, Figuración vigente - Agua (de la muestra en el Museo de Arte Tigre)</div></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-5638425333758202392?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-82379066565347462122012-01-09T01:03:00.006-03:002012-01-09T01:28:31.394-03:00Acerca de la escritura y los libros: Fernando Pessoa y Marguerite Duras<a href="http://1.bp.blogspot.com/-FI3fLMldf6o/TwppAmDaYtI/AAAAAAAAIMc/WcoQSlc_zkI/s1600/El%2Blibro%2Bdel%2Bdesasosiego%2Bde%2BFernando%2BPessoa%2B1.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 238px; FLOAT: left; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5695480137699189458" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-FI3fLMldf6o/TwppAmDaYtI/AAAAAAAAIMc/WcoQSlc_zkI/s400/El%2Blibro%2Bdel%2Bdesasosiego%2Bde%2BFernando%2BPessoa%2B1.jpg" /></a><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><a href="http://1.bp.blogspot.com/-jfCSaOe-YLc/TwppPKXYscI/AAAAAAAAIMo/UxKIN7S0D-w/s1600/El%2Blibro%2Bdel%2Bdesasosiego%2Bde%2BFernando%2BPessoa%2B2.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 232px; FLOAT: left; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5695480387964809666" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-jfCSaOe-YLc/TwppPKXYscI/AAAAAAAAIMo/UxKIN7S0D-w/s400/El%2Blibro%2Bdel%2Bdesasosiego%2Bde%2BFernando%2BPessoa%2B2.jpg" /></a><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div>(Buenos Aires)</div><br /><br /><br /><br /><div>Hay dos escritores que me interesa destacar y que han tenido un concepto de la escritura y la forma de organizar o no los libros.<br />Uno de ellos es el escritor portugués Fernando Pessoa, considerado uno de los más grandes escritores del siglo XX. La otra es la escritora francesa Marguerite Duras.<br />Yo creo que las nuevas tecnologías hoy permiten publicar fragmentos de libros, capítulos, los libros se pueden ir armando.</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>Y eso es lo que me parece más interesante.<br /><br /><strong>El libro del desasosiego de Fernando Pessoa<br /><br /></strong><br />Hace algún tiempo escribí sobre el Libro del desasosiego de Fernando Pessoa. En ese ensayo publicado primero en la revista Cultura segunda época (Buenos Aires) y después en otras revistas culturales (Triplov, Portugal) y sitios web, que reproduzco a continuación:</div><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><br /><div><em>"Lo que tenemos aquí, no es un libro sino su negación y subversión, el libro en potencia, el libro en plena ruina, el libro-sueño, el libro-desesperación, el anti-libro, más allá de toda literatura. Lo que tenemos en estas páginas es el genio de Pessoa en su momento cumbre."<br /></em></div><br /><br /><div>La primera vez que leí el Libro del desasosiego de Fernando Pessoa fue en una versión en español de Angel Crespo publicada por Seix Barral en 1982. Ya había leído unos cuantos libros de Antonio Tabucci, escritor italiano al que admiro y supe entonces que él había introducido con una labor de orfebre intelectual la obra de Pessoa en Italia. Lo que no advertí y esto lo supe después, cuando volví a leer el Libro del desasosiego en traducción de Santiago Kovadloff, editado por Emecé en 2000, es que éste es un libro que se va armando y que puede seguir articulando conforme pase el tiempo, según quién organice el material dejado por Pessoa, y según otras variables que tal vez no puedan preverse todavía. Pessoa acumuló en un arcón o baúl sus originales inéditos y allí fueron encontrados tras su muerte en 1935. Ese legado, dejado por el escritor en relativo desorden, sigue siendo hasta hoy materia de clasificación e investigación por parte de los estudiosos de su obra. Pessoa ha sido reconocido por muchos críticos junto a Kafka y a Joyce como uno de los grandes escritores del siglo XX.<br />La primera versión del Libro del desasosiego, la de Angel Crespo, dice en el prólogo: " En 1913, Fernando Pessoa (1888-1935) publicó en la revista A Águia un original en prosa, titulado "Na Floresta do Alheamento" (En la floresta de la enajenación), en preparación. Dicho escrito iba firmado por Fernando Pessoa, sin que se hiciese la aclaración, o la salvedad, de que su autor lo atribuyese a Bernardo Soares ni a cualquiera otro de los personajes que, como se sabe, dio por autores del libro". Fernando Pessoa escribía con heterónimos. Tanto en la versión de Angel Crespo como en la traducida por Kovadloff , el Libro del desasosiego se atribuye a Bernardo Soares. Sin embargo, antes de esa atribución, ha habido otras, Pessoa pensó en atribuirlo a otro heterónimo: Vicente Guedes. En otra oportunidad, dada la escritura fragmentaria del Libro del desasosiego , Pessoa pensó también en atribuirlo a Álvaro de Campos. Lo fascinante de este libro del genial poeta portugués es que además de estar atribuido en estas últimas versiones a un personaje literario como Bernardo Soares, es un libro que puede seguir "haciéndose". En la introducción del Libro del desasosiego escrita por Richard Zenith y traducción de Kovadloff, se narra cómo se organizó esta versión. Lo que tenemos aquí, dice Zenith, "no es un libro sino su negación y subversión, el libro en potencia, el libro en plena ruina, el libro-sueño, el libro-desesperación, el anti-libro, más allá de toda literatura. Lo que tenemos en estas páginas es el genio de Pessoa en su momento cumbre".<br /><br />En una entrevista, el escritor italiano Antonio Tabucci, al preguntársele por el significado en su propia obra de la figura de Fernando Pessoa dice: "A Pessoa le debo, en primer lugar y principalmente, la fe en lo novelesco, porque, a través de su poesía, ha construido en realidad un universo novelesco, ideando algunos personajes, como Álvaro de Campos, Ricardo Reis, Alberto Caeiro o Bernardo Soares, que en lugar de ser personajes que actúan, son seres que crean. Pessoa, en última instancia, lo que hizo fue inventar una serie de personajes creadores y ponerlos en relación, urdiendo amistades, correspondencias, etcétera; edificó una especie de teatro en el cual hay actores, pero donde falta el guión". Tabucci destaca que el poeta portugués hizo esta gran construcción novelística en la época de la gran crisis de la novela, ya que murió en 1935. Paradójicamente , agrega Tabucci, Pessoa ha creado una vía de escape, una pirueta, por la que en nuestro siglo, cuando parece que ya no existe un espacio para la novela, puede reconstruirse un universo novelesco, no mediante la novela, sino con la poesía. Esto me impresionó muchísimo " destaca el escritor italiano. En la misma entrevista, Tabucci hace resaltar la característica de Pessoa de ser además de poeta, un personaje: " el personaje de sí mismo y el personaje que es para los otros, lleno de misterios, los cuales son muy difíciles de aclarar del todo, y tal vez no lo consigamos nunca". Pessoa vivía en habitaciones realquiladas de pequeñas pensiones, pasó su vida como un modesto funcionario y dedicaba todo su tiempo a la escritura. Se escindía en varios seres y conseguía a pesar de ello una gran unidad sin caer en la esquizofrenia y en la locura, relata el escritor italiano a su entrevistador. Asimismo, Tabucci destaca el sacrificio o tal vez el desinterés de Pessoa por publicar su obra. Mantuvo oculta su carrera literaria rechazando de esta manera honores y glorias que quizá la vida le habría concedido y prefirió la escritura y la satisfacción que ésta puede proporcionar.<br /><br />Si hay algo fascinante en la lectura del Libro del desasosiego de Pessoa es encontrarse con un alma volcada al papel sin interferencias ni ornamentos inútiles y también en algunas oportunidades, encontrarse con un idiolecto. En cuanto a esto último, Angel Crespo, en la primera versión en español del libro dice: "Wittgenstein discute, en su obra Philosophical Investigation, la posibilidad de un lenguaje que sólo pueda ser entendido por un individuo, y por él oído, y que se refiera a acontecimientos mentales interiores y por lo tanto, ocultos o secretos para los demás. Si ese lenguaje existe, Wittgenstein piensa que es intraducible debido a que el lenguaje es un hecho social cuya formación y comprobación - y aun corrección- depende, no de la falible memoria individual, sino de la memoria colectiva, que es la condición precisa para que el lenguaje sea propiamente tal, sea comunicable, y por lo tanto, traducible. Sin llevar las cosas tan lejos, hay que advertir que el lenguaje del Libro del desasosiego es, en ocasiones, un idiolecto que tiende a lo secreto, a lo incomunicable, y que, debido a ello, bordea, también en ocasiones, la intraducibilidad ".<br /><br />En cuanto a las intenciones de Pessoa en dejar una obra fragmentaria y en haber también dejado algunas indicaciones para articular el libro, habría que remitirse a George Steiner quien dice: " el recurso a la intencionalidad, a lo que podemos decir del propósito del escritor o del artista pone trampas incluso peores que las que atribuimos a los usos de la biografía. Balaam - y Marx citará esta parábola en su exploración de las contradicciones ideológicas en el interior de la literatura - profetiza en contra de su expresa voluntad. Un artista puede engañarse radicalmente en cuanto a sus verdaderos motivos - semejante "verdad" puede ser un fantasma epistemológico- y los efectos que se proponía. Puede, siguiendo una estrategia esopiana, intentar engañar a otros (los censores). Sus diarios, cartas, y notas de programa más íntimos pueden ser ficciones retóricas en la génesis de la ficción. Los diarios y las conversaciones de Kafka son obras maestras de afligido circunloquio no sólo con respecto a los otros sino, principalmente, al mismo. Su aparente transparencia hace la obra real más secreta". Steiner relativiza la desconstrucción al decir" no hace falta que una advertencia desconstructiva nos señale las multiestratificadas intencionalidades de la fábula, nos recuerde las inconmensurabilidades y las autodisoluciones retóricas inherentes a los actos semánticos." Para la hermenéutica moderna, dice Steiner ," es fundamental el famoso postulado de Schleiermacher según el cual el lector puede descubrir la intención y el significado auténticos del texto mejor que el autor." Respecto a esto Richard Zenith, destaca en la última versión del Libro del desasosieg o "que mucho antes que los descontructivistas llegaran para enseñarnos que no hay nada hors-texte, Fernando Pessoa vivió, en carne propia - o en su anulación-, todo el drama del que ellos tan sólo hablan. La falta de un centro, la relativización de todo (incluso de la misma noción de lo relativo), el mundo entero reducido a fragmentos que no conforman un verdadero todo, apenas texto sobre texto sobre texto, sin ningún significado o casi sin nexo - todo este sueño o pesadilla posmodernista - no fue, para Pessoa, un grandioso discurso. Fue su íntima experiencia y su tenue realidad. Y este libro-caos del desasosiego fue su lucidísimo textimonio:<br /><br />"Todo cuanto el hombre expone o expresa es una nota al margen de un texto borrado por completo. Con más o menos suerte, por el sentido de la nota, inferimos el sentido que podría ser el del texto, pero queda siempre una duda, y los sentidos posibles son muchas" (Fragmento 148)<br /><br />Fernando Pessoa dejó algunas indicaciones para articular el Libro. Según Zenith son de ayuda relativa, porque son contradictorias y evidencian sobre todo hasta qué punto llegaba la confusión del autor: ni él sabía cómo ordenar los fragmentos. Zenith reconoce que tal vez lo mejor hubiera sido una edición de piezas sueltas, ordenables según el criterio de cada lector. Es así como a mí me gusta leer el Libro del desasosiego. Cito a continuación algunos fragmentos que elegí para este artículo:<br /><br />"Mi vida es como si me golpeasen con ella"<br /><br />"Soy en gran medida la misma prosa que escribo. Me desarrollo en fragmentos y párrafos, me convierto en puntuaciones y, en la distribución desencadenada de las imágenes, me visto, como los niños, de rey con papel de diario, o, en el modo como creo el ritmo de una serie de palabras me corono, como los locos, de flores secas que siguen vivas en mis sueños"<br /><br />"El arte consiste en hacer sentir a los otros lo que nosotros sentimos, en liberarlos de sí mismos, proponiéndoles nuestra personalidad mediante esa especial liberación".<br /><br />"A veces me sucede, y siempre que me sucede es casi de repente, que en medio de las sensaciones me brota un cansancio tan terrible de la vida, que no tengo ni siquiera la más mínima idea de cómo dominarlo. Para remediarlo, el suicidio parece incierto; la muerte, aun cuando suponga la inconsciencia, es poco todavía. El que siento es un cansancio que ambiciona, no el dejar de existir - lo que puede o no ser posible-, sino una cosa mucho más horrorosa y profunda, como es el no haber siquiera existido nunca, no haber sido nunca de ninguna manera".<br /><br />"¿Qué es viajar y para qué sirve viajar? Cualquier poniente es el poniente; no es preciso ir a verlo a Constantinopla. ¿La sensación de liberación que nace de los viajes? Puedo tenerla yendo de Lisboa a Benfica, y tenerla con más intensidad que aquel que va de Lisboa a China, porque si la liberación no está en mí, no está, para mí, en parte alguna. "Cualquier camino", dijo Carlyle, "incluso este camino de Entepfuhl, te lleva al fin del mundo." Pero el camino de Entepfuhl, si se lo sigue hasta el fin, vuelve a Entepfuhl; de manera que Entepfuhl, donde ya estábamos, es ese mismo fin del mundo que íbamos a buscar."<br /><br />"Me quejo porque soy débil y, porque soy artista, me entretengo tejiendo con musicalidad mis quejas y retocando mis sueños conforme el modo que encuentro de hacerlos más bellos. Sólo lamento no ser un niño, para poder creer en mis sueños, no ser un loco para poder alejar del alma a todos los que me rodean".<br /><br />(Del Libro del Desasosiego, Fernando Pessoa, Editorial Emecé)<br /><br />.<br />Bibliografía </div><br /><br /><br /><div>Fernando Pessoa, Libro del desasosiego, Seix Barral</div><br /><br /><div></div><br /><br /><div>Fernando Pessoa, Libro del desasosiego, Emecé Carlos Gumpert </div><br /><br /><br /><div>Conversaciones con Antonio Tabucci, Anagrama </div><br /><br /><br /><div>George Steiner, Presencias reales, Destino- Compañía Editora Espasa Calpe Argentina S.A.<br /><br />------</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><strong>Marguerite Duras</strong></div><br /><br /><br /><div></div>La escritora francesa Marguerite Duras opinaba acerca de la organización y reglamentación de los libros, no estaba de acuerdo con eso.<br /><br /><br /><div>Marguerite Duras decía acerca de los libros que les reprochaba en general que no eran libres: "Están fabricados, están organizados, reglamentados, diríase que conforman una función de revisión que el escritor desempeña con frecuencia consigo mismo.<br />El escritor, entonces se convierte en su propio policía. Entiendo por tal, la búsqueda de la forma correcta, es decir de la forma más habitual, la más clara y la más inofensiva. Sigue habiendo generaciones muertas que hacen libros pudibundos. Incluso jóvenes: libros encantados, sin poso alguno, sin noche. Sin silencio. Dicho de otro modo: sin auténtico autor".</div><br /><br /><div></div><br /><br /><div>bibliografía: Marguerite Duras, Escribir, Editorial Tusquets</div><br /><br /><div></div><br /><br /><div>(c) Araceli Otamendi - todos los derechos reservados</div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-8237906656534746212?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-63792158959372914782012-01-08T22:19:00.002-03:002012-01-08T22:21:51.116-03:00La carta de Gardel - novela - (fragmento)<a href="http://2.bp.blogspot.com/-8BPdcL9lzng/TwpBBiFLz_I/AAAAAAAAIMQ/AyGR7voKuUE/s1600/escalera%2Bcasa%2BMuseo%2Bde%2BCarlos%2BGardel.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 195px; FLOAT: left; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5695436173347639282" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-8BPdcL9lzng/TwpBBiFLz_I/AAAAAAAAIMQ/AyGR7voKuUE/s400/escalera%2Bcasa%2BMuseo%2Bde%2BCarlos%2BGardel.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>Un nuevo fragmento de la novela La carta de Gardel en el blog de escritores de la Provincia de Buenos Aires:</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><a href="http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento_08.html">http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento_08.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-6379215895937291478?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-26624103390862258902012-01-07T18:55:00.004-03:002012-01-07T19:13:49.684-03:00¿Una monja alférez? por José Respaldiza Rojas(Lima)José Respaldiza Rojas<br /><br /><br /><em>Talánnngg.... tonnngg...; talánnngg..... tonnngg.<br /><br /></em><br />Repican las campanas del Convento dominico de San Sebastián, el antiguo, en el País Vasco (España) al anunciar el Ángelus. Las monjas de clausura elevan sus miradas al Cielo mientras rezan una Ave María.<br />Una niña, enclaustrada a muy tierna edad, riñe con su monja profesora y es castigada confinándola en su celda. La vida monacal no es para ella y al cumplir los quince años se escapa disfrazada de hombre, su cuerpo delgado, pelo corto, pechos casi planos y rostro mas inclinado al lado varonil la ayudan en su hazaña.<br />Se sube en una carreta y pasa de pueblo en pueblo hasta llegar a Valladolid, donde se logra meter de pavo en un barco que parte rumbo a América, al ser descubierto acepta laborar a cambio de comida y cama. Viaja bajo el nombre Alonso Díaz Ramírez de Guzmán.<br />Ya en el Callao, los juegos de envite le proporcionan el dinero suficiente como para adquirir una capa, una daga, una espada y con qué comer, pero se ve envuelto en una trifulca por lo que precisa escapar y se enrola para ir a combatir a los araucanos, en Chile.<br />En una de las batallas, demostrando un arrojo increíble, recupera el Estandarte Real lo que le valió, en 1619, el grado de Alférez Allí vivió con cierta holgura gracias a la fama alcanzada, empero debió huir pues la esposa de un capitán se enamoró perdidamente y lo asedia día y noche, al punto que el propio capitán le reclama por la conducta de su mujer. Ese acoso sexual contra su persona lo catapulta, a galope limpio, a la ciudad imperial del Cuzco, pero para esto le es menester robar un caballo con montura y todo, amén de aprovisionarse con un buen trozo de cecina para merendar por el camino.<br />Antes de proseguir se debe indicar que la iluminación pública no existía y la de casa era en base a velas. Así las cosas, un buen día, digamos mejor, una noche en que jugaban una partida de naipes, ve la sombra de una mano que se acerca a donde está su dinero, saca unas monedas y desaparece. Continua el juego, de nuevo la sombra de esa mano vuelve a aparecer, entonces su mano izquierda empuña su daga y cuando esa mano toma unas monedas, con gran rapidez, hinca la daga incrustando la mano mañosa contra la mesa.<br /><br /><br />¡¡¡Aaaaayyyy!!! Que Dios me ampare.<br /><br /><br />Un agudo y desgarrador grito inunda la habitación. Fue lo último que se escuchó. Se produjo una estampida entre el resto de jugadores, pues todos huyen despavoridos ante esa insólita reacción. El Alférez Alonso Díaz Ramírez de Guzmán debe salir del Cuzco. Otra vez su incontenible impulso pendenciero lo lleva a proseguir su azarosa vida de trotamundo.<br />Va a Apurimac con otra aventura, digna de un espadachín. Está sentada en una mesa jugando a los dados. Junto a el se sienta un hombre moreno, velloso, muy alto. Su presencia era imponente, lo llamaban El Nuevo Cid. Juegan al número menor. Le toca el turno a ese jugador, movió el cubilete y caen rodando los dados y al detenerse muestran dos ases. No hay duda, es el ganador pues si su rival sacase también dos ases, el que empata, pierde. Ella toma el cubilete, lo eleva y lo baja de boca hasta chocar con la mesa, luego lo destapa con lentitud y ocurre lo imposible, un dado cayó encima del otro dejando ver solo un as. Con eso gana el pozo y pasa a retirar el dinero.<br />El Nuevo Cid procede a ponerse de pie, saca su espada y se puso en posición de ataque, van en su ayuda sus amigos, logrando inferirle muchas heridas. Ella sale a la calle donde continua la gresca. El Nuevo Cid logra darle una puñalada que la atraviesa la espalda y cae a tierra echando chorros de sangre. Al verla así sus atacantes se retiran. Ella sacando fuerzas de algún lugar se levanta, camina tambaleándose y ve al Nuevo Cid en la puerta de una iglesia, entonces El Nuevo Cid enfurecido le grita:<br /><br /><br />- ¿Todavía vives perro maldito? Muere para siempre.<br /><br /><br />Intenta darle una estocada, pero ella logra apartarla con su daga al mismo tiempo que le encaja la espada en la boca del estómago, el Nuevo Cid se desploma pidiendo confesión, a su lado cae ella. Unos sacerdotes la auxilian y curan sus heridas. Su rival es conducido a la tumba para darle cristiana sepultura..<br />Sigue a Andahuaylas con nuevos y desastrosos lances y de pronto la vemos en Huamanga, en una casa situada en los arrabales, pues estaba algo corrida de la justicia . Era una noche lluviosa, que se encendía y apagaba por efecto de los relámpagos. Tocan la puerta y grita:<br /><br />-Alma bendita, el purgatorio es tu lugar – mientras se persigna con unción.<br />-Busco vuestra compañía, señor alférez.<br /><br /><br />Lo dejan ingresar. Prosiguió el juego aunque los ánimos se mostraban caldeados y de pronto se armó un pleito, ella despabiló candil con su espada y en completa tiniebla los espadazos iban y venían, de pronto un jugador cae el suelo al grito de:<br /><br /><br />- ¡¡¡Dios me asista!!!<br /><br />Todos emprenden la fuga. Ella huía a buen paso, pero al doblar la esquina se topa con la ronda que le ordena:<br /><br /><br />-¿Quién va?<br />-Un amigo.<br />-Dé su nombre.<br />-El Diablo – contesta.<br />-Por el rey, dese preso.<br />-Eso nunca, mientras me asista mi brazo.<br /><br /><br />La lucha es desigual, pues a los gritos de:<br /><br /><br />- ¡¡¡Favor a la Justicia!!!<br /><br /><br />Se juntan más personas y en un descuido le ponen una zancadilla, cae el suelo y la atrapan. Va presa, la someten a juicio y es condenada a la horca. En el centro de la plaza levantan un tabladillo y encima de él, erigen una horca. Con redobles fúnebres es llevada. Un sacerdote se acerca para que se confiese y al instante de darle la comunión, le arrebata la hostia tomándola con las dos manos se abre paso al grito:<br /><br /><br />-¡A iglesia me llamo! ¡A iglesia me llamo!<br /><br /><br />y corriendo se asila en el templo de Santa Clara. El Obispo fray Agustín de Carvajal va en su busca y ella le pide que la escuche en confesión. La noticia corre como reguero a saberse que es mujer, es mujer, es mujer, es mujer. Sí, efectivamente se trata de Catalina de Erauso. Entonces el Virrey don Francisco de Borja y Aragón, Conde de Mayalde y Príncipe de Esquilache la hace traer a Lima para conocerla, siendo alojada con las monjas bernardinas de la Trinidad.<br />Su Majestad el rey Felipe IV (1626) la manda llamar, la recibe para oír de sus labios todo cuanto de ella se dice, al final le concede una pensión de gracia, pronto el Papa Urbano VIII la invita para que visite Roma y le permite que continúe usando ropa varonil.<br />Fama hizo que le adjudicaran lo que no tenía, pues lo de alférez se lo ganó, pero lo de monja se lo achacan ya que nunca llegó a profesar los votos sacramentales, fama que fue apagándose con los años al punto que hoy en día nadie se acuerda de ella y sus hazañas, pese a que se escribieron muchísimos libros que incluyen variadas Memorias.<br /><br />(c) José Respaldiza Rojas*<br />Lima<br />Perú<br /><br />José Respaldiza Rojas es escritor<br /><br />Terminó su vida como arriero en México, donde murió.<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-2662410339086225890?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-64808922015591657652012-01-07T16:14:00.003-03:002012-01-07T16:23:54.300-03:00Los azares, los infortunios, las humillaciones: alimento para la literatura(Buenos Aires)<br /><br />A veces vivimos pensando en nuestros problemas, en nuestros contratiempos, en nuestras desdichas. A veces, hasta pareciera que las conjuramos. Y muchas veces creo, que no sabemos hacer de las experiencias que el azar o el destino nos deparan, algo para nuestra creación.<br />Más que un manual de autoayuda, creo que deberíamos leer más a los grandes escritores.<br />En mi caso, releo a veces algunas páginas de Jorge Luis Borges y del escritor norteamericano Paul Auster, dos de mis preferidos.<br /><br />Decía Jorge Luis Borges, en una de sus conferencias publicadas con el título de Siete noches,<br /><em>La ceguera</em>, que "un escritor o todo hombre, debe pensar que cuanto le ocurre es un instrumento".<br />Y que todas las cosas le han sido dadas para un fin y esto tiene que ser más fuerte en el caso<br />de un artista. Las humillaciones, los bochornos, las desventuras, todo eso, dice Borges, le ha sido dado como arcilla, como material para su arte. El escritor argentino afirma en su ensayo que hay que aprovecharlo. Y cita, en un poema el antiguo alimento de los héroes: la humillación, la desdicha, la discordia. "Estas cosas nos fueron dadas", dice Borges, "para que hagamos de la miserable circunstancia de nuestra vida, cosas eternas o que aspiren a serlo".<br />Borges que ya estaba ciego, dice que si el ciego piensa así, está salvado y entonces la ceguera es un don.<br />En la misma conferencia, Borges afirma que el escritor vive, la tarea de ser poeta no se cumple en determinado horario: "Nadie es poeta de ocho a doce y de dos a seis". Y dice también:"Quien es poeta lo es siempre, y se ve asaltado por la poesía continuamente".<br />Las conferencias de <em>Siete noches</em> donde se incluye <em>La ceguera</em> fueron ofrecidas por Jorge Luis<br />Borges en el teatro Coliseo de Buenos Aires en 1977: La Comedia, La pesadilla y Las mil<br />y una noches el 1º, el 15 y el 22 de junio, El budismo, La poesía y La cábala el 6, el 13, y el<br />26 de julio, y La ceguera, el 3 de agosto. El tema de la sexta fue decidido en las vísperas,<br />pues Borges desistió a último momento de hablar de los gnósticos de Alejandría, como había<br />sido anunciado. Las siete integran el ciclo más extenso debido hasta ahora al autor de <em>El libro<br />de arena.<br /></em>Otro de mis escritores preferidos, Paul Auster, cuenta en un reportaje, su experiencia al<br />escribir el libro <em>La invención de la soledad</em>, que considera un libro autobiográfico: "... <em>me<br />miraba a mí mismo de la misma forma en que un científico estudia a un animal de laboratorio. Yo no era más que una pequeña rata gris, un conejillo de Indias atrapado en la jaula de mi propia conciencia.<br />El libro no fue escrito como una forma de terapia: fue un intento de volvereme del revés para descubrir de qué material estaba hecho. Yo, por supuesto, pero yo como uno más, como cualquier persona...".<br />La ciudad de cristal</em>, otra novela de Auster, surge después de la ruptura de su primer matrimonio, cuando estaba trabajando y recibe un llamado preguntando por la Agencia Pinkerton. Las llamadas se repiten y al escritor, después de un año, se le ocurre la idea de escribir la novela. Reconoce que esas llamadas ejercieron cierta influencia en el libro: el detective privado y la de implicarse a sí mismo en la trama de la historia.<br /><br />(c) Araceli Otamendi<br /><br /><br />bibliografía: Jorge Luis Borges, Siete noches, Fondo de Cultura Económica, Biblioteca actual<br />(1987)<br />Paul Auster, Entrevista con Larry McCaferry y Sinda Gregory publicada en el libro Experimentos con la verdad, Editorial Anagrama (2001)<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-6480892201559165765?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-10751324184079134512012-01-07T12:43:00.002-03:002012-01-07T12:47:05.196-03:00Carta: Helí Ronald Leiva Echevarría*Estimada Araceli:<br /><br /><br />Ante todo que Dios la bendiga en el presente año 2012 y que sus metas puedan cumplirse a plenitud en la compañía de su familia y seres queridos.Realmente es un grato honor el haber resultado ganador en el concurso organizado por su prestigiosa revista y agradezco la maravillosa oportunidad que brinda a todas las personas de participar con cuentos, mensajes y todo tipo de actividades que tienen como finalidad el brindar a los niños un mundo lleno de amor, comprensión y solidaridad.<br /><br />Cordialmente<br /><br />Heli Ronald Leiva Echevarría<br />Lima<br />Perú <br /><br /><br />Helí Ronald Leiva Echevarría ganó el Premio del concurso Contra el acoso escolar, organizado por la revista infantil Barco de papel.<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-1075132418407913451?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-49156528258416908652012-01-07T06:28:00.003-03:002012-01-07T06:39:31.511-03:00Premio Nadal para Álvaro Pombo(Buenos Aires)<br /><br />El escritor Álvaro Pombo (Santander, 1939) ganó el Premio Nadal. El Premio Nadal es el premio literario más antiguo que se concede en España.<br />La novela ganadora se titula El temblor del héroe y la protagonizan las tribulaciones de un profesor de filosofía jubilado incapaz de reaccionar ante la manipulación y la insensibilidad ante el dolor ajeno.<br />En obra anteriores, Pombo ha dado muestras de ser un gran analista de las partes más siniestras del ser humano.<br />La novela está ambientada en el Madrid actual.<br /><br />fuente:<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-4915652825841690865?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-64031372257395954232012-01-07T00:13:00.003-03:002012-01-07T00:16:28.745-03:00Extraños en la noche de Iemanjá - novela (fragmento)<a href="http://3.bp.blogspot.com/-OsEOVdpwZOQ/Twe40uQv-jI/AAAAAAAAIME/ilJqfK9j9HA/s1600/fotografia%2Bde%2Bmar%2B%25281%2529.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 218px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5694723469744273970" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-OsEOVdpwZOQ/Twe40uQv-jI/AAAAAAAAIME/ilJqfK9j9HA/s400/fotografia%2Bde%2Bmar%2B%25281%2529.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>Un nuevo fragmento de la novela policial Extraños en la noche de Iemanjá, en el blog Cuarto propio:</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><a href="http://www.archivosdelsur-cuartopropio.blogspot.com/2012/01/extranos-en-la-noche-de-iemanja-novela.html">http://www.archivosdelsur-cuartopropio.blogspot.com/2012/01/extranos-en-la-noche-de-iemanja-novela.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-6403137225739595423?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-42892568780698470192012-01-06T20:40:00.004-03:002012-01-07T13:05:38.556-03:00Proyecto de la SADE: Tristeza e indignación(Buenos Aires)<br /><br />En la tarde de hoy recibí otro correo electrónico sobre un proyecto de la Sociedad Argentina de Escritores para recaudar derechos de autor. Esta vez el correo es del escritor Aníbal Silvero, de Misiones.<br />Mi respuesta a Silvero, es la misma que le envié al escritor Antonio Las Heras, cuando me envió un correo sobre el mismo tema en días anteriores.<br /><br />Reproduzco mi respuesta a Aníbal Silvero y el correo recibido hoy:<br /><br /><br />Archivos del Sur<br />20:36<br />para misioletras<br /><br /><br />"Estimado Aníbal Silvero:<br /><br />te respondo lo mismo que le respondí al escritor Antonio Las Heras cuando recibí su correo sobre el mismo tema:<br /><br />Estimado Aníbal:<br /><br />leo la noticia que me enviaste con tristeza e indignación, ya que las revistas que edito en forma digital, Archivos del Sur y Barco de papel (infantil) desde hace diez años, no reciben publicidad estatal, ni privada ni aportes de la SADE ni ninguna otra institución ni nunca las han recibido, y debo sostenerla con los aportes propios y de mi familia directa (marido e hijos). He difundido y difundo a muchísimas escritoras y escritores argentinos. Si la recaudación que trata de implementar la SADE por decreto llega a hacerse realidad dejaré de publicar cuentos, poemas o notas de autores argentinos por no poder hacerme cargo del pago de dicho canon.<br /><br />cordialmente.<br /><br />Araceli Otamendi"<br />directora<br /><br />-------------<br /><br />Correo de Aníbal Silvero:<br /><br />Hace poco tiempo, el presidente de la Sociedad Argentina de Escritores, Alejandro Vaccaro, generó un debate de características nacionales, y hasta internacionales, al anunciar la intención de Sade de cobrar un canon a medios radiales y televisivos por leer fragmentos de poemas y cuentos de autores argentinos. Vaccaro propone cobrar a los medios un importe que rondaría los 1.000 o 2.000 pesos, anunciando que ya hay armado un proyecto de ley al respecto. Viene a colación la existencia de CADRA, Centro de Administración de Derechos Reprográficos, organismo que tiene casi diez años, donde los autores pueden asociarse y cada periodo anual reciben un cheque por derecho reprográfico –fotocopias-. El último periodo CADRA anunció la distribución de alrededor de seiscientos mil pesos entre sus asociados<br />Leer el artículo completo<br /><br /><a href="http://www.elblogdesilvero.com.ar/?p=558">http://www.elblogdesilvero.com.ar/?p=558</a><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-4289256878069847019?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-40570779818214702162012-01-06T04:48:00.006-03:002012-01-06T04:58:22.253-03:00Medios: Revista Vogue España<a href="http://4.bp.blogspot.com/-bNIc4P1PsMc/TwaoJtrNREI/AAAAAAAAILs/Wqp5ndyX23w/s1600/vogue%2BEspa%25C3%25B1a%2Btapa%2Bdiciembre%2B2011.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 289px; FLOAT: left; HEIGHT: 374px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5694423663689679938" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-bNIc4P1PsMc/TwaoJtrNREI/AAAAAAAAILs/Wqp5ndyX23w/s400/vogue%2BEspa%25C3%25B1a%2Btapa%2Bdiciembre%2B2011.jpg" /></a><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div>(Buenos Aires)<br /><br />La revista Vogue España en su edición de diciembre de 2011 presenta en la imagen de su tapa una tierna escena: la imagen de Dree Hemingway abrazando a un bebé.<br />El fotógrafo es Bruce Weber y la leyenda Give Thanks (Dar gracias) junto a la fotografía, en la tapa. Se trata de un número especial. La directora de la revista, Yolanda Sacristán, en su Carta relata cómo se ha ido componiendo el número y entre otras cosas dice: "¡Hay tanto por lo que dar gracias!", me recuerda Bruce al final del verano; y no puedo estar más de acuerdo; la maternidad, la amistad, el amor, la pasión, la ilusión, la felicidad...<br />Son algunos de los temas que el artista está terminando de fotografiar en un proyecto que no es más que un tributo a la vida, desde la portada, protagonizada por Dree Hemingway abrazando a un bebé...".<br />Dree Hemingway es hija de la actriz Mariel Hemingway y Stephen Crisman, bisnieta del escritor norteamericano Ernest Hemingway y sobrina de la famosa modelo y actriz ya fallecida Margaux Hemingway. En este número, Bruce Weber le hace un reportaje. Dree Hemingway estaba trabajando en su primera película, Starlet, dirigida por Sean Baker, en el momento en que se realizaba la entrevista.<br />Bruce Weber, además de fotógrafo, es cineasta, ha publicado más de 15 libros y su influencia se<br />extiende a numerosas disciplinas. También ha sido nominado al Oscar. El proyecto <em>Give Thanks</em>, que ha desarrollado en exclusiva para este número de Vogue, es un portfolio donde Weber ha retratado a músicos, artistas, actrices prometedoras, bellísimas y bellísimos modelos, y héroes que están luchando por cambiar el mundo. Además ha escrito textos, ha compartido sus reflexiones, ha entrevistado a personajes. Una excelente edición, ¡Felicitaciones!</div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-4057077981821470216?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-25634854324660877772012-01-06T00:30:00.002-03:002012-01-06T00:32:29.567-03:00Cuento: No lo sabes - Oscar Armando Bidabehere<a href="http://2.bp.blogspot.com/-kY02qBxlgG4/TwZrFLEpJfI/AAAAAAAAILg/9q7mVOVvYaI/s1600/palo%2Bborracho%2Bflor.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 397px; FLOAT: left; HEIGHT: 247px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5694356515472352754" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-kY02qBxlgG4/TwZrFLEpJfI/AAAAAAAAILg/9q7mVOVvYaI/s400/palo%2Bborracho%2Bflor.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>El cuento No lo sabes, de Oscar Armando Bidabehere se puede leer en el blog de narrativa:</div><br /><div></div><br /><div><a href="http://www.archivosdelsurnarrativa.blogspot.com/2012/01/oscar-armando-bidabehere.html">http://www.archivosdelsurnarrativa.blogspot.com/2012/01/oscar-armando-bidabehere.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-2563485432466087777?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-31601683392044619162012-01-05T20:07:00.002-03:002012-01-05T20:09:53.903-03:00La carta de Gardel - novela - (fragmento)<a href="http://1.bp.blogspot.com/-B_lzqTFcOEk/TwYtrnp2ccI/AAAAAAAAILI/Zd2d3wTEAzU/s1600/escalera%2Bcasa%2BMuseo%2Bde%2BCarlos%2BGardel.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 195px; FLOAT: left; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5694289006258713026" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-B_lzqTFcOEk/TwYtrnp2ccI/AAAAAAAAILI/Zd2d3wTEAzU/s400/escalera%2Bcasa%2BMuseo%2Bde%2BCarlos%2BGardel.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>Un nuevo fragmento de la novela La carta de Gardel, se puede leer en el blog de escritores de la Provincia de Buenos Aires:</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><a href="http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento_05.html">http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento_05.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-3160168339204461916?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-23343948423407207812012-01-05T15:20:00.003-03:002012-01-05T15:24:34.238-03:00Por los caminos de Felisberto... por Magda Lago Russo<strong>(Montevideo)Magda Lago Russo<br /></strong><br /><br /><em>"Felisberto Hernández es un escritor que no se parece a nadie: a ninguno de los europeos y a ninguno de los latinoamericanos, es un "francotirador" que desafía toda clasificación y todo marco, pero se presenta como inconfundible al abrir sus páginas"<br /><br /></em><br />Ítalo Calvino<br /><br /><br />Felisberto Hernández nació en Atahualpa (Montevideo) el 20 de octubre de 1902. Atahualpa es un barrio montevideano, en el que existían entonces casas señoriales rodeadas de amplios jardines, a las que el mismo Felisberto alude en sus obras Durante su adolescencia y juventud conoció personajes que influyeron en su vida como, José Pedro Bellán, quien influyó en su vida es el escritor y dramaturgo que fue su maestro en la escuela, y desde entonces más mantuvo una amistad que duró hasta la muerte de este último.<br />Estudió intensamente el piano, hasta 10 y 12 horas diarias, participó en conciertos y dio algunos, solo, por radio. A los veintidós años escribió sus primeros trozos literarios, FULANO DE TAL, y recibió las primeras opiniones de Vaz Ferreira: "Tal vez no haya en el mundo diez personas a las cuales les resulte interesante y yo me considero una de las diez”<br /><br />Fragmento del Prólogo<br /><br /><br />“…Conocí un hombre, una vez, que era consagrado como loco y que me parecía inteligente. Conocí otro hombre, otra vez, que estaba de acuerdo en que el loco consagrado fuera loco, pero no en que me pareciera inteligente. Yo tenía mucho interés en convencerle, y del laberinto que el consagrado tenía en su mesa de trabajo, saqué unas cuartillas – esto no le importaba a “el” – y traté de reunir las que pudieran tener alguna, aunque vaga hilación –esto de la hilación tampoco le importaba a “él” – y así convencería al otro de la inteligencia de éste. Pero me ocurrió algo inesperado: leyendo repetidas veces lo que escribió el consagrado me convencí de que, en este caso, como en mucho, no tenía importancia convencer a un hombre. Sin embargo, publiqué esto como testimonio de amistad con estas ideas del consagrado”<br /><br /><br />1927. – La Asociación de Pianistas le patrocina su primer concierto en Montevideo, en el Teatro Albéniz.<br /><br />1928. – Da su segundo concierto en el mismo local, que entonces era la “Casa de Arte” subvencionada por el Ministerio de Instrucción Pública. En todos estos conciertos obtiene una crítica unánime que el pianista juzga “demasiado generosa”. En un fragmento recogido con el título de "En el cine" en el T. II de las "Obras Completas", Felisberto se refiere a ese trabajo suyo de la época del cine mudo, que consistía en acompañar, con la música del piano, la proyección de la película: "En una noche de otoño hacía calor húmedo y yo fui al cine. La linterna del acomodador alumbraba mis pasos y hacía brillar mis zapatos, que a cada instante estaban a punto de pisarlo. El se detenía bruscamente para ofrecerme asiento y le parecía raro que a mí me gustara sentarme tan adelante. Mientras tanto yo pensaba: 'él no sabe que yo tocaba el piano en los cines cuando era joven y me acostumbré a mirar la película al pie de la pantalla. -Como quien dice: tomar leche al pie de la vaca-'." T .II ,p .205.<br /><br /><br />En 1929 se edita LIBRO SIN TAPAS que pertenece a una colección de folletos que apareció en tipografías de caja, y de la cual forman parte Fulano de tal (1925), La cara de Ana (1930) y La envenenada (1931).<br /><br /><br />1932.- En este año comienza una gira por ciudades del Uruguay con Yamandú Rodríguez en la que este recitaba cuentos, poesías y trozos literarios compuestos expresamente para las obras que a continuación Hernández ejecutaba en el piano.- Esta gira culminó en Buenos Aires en el Teatro París el año 1933.<br /><br /><br />1942.- POR LOS TIEMPOS DE CLEMENTE COLLING.- Fue escrito en Treinta y Tres, en casa de su hermano Ismael, y lo publican en Montevideo los amigos que figuran en el prólogo. En esta época está en Montevideo Jules Supervielle.- Sus juicios, sus enseñanzas durante tres años, la presentación que hace en Amigos del Arte de Hernández y su influencia para que Francia otorgue una beca a Hernández. En la obra describe el entorno del barrio de su infancia. “En aquellos lugares hay muchas quintas. En Suárez tuna de las calles cercanas] casi no había otra cosa. Ahora están fragmentadas. Los tiempos modernos, los mismos por los que anduve por otras partes, y mientras yo iba siendo, de otra manera, otra persona, rompieron aquellas quintas, mataron muchos árboles y construyeron muchas casas pequeñas, nuevas y ya sucias, mezquinas, negocios amontonados, que amontonaban pequeñas mercaderías en sus puertas. A una gran quinta señorial, un remate le ha dado un caprichoso mordisco, un pequeño tarascón cuadrado en uno de sus lados y le ha dejado dolorosamente incomprensible”. T. I, p.26 .*En esta obra puede decirse que está todo el autor; comenzó entonces a formarse un pequeño público adicto a Felisberto Hernández del que formó parte con un juicio muy acertado Jules Supervielle:”Usted tiene el sentido innato de lo que será clásico algún día”* Por los tiempos de Clemente Colling es una novela corta. Es importante esta obra porque en ella confluyen dos cuestiones. La primera: que es la primera edición de un libro del autor llevado a cabo por una editorial con cara y ojos (aunque sufragada por amigos). Segunda: los estudiosos de la obra de Felisberto señalan esta obra como la que decide al escritor a dedicarse exclusivamente a la literatura en detrimento del piano. tiempos de Clemente Colling es un libro de recuerdos personales. Pero una lectura más exigente nos dice que en este libro ya despunta su universo fantástico, su connivencia con los misterios de la vida. El viejo, ciego y desprolijo profesor de piano Clemente Colling reúne en su persona todo el atractivo de esos mundos inclasificables que tanto fascinaban y que tanto alimentaron la obra ineludible de Felisberto Hernández. 1943.- EL CABALLO PERDIDO También premiada por el Ministerio de Instrucción Pública provoca juicios críticos Nadie encendía las lámparas, Las hortensias, La casa inundada, sucedieron al El caballo Perdido. En el prefacio que apareció en la segunda edición de "El caballo perdido" se puede leer el "manifiesto" -que según indica Pablo Roca (loe. cit.) fue redactado por Reina Reyes-, y una lista de los firmantes: "Felisberto Hernández ha realizado a través de su literatura, una obra de auténtico valor para la cultura de nuestro país. Sus libros, que han suscitado juicios críticos por la "generosa originalidad" de su creación, han llegado a los medios más importantes del extranjero. Estos juicios, así como las traducciones que se han hecho de diversas obras de nuestro escritor y su publicación en las más calificadas revistas literarias, han significado un singular aporte para el conocimiento de nuestra cultura en centros de Europa y América, a los que pocas veces llega lo nuestro.<br /><br />Recordamos que fue presentado en la Sorbona y en el Pen Club de París por Julio Supervielle. Todo esto nos mueve a pedir a las autoridades de nuestro gobierno, que se le ofrezca a Felisberto Hernández un sitio de labor digno y modesto para que sea continuo el proceso de su creación.”<br /><br />Se puede decir que sus invenciones y su vuelo imaginativo mantienen una quieta serenidad.<br /><br />En la “Explicación falsa de mis cuentos” relata su proceso personal de inspiración.<br /><br /><br />Obligado o traicionado por mí mismo a decir cómo hago mis cuentos, recurriré a explicaciones exteriores a ellos. No son completamente naturales, en el sentido de no intervenir la conciencia. Eso me sería antipático. No son dominados por una teoría de la conciencia. Eso me sería extremadamente antipático. Preferiría decir que esa intervención es misteriosa. Mis cuentos no tienen estructuras lógicas. A pesar de la vigilancia constante y rigurosa de la conciencia, ésta también me es desconocida. En un momento dado pienso que en un rincón de mí nacerá una planta. La empiezo a acechar creyendo que en ese rincón se ha producido algo raro, pero que podría tener porvenir artístico. Sería feliz si esta idea no fracasara del todo. Sin embargo, debo esperar un tiempo ignorado: no sé cómo hacer germinar la planta, ni cómo favorecer, ni cuidar su crecimiento; sólo presiento o deseo que tenga hojas de poesía; o algo que se transforme en poesía si la miran ciertos ojos. Debo cuidar que no ocupe mucho espacio, que no pretenda ser bella o intensa, sino que sea la planta que ella misma esté destinada a ser, y ayudarla a que lo sea. Al mismo tiempo ella crecerá de acuerdo a un contemplador al que no hará mucho caso si él quiere sugerirle demasiadas intenciones o grandezas. Si es una planta dueña de sí misma tendrá una poesía natural, desconocida por ella misma. Ella debe ser como una persona que vivirá no sabe cuánto, con necesidades propias, con un orgullo discreto, un poco torpe y que parezca improvisado. Ella misma no conocerá sus leyes, aunque profundamente las tenga y la conciencia no las alcance. No sabrá el grado y la manera en que la conciencia intervendrá, pero en última instancia impondrá su voluntad. Y enseñará a la conciencia a ser desinteresada.<br /><br />Lo más seguro de todo es que yo no sé cómo hago mis cuentos, porque cada uno de ellos tiene su vida extraña y propia. Pero también sé que viven peleando con la conciencia para evitar los extranjeros que ella les recomienda.<br /><br />En sus últimos años llevaba una vida desordenada decía:”Observo que cada vez escribo mejor, Lástima que cada vez me vaya peor” Muere en Montevideo en 1964. Entre 1969 y 1974 se publicaron sus Obras Completas en seis volúmenes.<br /><br /><br /><br />Bibliografía<br /><br /><br />Diccionario de Autores Latinoamericanos – César Aira<br /><br />El País.com – Montevideo.<br /><br />*César Aira. Escritor argentino.<br /><br />Capítulo Oriental. – Montevideo.<br /><br />Felisberto Hernández El espectáculo imaginario. José Pedro Díaz – Arca -1991.<br /><br />(c) Magda Lago Russo<br /><br />Montevideo<br /><br />Uruguay<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-2334394842340720781?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-13866849038156092072012-01-05T12:50:00.003-03:002012-01-05T13:00:32.235-03:00Murió Carmen Naranjo, escritora de Costa Rica<a href="http://1.bp.blogspot.com/-N7m7L3YQ7fE/TwXI2_faYzI/AAAAAAAAIK8/JdFjLHk6W08/s1600/Carmen%2BNaranjo.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 110px; FLOAT: left; HEIGHT: 166px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5694178150961537842" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-N7m7L3YQ7fE/TwXI2_faYzI/AAAAAAAAIK8/JdFjLHk6W08/s400/Carmen%2BNaranjo.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>(Buenos Aires)<br /><br />Carmen Naranjo, destacada escritora de Costa Rica murió ayer. La novelista, poeta y gestora cultural había trabajado durante muchos años a favor de la cultura costarricense.<br />La nota, enviada por Isabel Ortega Marques* (San Pablo, Brasil) a esta revista, se publica a continuación:<br /><br />"El año 2012 comienza con la pérdida de uno de los personajes culturales más importantes de nuestro país. Hoy –a tempranas horas de la mañana- falleció la escritora, exministra de Cultura, Juventud y Deportes y Premio Magón Carmen Naranjo en su casa a sus 83 años de edad.<br />El anuncio lo realizó el Ministerio de Cultura en horas de la mañana. Por su parte el Ministro de Cultura, Manuel Obregón, destacó la importancia de Carmen Naranjo en la historia costarricense.<br />La palabra “es el todo, es la vida. Ella es vital. La palabra va más allá del espacio, la palabra es relámpago, a veces te desecha porque se cree que no es el momento y no hay oportunidad para profundizar. Vuelve e insiste y se va fermentando, tiene tanta fuerza que es como la gota que perfora la piedra. El relámpago que ilumina la palabra no viene solo, trae una serie de sensaciones maduras en la memoria, apunta a estallar en sus sentidos, son sensaciones que tocan y desafían”.<br />Escritora. Una de las mujeres que más ha influido en el desarrollo de la narrativa costarricense de tema urbano. Premio Aquileo J. Echeverría 1966 y 1971. Premio Magón 1986.<br />Carmen Naranjo nació en la ciudad de Cartago el 30 de enero de 1928. En la Escuela República del Perú, en San José, hizo sus estudios de enseñanza primaria, en el Colegio Superior de Señoritas los de la secundaria y los universitarios en la Universidad de Costa Rica, en donde obtuvo el título de licenciada en Filología. Realizó estudios de postgrado en las universidades Autónoma de México y de Iowa, Estados Unidos.<br />En su quehacer en la función pública se ha desempeñado como embajadora de Costa Rica en Israel, Subgerente Administrativa de la Caja Costarricense del Seguro Social, asistente de gerencia del Instituto Costarricense de Electricidad, Ministra de Cultura en el gobierno de Daniel Oduber, Directora de la editorial EDUCA, Presidenta del Consejo Nacional de Educación Física y Directora del Museo de Arte Costarricense.<br />Ha laborado como experta de las Naciones Unidas y de la Organización de Estados Americanos (OEA) en El Salvador, República Dominicana, México y Estados Unidos y ha dirigido los programas regionales del Fondo para la Infancia de las Naciones Unidas (UNICEF). Fue coordinadora técnico-administrativa del Instituto Centroamericano de Administración Pública (ICAP).<br />Un hecho interesante y expresivo de lo que ha sido su participación en la función pública, es que ella redactó la ley de nacionalización eléctrica y participó muy activamente en la universalización de los seguros sociales.<br />Desde hace muchos años mantiene los talleres en que enseña y orienta a las y los jóvenes que desean dedicarse a la literatura.<br />A partir de la década de los sesenta hasta la fecha, las novelas, los relatos, los poemas y los ensayos de Carmen Naranjo invitan a la reflexión sobre la cotidianidad costarricense, a salir de la apatía a la que nos puede someter el apurado trajín urbano, al encuentro frontal con la mediocridad y el anonimato vital.<br />Carmen Naranjo ha ganado en nuestro país muchos premios literarios: entre ellos, el Premio Magón, en 1986, con lo cual fue la segunda mujer en obtenerlo y, en dos ocasiones, 1966 y 1971, ha recibido el Aquileo J. Echeverría de novela. Además, en el nivel internacional, la Universidad de Santo Domingo,<br />República Dominicana, le confirió en 1991 el Doctorado Honoris Causa, y el gobierno de Chile, en 1996, la Medalla Gabriela Mistral.<br />Ha sido la primera escritora en formar parte de la Academia Costarricense de la Lengua. A esa trayectoria en la vida pública nacional hay que sumar la de promoción cultural, tanto desde aquellos cargos oficiales como en ámbitos de carácter popular. Sin embargo, su verdadero cargo, como ha dicho la periodista Aurelia Dobles, ha sido el de creadora, tanto en la poesía como en la novela.<br />En la obra de Naranjo se hace nueva la frase hecha, compleja la cosa simple, desconocido el lugar común.<br />A su inspiración poética le debemos “Canción de la ternura” (1962), “Misa a oscuras” (1964), “Hacia tu isla” (1966), “En esta tierra redonda y plana” (2001) y “Marina Jiménez de Bolandi: recordándola” (2002).<br />Con su novela “Los Perros no Ladraron”, publicada en 1966, Carmen Naranjo inició un sendero de renovación de la literatura costarricense, al incorporar, explícitamente, el espacio urbano a la narrativa nacional; los únicos precedentes los encontramos en las novelas de Yolanda Oreamuno y “Ese que llaman pueblo”, de Fabián Dobles. Asimismo, nadie como ella ha retratado a la clase media urbana de nuestro país.<br /><br />Jugó con los recuerdos y tiempos en “Memorias de un hombre de palabra” (1968); hizo crisis del mundo urbano en “Diario de una multitud” (1974) y de las costumbres costarricenses en los ensayos de “Cinco temas en busca de un pensador” (1977).<br />En estas obras y en otras posteriores, como “El caso 117.720” (1987) o “En partes” (1994), ha querido mostrar la crisis de valores en la sociedad costarricense, a través de la escisión entre palabras y acciones.<br />Carmen Naranjo es escritora incansable, figura trascendental de la literatura costarricense y centroamericana y pionera del discurso interior o el fluir de la conciencia, aplicados a la novela urbana de la región. Desde su narración asumió riesgos notables al recurrir, casi completamente, al diálogo de sus personajes. Pionera, desafiante, innovadora, Carmen Naranjo es, como bien dijo en una ocasión el desaparecido poeta Isaac Felipe Azofeifa, una mujer que se caracteriza por ser “Dinámica, segura de sí, inteligente (…) que lo ilumina todo con sus juicios, sus claras opiniones sobre el mundo y las gentes”.<br />Eternamente inquieta, casi hiperactiva, los años no han mermado su prolífica vocación. La novela Más allá del Parismina (2000) y los ya citados poemarios publicados en estos últimos años lo confirman.<br /><br />Carmen Naranjo no solo es una mujer muy destacada en la vida nacional por la labor que ha desarrollado en la función pública y en la cultura, sino, sobre todo, porque, con talento y sensibilidad, nos ha dado novelas, poemas y ensayos que han enriquecido la literatura nacional y nos han deparado una experiencia estética innovadora, construida, con maestría, con la materia prima de la obra literaria, los sueños y las ficciones, la palabra, que ella concibe así:<br />(La palabra) “Es el todo, es la vida. Ella es vital. La palabra va más allá del espacio, la palabra es relámpago, a veces te desecha porque se cree que no es el momento y no hay oportunidad para profundizar. Vuelve e insiste y se va fermentando, tiene tanta fuerza que es como la gota que perfora la piedra. El relámpago que ilumina la palabra no viene solo, trae una serie de sensaciones maduras en la memoria, apunta a estallar en sus sentidos, son sensaciones que tocan y desafían”.<br />Carmen Naranjo Coto ingresó a la Galería de la Mujer del Instituto Nacional de las Mujeres en el año 2005, espacio donde se le reconoció el cumplimiento de su servicio y su ejemplo para las nuevas generaciones".</div><br /><br /><br /><div></div><br /><div>* Isabel Ortega Marques, directora de teatro y dramaturga y gestora cultural, es la Organizadora de las Jornadas Internacionales de Mujeres Escritoras en Brasil </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-1386684903815609207?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-90908808846394168942012-01-05T00:48:00.003-03:002012-01-05T01:06:47.305-03:00Revista BELLAtriste gana el Kurt- Wolff- Förderpreis(Frankfurt)<br /><br />La revista literaria alemana <strong>BELLAtriste </strong>ha ganado el prestigioso premio Kurt-Wolff-Förderpreis que por primera vez en más de una década ha sido entregado a una revista en lugar de a un editor. La nota de Amanda DeMarco publicada en Publishingperspectives.com, destaca la iniciativa de la revista.<br />La Fundación Kurt Wolff señaló "Espíritu, estilo y elegancia, al explicar su decisión".<br />Los editores de la revista <strong>BELLAtriste</strong>, en su décimo aniversario, decidieron hacer algo distinto.<br />Cada pieza tendría su propio formato: posters, una baraja de cartas, etc. todos presentados en una caja. El resultado es un gran ejemplo de cómo una organización pequeña puede armar un proyecto impresionante con el conocimiento y el apoyo adecuados y de cómo una idea compleja puede encajar orgánicamente con los principios básicos de una publicación.<br /><br />fuente: Publishingperspectives.com<br /><br /><a href="http://publishingperspectives.com/2012/01/inspired-by-mcsweeneys-german-lit-mag-wins-big/">http://publishingperspectives.com/2012/01/inspired-by-mcsweeneys-german-lit-mag-wins-big/</a><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-9090880884639416894?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-1234100327231789672012-01-04T20:13:00.004-03:002012-01-04T20:17:39.152-03:00Cuento: Depredadores - Rossana Duarte Martín<a href="http://2.bp.blogspot.com/-MWkPyg3o4I4/TwTdnvOtsPI/AAAAAAAAIKw/LX9SctVLInc/s1600/mar.JPG"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 155px; FLOAT: left; HEIGHT: 181px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5693919503665967346" border="0" alt="" src="http://2.bp.blogspot.com/-MWkPyg3o4I4/TwTdnvOtsPI/AAAAAAAAIKw/LX9SctVLInc/s400/mar.JPG" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>El cuento <strong>Depredadores,</strong> de Rossana Duarte Martín (Lanzarote, Islas Canarias) finalista en el concurso Contra el acoso escolar organizado por la revista infantil Barco de papel se puede leer en el siguiente enlace:<br /><br /><br /><a href="http://barcodepapelrevistainfantil.blogspot.com/2012/01/cuento-depredadores-rossana-duarte.html">http://barcodepapelrevistainfantil.blogspot.com/2012/01/cuento-depredadores-rossana-duarte.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-123410032723178967?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-70061483528607961092012-01-03T12:38:00.004-03:002012-01-03T12:56:47.575-03:00Entrevista al Ing. Mario Barletta actual Presidente de la Unión Cívica Radical<a href="http://4.bp.blogspot.com/-6J9L199oj3k/TwMiNF6qlgI/AAAAAAAAIKk/NA5mTsJZE6k/s1600/Mario%2BBarletta.bmp"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 362px; FLOAT: left; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5693431962248320514" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-6J9L199oj3k/TwMiNF6qlgI/AAAAAAAAIKk/NA5mTsJZE6k/s400/Mario%2BBarletta.bmp" /></a><br /><br /><br /><div><br /></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div>foto: Ingeniero Mario Barletta (archivo)</div><br /><br /><div></div><br /><br /><div>(Buenos Aires) Araceli Otamendi<br /><br />Con motivo de cumplirse en el año 2012 el décimo aniversario de la Revista Archivos del Sur, iré publicando entrevistas que realicé a políticos argentinos. En primer lugar se publica la entrevista al Ingeniero Mario Barletta, actual Presidente de la Unión Cívica Radical, realizada en 2003, en la ciudad de Santa Fe, después de las inundaciones sufridas en dicha ciudad.</div><br /><br /><div>El Ingeniero Mario Barletta era entonces Rector de la Universidad Nacional del Litoral. Posteriormente fue Intendente electo de la ciudad de Santa Fe y recientemente fue elegido Presidente de la Unión Cívica Radical.<br /><br /><a href="http://revistaarchivosdelsur-entrevistas.blogspot.com/2012/01/entrevista-al-ingeniero-mario-barletta.html">http://revistaarchivosdelsur-entrevistas.blogspot.com/2012/01/entrevista-al-ingeniero-mario-barletta.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-7006148352860796109?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-80441299731901603182012-01-03T11:30:00.003-03:002012-01-03T11:33:33.305-03:00Cuento: La fortaleza de la unidad en Revista Barco de papel<a href="http://1.bp.blogspot.com/-_7Pbkr_EMyA/TwMRdXFeMcI/AAAAAAAAIKY/MgBtSm0bafQ/s1600/quartfootball%255B1%255D.JPG"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 232px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5693413550037283266" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-_7Pbkr_EMyA/TwMRdXFeMcI/AAAAAAAAIKY/MgBtSm0bafQ/s400/quartfootball%255B1%255D.JPG" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>Se publicó el cuento ganador del concurso Contra el acoso escolar organizado por la Revista Barco de papel:</div><br />el autor es Helí Ronald Leiva Echevarría (Lima, 1980)<br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><a href="http://barcodepapelrevistainfantil.blogspot.com/2012/01/cuento-la-fortaleza-de-la-unidad-heli.html">http://barcodepapelrevistainfantil.blogspot.com/2012/01/cuento-la-fortaleza-de-la-unidad-heli.html</a></div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-8044129973190160318?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-48186359511413689012012-01-02T19:56:00.005-03:002012-01-02T20:03:33.832-03:00Tomas Tranströmer recibe el Premio Nobel de Literatura<a href="http://3.bp.blogspot.com/-W39MZ7nypKE/TwI3LRmRjbI/AAAAAAAAIJ0/eu4ZoBIpAdc/s1600/Tomas-Tr.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 367px; FLOAT: left; HEIGHT: 322px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5693173545791753650" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/-W39MZ7nypKE/TwI3LRmRjbI/AAAAAAAAIJ0/eu4ZoBIpAdc/s400/Tomas-Tr.jpg" /></a><br /><br /><br /><div><br /></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div></div><br /><br /><div>(Estocolmo) Javier Claure C.<br /><br />A principios de diciembre del año pasado, más exactamente el siete de diciembre, se llevó a cabo, en la sede de la Academia Sueca, el tradicional acto en honor al Premio Nobel de Literatuta 2011, otorgado al sueco Tomas Tranströmer. El acto en sí fue totalmente diferente a los anteriores años, dada la condición física del literato galardonado con este laurel.<br />Tomas Tranströmer, sufrió un ataque de hemiplejía en el año 1990, lo cual le dejó secuelas. Adolece de una parálisis de la mitad derecha del cuerpo y casi no habla. Pero estas dificultades físicas, no ocacionaron ningún problema al poeta que siempre va acompañado de su fiel amiga y esposa Mónica Tranströmer.<br />La Academia Sueca organizó una ceremonia especial con un par de artistas, un pianista y un coro que interpretó melódicamente algunos poemas de su obra literaria. Al principio de esta majestuosa gala, se abrió la puerta desde donde habitualmente sale, cada año, el secretario permanente de la Academia Sueca, Peter Englund, para anunciar el nombre del ganador; del premio más prestigioso de las letras en el mundo. Por esa misma puerta salió Tomas Tranströmer vestido de terno negro, camisa celeste y una corbata oscura con rayas claras. Peter Englund llevaba la silla de ruedas del poeta laureado, y la acomodó al lado de su mujer, delante de los miembros de la Academia Sueca.<br />Luego se dirigió a una pequeña tarima y comenzó su discurso con las siguientes palabras: “Los límites físicos del mundo están dados, en cambio los de un idioma; se pueden ensanchar con la buena poesía...”. Seguidamete, Krister Henriksson (actor de teatro), dio lectura a dos poemas de Tranströmer. Mientras el poeta escuchaba los versos salidos de su pluma, sonreía y a veces se comunicaba con su mujer por medio de gestos y señas que solamente ellos saben entender.<br />La soledad es un tema recurrente, al cual acuden todos los poetas del mundo. Y cuando un poeta, un escritor o un artista escribe acerca de la soledad, lo que está haciendo es plasmar, en el papel, lo que el sentimiento de la soledad produce en su universo interior. Unos dicen que la soledad es el imperio de la conciencia, el precio que deben pagar los genios por sus descubrimientos o es precisamente estar rodeado de gente, y sin embargo sentir soledad. Otros aseguran que la soledad, es ese viaje que uno realiza en esta vida para encontrarse, finalmente, con dios. En fin, la soledad es un sentimiento subjetivo que acompaña al hombre desde los principios de la humanidad. Por lo tanto, en el ideario de Tranströmer no podía faltar un poema dedicado a la soledad. Y lo hace en su poemario “Sonidos y huellas” (1966). Es un poema largo y dice entre otras cosas: “... Yo era anónimo/ como un muchacho en un patio del colegio rodeado de enemigos.../en otras partes del mundo/ están los que nacen, viven y mueren/ en una permanente muchedumbre.../tengo que estar solo/diez minutos por la mañana/ y diez minutos por la tarde...”. Este poema, en el cual Tranströmer da vueltas por el círculo de la vida tomando pausas de soledad, fue leído primero en sueco y posteriormente en seis idiomas diferentes. El público, con los ojos puestos en los folletos que repartieron, seguía la lectura de los poemas emitidos por un micrófono.<br />La música, otra manifestación poética, es un ingrediente importante en la vida del literato sueco. Por eso, la música clásica estuvo presente y una gran mayoría de los asistentes a este evento, escuchaban esos acordes, con los ojos cerrados, como si se tratase de sirenas cantando en una noche de luna. Y esas melodías nacían igual que los sentimientos del poeta sueco al plasmar sus versos, que ahora se pueden leer en diferentes países del mundo.<br />En realidad, Tomas Tranströmer, ha tocado piano desde muy joven, y sigue tocando con la mano izquierda después de su accidente. Ha dicho que pensaba ser músico, pero su talento poético se interpuso en el camino. Y lo condujo por altos senderos cubiertos de rosas, pero también por senderos con algunas espinas, porque la vida es un vaivén entre esos dos caminos.<br />Su gran aprecio por la música lo expresa en su poemario “Deshielo a mediodía” (2004) y dice: “Toco Hayden después de un día negro/ y siento un sencillo calor en las manos. Las teclas quieren/ golpean suaves martillos/ el tono es verde, vivaz y calmo/ el tono dice que hay libertad/ y que alguien no paga impuestos al César...”.<br />Así esa tarde fría de diciembre, entre aplausos y aplausos, querían mucho las teclas del piano negro de cola. Salían al aire tonos graves y agudos para reventar, melodiosamente, en las hermosas arañas de cristal, y en las paredes blancas del recinto que, año tras año, son testigos de muchos Premios Nobel.<br /><br />(c) Javier Claure C.<br /><br />Estocolmo<br />Suecia<br /><br />Javier Claure C. es un escritor boliviano radicado en Suecia.<br /><br /><br />Foto: Tomas-Tr.jpg (c)Javier Claure C.<br />De izquierda a derecha: Tomas Tranströmer, Mónica Tranströmer y el secretario de la Academia Sueca Peter Englund. </div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-4818635951141368901?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-47626741585101148862012-01-02T15:36:00.003-03:002012-01-02T15:39:06.485-03:00La carta de Gardel - novela - (fragmento)<a href="http://1.bp.blogspot.com/-C-fcIEiyi2E/TwH5j5KO5DI/AAAAAAAAIJo/jRdJQLc3C4I/s1600/escalera%2Bcasa%2BMuseo%2Bde%2BCarlos%2BGardel.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 195px; FLOAT: left; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5693105799007495218" border="0" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/-C-fcIEiyi2E/TwH5j5KO5DI/AAAAAAAAIJo/jRdJQLc3C4I/s400/escalera%2Bcasa%2BMuseo%2Bde%2BCarlos%2BGardel.jpg" /></a><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>Un nuevo fragmento de la novela La carta de Gardel en el blog de escritores de la Provincia de Buenos Aires:</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><a href="http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento.html">http://archivosdelsur-pciabsas.blogspot.com/2012/01/la-carta-de-gardel-novela-fragmento.html</a></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div></div><br /><div>foto: escalera del Museo Casa de Carlos Gardel (c) Araceli Otamendi</div><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/113702754156462510-4762674158510114886?l=revistaarchivosdelsur.blogspot.com' alt='' /></div>Araceli Otamendihttp://www.blogger.com/profile/11716716313771565492noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-113702754156462510.post-85761469617301539522012-01-02T12:20:00.005-03:002012-01-02T12:30:15.435-03:00La restauración de Villa Ocampo (archivo)<a href="http://4.bp.blogspot.com/-PosyFTfYGok/TwHM3OLs6wI/AAAAAAAAIJc/J8En4hZ-Xis/s1600/Villa%2BOcampo.bmp"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; FLOAT: left; HEIGHT: 300px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5693056653045066498" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/-PosyFTfYGok/TwHM3OLs6wI/AAAAAAAAIJc/J8En4hZ-Xis/s400/Villa%2BOcampo.bmp" /></a><br /><br /><div><strong></strong></div><br /><br /><br /><div><strong></strong></div><br /><br /><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong>foto: Villa Ocampo</strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong></strong></div><br /><div><strong>(Buenos Aires) Araceli Otamendi </strong></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div>En el año 2003 se inició la restauración de Villa Ocampo. La primera etapa de los trabajos abarcó el jardín y el exterior de la casa así como algunos ambientes interiores y concluyó en marzo de 2005, cuando el sitio fue visitado por el Director de la UNESCO y fue habilitado para las primeras visitas. En esa oportunidad, pude recorrer la casa, el jardín y la planta alta donde aún no se habían terminado las obras de restauración.</div><br /><br /><br /><div>Fue entonces cuando publiqué esta nota en la revista Archivos del Sur, que ahora reproduzco aquí, en el blog principal de la revista.</div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><span style="font-size:130%;"><strong>La restauración de Villa Ocampo </strong></span></div><br /><br /><br /><p><strong><span style="font-size:130%;"></span></strong></p><br /><br /><br /><p><strong><span style="font-size:130%;"></span></strong></p><br /><br /><br /><div><br />Después de diversos avatares, incluido un incendio, el legado de Victoria Ocampo, Villa Ocampo, se ha restaurado y podrá visitarse.<br />Victoria Ocampo donó su casa a la Unesco "para que sirva, en un espíritu vivo y para la promoción, el estudio, la experimentación y el desarrollo de actividades que abarquen la cultura, la literatura, el arte y la comunicación social" (del acta de donación de Villa Ocampo a la Unesco). El Proyecto Villa Ocampo de la UNESCO se puso en marcha en 2003 con el objetivo de realizar una conservación ejemplar de la casa, el jardín y los bienes, y abrir Villa Ocampo al público para visitas; y elaborar un proyecto cultural insertado en el mundo de la cultura en Argentina. El Director Ejecutivo del proyecto es Nicolás Helf, elegido por concurso en 2003. El proyecto debe ser fiel a la idea de hospitalidad que tanto practicó Victoria. En marzo de 2005 se completó la primera etapa de la restauración, lo que permitirá abrir las puertas al público en breve. A partir de allí, se pondrá en marcha el programa cultural que se complementará con nuevos trabajos de restauración que se irán haciendo en la casa.<br />La casona ubicada en San Isidro, es una imponente construcción que data de 1891 y que fue un proyecto del padre de la directora de la revista Sur, Manuel Ocampo. Me dispongo a recorrerla en un día otoñal. Cuando llego a la estación de Beccar en tren, se larga a llover y sé que veré una casa que ya pertenece a la leyenda y al mito: el mito de la revista Sur y el mito de Victoria Ocampo. Mientras, en el auto que me lleva a la casona, voy pensando en esa zona solitaria poblada con mansiones y grandes casas, con árboles frondosos, algunos todavía verdes y veredas cubiertas de hojas marrones, secas, doradas. A pocas cuadras de ahí está el río, estamos en Avenida del Libertador y falta poco para llegar y en el río muy cerca hay diversos clubes donde se puede disfrutar de la navegación a vela e incluso vivir, como el Boating Club. También voy pensando en el desfile que ví hace pocos minutos en el tren: un hombre sin piernas recorriendo los vagones en un carrito con ruedas y empujándolo con las manos mientras pedía limosna y enseguida, reemplazándolo, una mujer anciana y ciega que cantaba mientras agitaba un tarro de metal sacudiendo monedas.<br />La casa está protegida por un cerco abrazado con sus ramas y hojas por una enamorada del muro y está casi escondida en la cortada de la calle El Ortondo. Hay pocas casas que lindan con la Villa,<br />que ya se adivina imponente antes de entrar. Antes, desde Libertador hasta la entrada, el terreno pertenecía a Villa Ocampo.<br />Para que a nadie le quede la duda, en el frente de la casa dice Villa Ocampo. El jardín, también restaurado por un paisajista se ha arreglado de la misma manera que cuando su dueña vivía ahí e invitaba a destacados artistas e intelectuales.<br />Recorro el jardín con la guía de María de los Ángeles, la persona que me muestra la casa y me cuenta acerca de las refacciones.<br />El jardín, porque llovizna, está muy verde, vamos hacia el mirador que originalmente fue construido para mirar hacia el río. La vegetación lindera ha crecido mucho y casi no permite verlo. También hay en el medio una fuente que fue restaurada. Cada lado de la casa tiene detalles diferentes.<br />Victoria Ocampo fue a vivir a esa casa en 1940. Originalmente los interiores estaban pintados de colores oscuros que Victoria hizo aclarar.<br />Por fuera el color de la casa está entre el ocre y el amarillo y se ha logrado mediante veladuras.<br />En la planta baja hay una cocina que no es la que se usaba para cocinar la comida de todos los días, me cuentan. Se conserva el artefacto de cocina a querosén y tiene ventanas que dan al enorme jardín que rodea toda la casa. Villa Ocampo tiene luz eléctrica desde su origen, en 1891.Lo primero que llama mi atención son los techos altísimos y el aire de morada veraniega, porque inicialmente esa era su función.<br />Recorro los cuartos junto a María de los Angeles y muchas preguntas se me ocurren respecto al mito de Victoria Ocampo y de Sur.<br />En el comedor hay una mesa imponente y se conserva tal como cuando vivía Victoria, me dice la guía. En el recorrido por distintas salas veo cuadros de Prilidiano Pueyrredón, armarios chinos laqueados, paredes pintadas de blanco según el gusto de Victoria Ocampo, retratos de ella y de otras personalidades que visitaron la casa, un piano.<br />Un tapiz de Picasso, originalmente una alfombra, está colgado de una pared. María de los Ángeles me explica que Victoria lo tenía como alfombra hasta que un día, para preservarlo, lo colgó. Hay unas pocas naturalezas muertas, seguramente del gusto de la época.<br />También hay una estantería con libros que han sido donados.<br />En un pequeño hall de paso se puede ver el estampado original de la pared, recuerdo de la época.<br />Subimos a la planta alta, donde cada dos habitaciones hay un baño. Recorremos el cuarto y el escritorio de Victoria. Cada cuarto tiene su hogar. Salimos al balcón. Las enormes dimensiones, la cercanía del río y el hecho de que la casa nunca tuvo gas hacen pensar en cómo se sentiría el frío en invierno en ese lugar y cuánto costaría calefaccionarla. Después hay una sucesión de cuartos y baños.<br />En uno de los baños, se puede ver un resto de la pintura original oscura - antes protegido por un espejo o mueble - que no ha sido cubierta por el blanco con que fue pintada el resto de la villa.<br />En el sótano está la cocina original, una habitación habilitada ahora con mesas de café y sillas. A través de un montacargas que se puede ver se enviaba la comida hacia la planta superior. Seguramente para mantener la limpieza, el jardín y cocinar harían falta unas cuantas personas.<br />El recorrido ha sido amable, me despido de María de los Angeles y del hombre que me abrió la puerta y que cuida la casa y que dentro de poco será un museo y un centro cultural. Ahora llovizna y el jardín está muy verde y a lo lejos, se oye ladrar a un perro, seguramente de alguna casona cercana. </div><br /><br /><br /><div><br /><strong>La revista Sur </strong></div><br /><br /><br /><div><br />Según el libro de John King, "Sur" -estudio de la revista argentina y de su papel en el desarrollo de una cultura 1931-1970" , "...Sur ayudó a trazar el curso de las letras argentinas en el siglo XX. Fue constantemente vilipendiada, y sin embargo, sus detractores no pudieron ofrecer ninguna otra estrategia duradera: "los modernizadores" de los sesenta estuvieron, de muchas maneras, repitiendo lo que Sur había logrado realizar durante los treinta y los cuarenta. Otra cultura que prestara más atención a los problemas nacionales y latinoamericanos, y más particularmente comprometida con opciones políticas radicales, era posible en otros países de la América Latina, pero surgió sólo débilmente en Argentina en ciertas coyunturas políticas: 1920-1929; 1966-1973...".<br />..."Se juzgue como se juzgue a la revista, Sur es una de las realizaciones más importantes de la vida cultural de la América Latina..." </div><br /><br /><br /><div><br /><strong>Acerca de los colaboradores de Sur </strong></div><br /><br /><br /><div><br />Según el mismo libro, Adolfo Bioy Casares, Silvina Ocampo y Jorge Luis Borges, siempre trataron de permanecer al margen de la órbita principal de Sur, riéndose de muchas de sus pretensiones, especialmente de Victoria, que cultivaba a los grandes nombres de las letras contemporáneas, pero sí publicaron su obra principal en Sur, y por ello sus opiniones sobre literatura deben considerarse como un desarrollo importante dentro de la revista. </div><br /><br /><br /><div><br /><strong>Borges </strong></div><br /><br /><br /><p><strong></strong></p><br /><div>En lugar de la novela realista Borges propuso la literatura de fantasía y el cuento policíaco. Dos obras de ficción de su joven amigo Adolfo Bioy Casares recibieron crítica aprobatoria de Borges. La primera, una serie de cuentos cortos, Luis Greve, muerto , le parece a Borges una oportuna ruptura del tedio de gran parte de la literatura argentina. La facundia y la pereza criolla prefieren la informe "tranche de vie" o la mera acumulación de ocurrencias. </div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><br /><strong>María Rosa Oliver </strong></div><br /><br /><br /><p><strong></strong></p><br /><br /><div>María Rosa Oliver nació en Buenos Aires en 1898 y murió en 1977.<br />Integró el staff de la revista Sur desde su fundación hasta 1958, año en que recibió el Premio Lenin. Fue una testigo privilegiada de los sucesos políticos ocurridos durante cuatro décadas.<br />Amiga de Waldo Frank y de Vinicius de Moraes, le escribía a Nelson<br />Rockefeller para protestar contra la política de Estados Unidos y fue una de las dos personas con quienes se entrevistó el Che Guevara en 1962, cuando estuvo de incógnito en la Argentina. Viajera del mundo, incansable pese a su problema físico - desde los diez años no volvió a caminar a causa de la poliomielitis- , desarrolló una carrera intelectual y política descollante. Escribió sus memorias divididas en tres tomos: "Mundo mi casa", "La vida cotidiana" y "Mi fe en el hombre". Publicó además una "Geografía infantil de la Argentina". </div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><br /><strong>Algunos críticos </strong></div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><br />El libro de King menciona a algunos buenos críticos jóvenes que participaron en la última etapa de Sur: Ivonne Bordelois, Miguel Dolan, Silvia Molloy, Florinda Friedmann, Luis Justo, Edgardo Cozarinsky y Enrique Pezzoni, que comentaban las últimas corrientes de la cultura moderna. Estos colaboradores, dice, coexistían con cierta incomodidad, con las opiniones más tradicionales de González Lanuzza o con el pesimista análisis que Victoria Ocampo hacía del desarrollo de la cultura argentina. </div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><br /><strong>El cierre de Sur </strong></div><strong><br /><br /><br /><div><br /></strong></div>Sur abarcó medio siglo y unos 350 números.<br />Según King, el cierre de Sur y la muerte de su fundadora dejaron un vacío en la cultura argentina. Se están formando nuevas revistas literarias,dijo, y parte de su tarea consistirá en revaluar la labor de Sur, la principal revista cultural de Argentina en el siglo XX.<br />más información: <a href="http://www.villaocampo.org/">http://www.villaocampo.org/</a><br /><br /><br /><div><br /><strong>Bibliografía:<br /></strong>John King, Sur, Estudio de la revista argentina y de su papel en el desarrollo de una cultura, 1931-1970, Fondo de Cultura Económica<br />María Rosa Oliver, Mundo mi casa, Ediciones de la Flor </div><br /><br /><br /><div></div><br /><br /><br /><div><br /><strong>(c) Araceli Otamendi-