La banda santafesina RÍO presenta video oficial del tema Tres Minutos

(Buenos Aires)

La banda santafesina RÍO, presenta el video oficial del tema Tres Minutos,  corte de difusión de su segundo disco “Curvando el tiempo”. 

Luego de su innovador disco “Con los pies en el agua” (2008), la agrupación santafesina RIO, presenta su nuevo trabajo “CURVANDO EL TIEMPO”.

Este nuevo material profundiza el estilo propio de RIO basado en una mixtura particular de instrumentos acústicos y bases electrónicas con influencias de la música tecno, el rock y el folclore argentino.

CURVANDO EL TIEMPO está compuesto de diez canciones propias que dan igual importancia a las letras, las melodías y los arreglos instrumentales, más un original mash-up de “Police on my back – Dear Prudence” (The Clash- The Beatles).

TRES MINUTOS es el primer corte de difusión y el tema con más influencias de PSYCHO, banda anterior  de los integrantes de RIO,  pionera del tecno-pop en Argentina, con gran repercusión en América Latina y disco de doble platino en Chile.

El lanzamiento de TRES MINUTOS va acompañado de un videoclip y un EP con la versión original y remixes de conocidos DJs  y músicos electrónicos.

Ficha técnica:

                                                                 

Grabado, producido y mezclado por RIO durante 2009-2010 en estudios PSYCHO.

Mezcla: Sebastián Cúneo, Carlos Passeggi.

Masterización: Sebastián Cuneo.

Producción general y artística: Sebastián Cúneo.

Letras: Sebastián Cúneo, Enrique Salomone.

Arte y diseño: Sebastián Cúneo,  Mercedes Ahumada.

Fotografía: Sebastián Cúneo, Paula Stoliar.

Músicos invitados: Rodrigo Díaz (bajo), Emilia Cúneo (voz), Victor Mondino: (guitarra), Ruth Hillar (Flauta traversa).

Integrantes:

Sebastián Cúneo: Voz – Teclados –Programación. (44)

Enrique Salomone: Guitarras. (45)

Carlos Passeggi: Batería. (42)

Rodrigo Díaz: Bajo y guitarras

Historia:

RIO se forma en el año 2006 con la idea de mixturar la música popular argentina y la música electrónica con composiciones propias. Basados en ritmos argentinos componen y graban su primer disco, “Con los pies en el agua”,  donde plasman un original sonido mezcla de bases electrónicas, guitarras y  sonidos acústicos junto con letras inspiradas.

RIO extiende esta experiencia incorporándole letras actuales y profundas y una identificación natural con la música popular argentina.

Con un detallado trabajo de arreglos y composición, en su segundo disco “Curvando el tiempo” RIO profundiza en su particular estilo, logrando que cualquiera de las 10 canciones pueda funcionar como corte de difusión.

Discografía:

- Curvando el tiempo. (Octubre 2010 - Independiente)

- Con los pies en el agua.  (Marzo 2008 – Barca Discos)

Influencias:

Música Popular Argentina, Depeche Mode, Virus, Erasure, Human League.

www.riosonico.com.ar

Distinción para la escritora peruana Gloria Dávila Espinoza

(Buenos Aires)

La escritora peruana Gloria Dávila Espinoza recibirá la medalla José María Arguedas de la Asociación de Escritores y Artistas del Orbe, presidida por el escritor Samuel Cavero Galimidi el día 12 de abril en la Casa de la Cultura peruana, con motivo del mes de las letras.
Dice el texto de esa Asociación:

   "...De otro en el mismo acto cultural haremos un reconocimiento especial a aquellas personalidades y directivos de la AEADO que de una u otra manera vienen contribuyendo como gestores culturales, promotores de la literatura y de la creación literaria en el Perú. Y a aquellos escritores que también por sus obras o su gran trabajo literario vienen enalteciendo el bien ganado prestigio de nuestra literatura peruana...".

Nuevamente ¡Felicitaciones! Gloria, por esta nueva distinción.

Gloria Dávila Espinoza en el Festival Eñe en Lima, Perú

                     Gloria Dávila Espinoza en las III Jornadas Internacionales
                  de Mujeres escritoras en San Pablo (Brasil), mayo de 2010

(Buenos Aires)


La poeta y escritora peruana Gloria Dávila Espinoza se presentará en el Festival Eñe, en Lima, por primera vez.


Dice el programa del Festival Eñe:


Día 14 de abril
A las 23
Perfomance

"Metamorfosis

En el retorno de un largo viaje, el personaje tropieza con un instrumento ancestral, que le transportará en el tiempo y le permitirá retomar su verdadera piel, lenguaje, cultura e historia. Después de recorrer medio mundo con su poesía, Gloria Dávila Espinoza se presenta en Lima por primera vez"

(Centro Cultural de España)

programa completo del festival:


http://www.revistaparaleer.com/festival-ene-lima/programa


Desde la revista Archivos  del Sur saludamos y felicitamos a la querida escritora Gloria Dávila Espinoza

teatro: Manipulaciones II: Tu cuna fue un conventillo estrena el 2 de abril

(Buenos Aires)

La obra Manipulaciones II: Tu cuna fue un conventillo de Alberto Vaccarezza se estrena el 2 de abril en NOAVESTRUZ. 

“Tu cuna fue un conventillo” (1925) de Alberto Vaccarezza es un clásico sainete criollo que muestra la diversidad cultural de los conventillos porteños, producto de la inmigración, a fines del siglo XIX y principios del XX.

“Manipulaciones II: Tu cuna fue un conventillo” es la segunda pieza de una trilogía, iniciada con “Bacantes” de Eurípides, que se define como tal por la utilización de un dispositivo de actuación común. Dicho dispositivo se basa en la manipulación física, con todas sus posibilidades, de un/os actor/es por otro/s actor/es.

Nuestra versión no apunta a realizar una puesta respetuosa de las definiciones estancas de género. Apoyados en la estructura básica del texto dramático de la pieza original y en las posibilidades técnicas y expresivas de un dispositivo de manipulación-actuación, nos proponemos resaltar las evidencias en torno a la circulación del poder presentes en dicho texto (misoginia, machismo, racismo, violencia) a la luz, por supuesto, de nuestra mirada contemporánea y sin juzgar el contexto socio-cultural de la época donde esos conceptos y acciones, operaban de diferente manera.

Actores: Patricio Alvarado, Marco Álvarez, Diana Cortajerena, Germán Fonzalida, Claudio García, Natalia Moschettoni, Federico Perez Gilardi, Luciano Rosini, Claire Salabelle y Agustina Suárez

Adaptación dramatúrgica: Gastón Maziéres

Colaboración teórica: Clara Cardinal

Asistencia de dirección: Jessica Safa

Dispositivo escénico: Diego Starosta

Vestuario: Sofía Di Nunzio

Asistente de vestuario: Emilia Tambutti

Diseño grafico: Mauro Oliver

Prensa: Claudia Mac Auliffe

Puesta en escena y dirección general: Diego Starosta

Producción general: El Muererío Teatro

Manipulaciones

Cuerpos manipulados por otros cuerpos, donde el centro de gravedad y tensión se ubica siempre entre dos actores, o más, provocando una lógica del accionar que se corre de la individualidad.

El diálogo se instala en la esencia de la forma material, a través de la relación de fuerzas físicas que operan entre dos o más cuerpos en contacto, y no sólo se define a partir de su instalación en el plano literario. 

La manipulación se constituye como lenguaje de base donde, sin embargo, ya se instalan correspondencias dramáticas (trabajo de las acciones - tensiones) antes de la aparición de las mismas en cualquier otro plano dramatúrgico: El conflicto que define el teatro, se emplaza en el sistema basal del trabajo a partir de un juego de fuerzas variables.

EL MUERERIO TEATRO - 15 años - 1996 / 2011

 ESTRENO: 2 DE ABRIL

FUNCIONES: SÁBADOS a las 21
NOAVESTRUZ
HUMBOLDT 1857

PALERMO HOLLYWOOD

RESERVAS: 4777-6956

Lecturas: Mi hermano Arthur - Isabelle Rimbaud

Mi hermano Arthur, Isabelle Rimbaud

Edición de Salvador Gargiulo

Editorial Isla de la Luna

127 páginas

(Buenos Aires) Araceli Otamendi

Este año se cumplirá el 120° aniversario  de la muerte de Arthur Rimbaud, uno de los mayores poetas franceses. Convertido en mito, su vida sigue interesando. Porque quien dijo: “Si el cobre se despierta clarín, no tiene la culpa” y “Digo que es preciso ser vidente, hacerse vidente”, definido por Verlaine como “el hombre de las suelas de viento” sigue teniendo lectores, su poesía está viva.

En “Mi hermano Arthur”, Isabelle Rimbaud, hermana del poeta, quiere reivindicarlo. No resulta extraña la actitud de Isabel,  sino más bien algo bastante conocido entre la familias y parientes cercanos de los escritores que se vuelven mitos.

La vida del poeta francés fue escandalosa: Paul Verlaine sucumbió a su belleza y a su talento. Verlaine, que estaba casado escapó junto a Rimbaud y  vivieron juntos hasta que el joven poeta quiso romper la relación obteniendo un disparo fallido de Verlaine, que quiso acceder desesperadamente, mediante el crimen,  al joven poeta.

El joven Rimbaud publica solamente “Una temporada en el infierno”. Tiene 18 años. Después de escribir entre los 14 y los 18 años, decide abandonar la literatura.

Años después se va a Egipto, Adén (Yemen) y se instala en Harar (Somalía). Primero se dedica al comercio de café. Luego, al de armas. Según algunos, también al de esclavos. Y escribe mucho: cartas a su familia, informes geográfico-antropológicos, textos absolutamente asépticos, sin un solo adjetivo.

A principios de 1891 se queja de dolores en una pierna. Vuelve a Marsella con una fortuna. Ahí es hospitalizado y le amputan una pierna, tiene cáncer de huesos. Muere a los 37 años.

En “Mi hermano Arthur” es evidente el interés de Isabelle Rimbaud de limpiar la imagen del poeta de toda mancha moral. Se incluye la célebre carta de Isabelle a su madre donde relata la conversión del poeta. Pero hay una aclaración:...“muchos exégetas  la tachan de falsaria: Isabelle quería reivindicar la imagen de aquél que había rechazado a Dios durante su adolescencia y, en su correspondencia desde Etiopía, no había manifestado la más mínima preocupación espiritual”...  Sin embargo el poeta Paul Claudel acepta la convesión de Arthur Rimbaud como la plena explicación de “Las Iluminaciones” y del epílogo de “Una temporada en el infierno”. El singular carácter de la madre del poeta queda en evidencia en un testimonio de Enid Starkie.

Para los que se preguntan si vale la pena leer poemas y biografías de poetas,  sería bueno recordar al poema Asfódelo de William Carlos Williams, ...“Es difícil/sacar noticias de un poema/pero los hombres  todos los días/mueren miserablemente/por no tener aquello que tienen/los poemas…”,siempre será posible sacar noticias de la vida del autor de “Una temporada en el infierno”.  O al menos, intentarlo.

Bibliografía: Arthur Rimbaud,  “Una temporada en el infierno- Iluminaciones” , traducción Luis Justo, Editorial Marymar

Blog de poetas: Marosa di Giorgio

Flor de banano - (c) Araceli Otamendi

Se puede leer un poema de Marosa di Giorgio en el Suplemento de poesía 2011:

http://revistaarchivosdelsurpoetas.blogspot.com/2011/03/marosa-di-giorgio.html

Muestra de fotografías en Sala Evocativa de Malvinas-Museo Artemio Alisio

Muestra de fotografías Sala Evocativa Malvinas 

(Buenos Aires)


En la Ciudad de Concepción del Uruguay, Provincia de Entre Ríos se presentan varias muestras:


Inauguraciones:


Muestra de dibujos, pinturas y cerámicas  de ALFREDO CARBONI.
Asimismo este 2 de Abril en conmemoración del “Día del Veterano y de los caídos en la guerra de Malvinas” se habilitará la muestra de fotografías pertenecientes a la Sala Evocativa de Malvinas “DANIEL FRANCISCO SIRTORI”, de esa ciudad.
       Las mismas se realizarán el día Sábado 2 de  Abril de 2011 a las 20:00, en el Museo de Dibujo y Grabado “Artemio Alisio”,
Sarmiento 612 de la ciudad de Concepción del Uruguay, Prov. de Entre Ríos, Argentina.-

Las muestras permanecerán abierta al público durante Abril, de Martes a Sábados de 8.30 a 12  y  de 17.30 a 21.00 

Además se invita al público en general a visitar las muestras
patrimoniales “MAESTROS DEL DIBUJO” y “MAESTROS DEL GRABADO”, que se expondrán en el hall del Rectorado de la Universidad Nacional de Entre Ríos, Eva Perón 24, y en hall del Nuevo Auditorio Municipal “CARLOS MARIA SCELZI”, Urquiza y 8 de Junio respectivamente,  durante el mes de Abril.

Rubén Darío, fotógrafo de Mallorca por Carlos Meneses

        No se sabe si alguna vez Rubén Darío tuvo una cámara fotográfica, pero se podría asegurar que no la necesitaba, para retratar lo que le rodeaba le bastaba su pluma. Lo demostró en Mallorca hace más de cien años.  Recorrió la isla,  buscó lo más atractivo de Palma, enfocó los rincones más pintorescos y las efigies de los más egregios personajes del  momento. Hay que preguntarse ante eso: ¿qué habría hecho de haber sido un buen fotógrafo? ¿Habría superado con su cámara los elegantes y precisos versos que escribió tras esa visita en 1906?  El gran vate nicaragüense, convertido en fotógrafo  hubiese enfocado lo mismo que captó para sus poemas: paisajes,  vida en plena calle, la belleza de algunos palacios.  Sus ojos estaban siempre deseosos de encontrase con la delicia de la naturaleza, sin desdeñar el encanto de la urbe.

    Ese Darío convertido en fotógrafo y ya no en 1906 sino en su segunda visita de l913, ¿habría tenido caprichos vanguardistas?Sus poemas casi fotográficos de Mallorca  habrían abandonado el exterior y se habrían recluido en el interior. Es casi imposible imaginar al poeta escribiendo versos equivalentes a las fotos de Man Ray, por ejemplo, el genial artista estadounidense que deslumbró a París después  de la Primera guerra mundial. Ni Marinetti, ni Dadá, como tampoco Apollinaire, maestro de surrealistas, habrían conseguido apartar al nicaragüense de sus sueños helénicos y orientales. El encanto de los cisnes, de las princesas tristes o no, de los pámpanos y laureles estaba muy arraigado en su espíritu, aunque más vale decir en su pensamiento.

    Posiblemente el poema más extenso de Rubén fue el que escribió en cuatro tiempos, y en cuatro ciudades diferentes, y se lo ofrendó a la esposa de su amigo, el poeta argentino, Leopoldo Lugones. En esa “Epístola” ( a la señora de Lugones) le cuenta su recorrido por esas cuatro ciudades : Bruselas, donde inició el poema, París, donde lo continuó, Buenos Aires, la tercera metrópoli visitada y, finalmente, Palma, a la que le dedica casi la mitad de sus versos y en la que se torna más emotivo que en todo lo escrito anteriormente. Llama la atención la nitidez con que refleja Palma, su visión de paisajes, el recuerdo de grandes personajes como Ramón Llull, o la manifestación de una de sus obsesiones, el mar. No hay duda de que para llegar a una captación  tan diáfana hace falta ser un gran observador.

    Desde el inicio de la IV Parte (el poema consta de siete) surge una enorme admiración por todo lo que va viendo. Y sus versos componen una deliciosa descripción de la isla destinada a enriquecer los conocimientos de la señora de Lugones. Y lo dice muy claro : “Y desde aquí señora, mis versos a ti van, / olorosos a sal marina y azahares, / el suave aliento de las Islas Baleares”. El ánimo de Rubén que vino a Mallorca en compañía de Francisca Sánchez y estuvo alojado en una casita con vista al mar en Porto Pí., se nutrió de todas esas características que descubrió en Mallorca. “Aquí todo es alegre, fino, sano y sonoro”. Y el encanto de la isla que él halló lo cantó con verdadera fruición en cada verso.

   Sus referencias a  personajes mallorquines  o residentes en Mallorca denotan sus amplios conocimientos y la gran admiración que les dedica. “Hay no lejos de aquí (de Palma)  un archiduque austriaco / que las pomas de Ceres y las uvas de Baco/ cultiva en un  retiro archiducal y egregio. (…) Es un pariente de Jean Orth”, Y continúa  asombrado ante tanta belleza: “La isla es florida y llena de encanto en todas partes. / Hay un aire propicio para todas las artes / En Pollensa ha pintado Santiago Rusiñol”. De ninguna manera se iba a olvidar de Ramón Llull a quien dedica hasta dos estrofas. Dice en una de ellas : “Excúsame, si quieres, oh Juana de Lugones / estas filosofías llenas de digresiones, / más mi pasión por Ramón Llull  es pasión vieja”.

   Podemos imaginar a Rubén discurriendo por las zonas más animadas de Palma, y observando atentamente todo cuanto ve. Es el enamorado al que no se le escapa el más mínimo detalle. “A veces me dirijo al mercado que está / en la Plaza  Mayor (…) Me rozo con un núcleo crespo de muchedumbre / que viene por la carne, la fruta, la legumbre”. Y su mirada  no se queda en la amplitud de ese mercado, enfoca minuciosamente a las amas de casa : “He visto unas payesas con sus negros corpiños, / con cuerpos de odaliscas y con ojos de niño”. Posiblemente se trata del poeta que mejor y con mayor intensidad ha visto Mallorca. Esos poemas fotográficos merecerían una exposición en compañía de las fotos correspondierntes.

(c) Carlos Meneses

Carlos Meneses es escritor. Nació en Perú.

Vive desde hace muchos años en Palma de Mallorca, España

           

El 3 de abril proyectarán "Belgrano" en el Espacio para la Memoria

(Buenos Aires)

 El próximo domingo 3 de abril se proyectará "Belgrano" en el Espacio para la Memoria, un film protagonizado por Pablo Rago, como cierre de la gira federal. Será una exhibición pública y gratuita.

Luego de las multitudinarias proyecciones realizadas desde su estreno en la ciudad de Rosario en noviembre de 2010, la película protagonizada por Pablo Rago se proyectará el próximo domingo 3 de abril a las 19.00 hs, en el Espacio para la Memoria (ex ESMA) como cierre de la gira federal. Será una exhibición pública y gratuita.

La vieron más de 200.000 personas en más de 35 ciudades como la Plaza Céntrica de Resistencia, Chaco; Sáenz Peña, Corrientes; Avia Terai, Chaco; Clorinda, e Ingeniero Juárez, Formosa; Junín, provincia de Buenos Aires; Plaza General Paz de Marcos Juárez, Córdoba; Anfiteatro José Hernández de la ciudad de Corrientes;  el Predio Ferial de la ciudad de La Rioja; la Plaza Central de la ciudad de Santiago del Estero; la localidad de Faimallá en Tucumán, La Finca de los Castañares en la provincia de Salta; la Escuela Rural de Las Vegas, Las Heras y El Calafate en Santa Cruz, en la ciudad de Posadas, Neuquén Capital y la avenida Belgrano en Santa Rosa de La Pampa; Guatraché en La Pampa; Los jardines del Ministerio de Hacienda de Viedma, Río Negro; la ciudad de San Justo en Santa Fe; y en el Gimnasio Municipal de Esquel en Chubut entre muchas otras.

Este filme es una de las dos grandes producciones históricas realizadas con motivo del Bicentenario por la Televisión Pública, Canal Encuentro y la Unidad Bicentenario, con el apoyo del Ente Cultural de Tucumán, el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) y la Universidad de San Martín. Fue dirigido por Sebastián Pivotto con la supervisión deJuan José Campanella, es protagonizado por Pablo Rago y Valeria Bertuccelli y cuenta con la participación especial dePablo Echarri y los actores Guillermo Pfening, Mariano Torre y Paula Reca, entre otros.

El rodaje se realizó en escenarios naturales de la provincia de Tucumán, con preponderancia de la zona de Tafí del Valle y los alrededores de la capital, donde los actores principales y más de 500 extras le dieron vida a las escenas principales, entre las que se cuentan la jura de la bandera, el encuentro entre el General Manuel Belgrano y el General José de san Martín y la posterior batalla de Tucumán. También se utilizaron locaciones del Area Metropolitana de Buenos Aires, como la casona que fue cabecera de la finca de José María Ramos Mejía, en la localidad de Tapiales.

Con guión de Juan Pablo Doménech y Marcelo Camaño y el asesoramiento histórico de Javier Trimbolli, la película busca reflejar la vida de uno de los próceres más destacados de nuestra historia, que estuvo al frente del Ejercito del Norte, y a quien se le debe, entre numerosos logros, la creación de nuestra insignia patria.

www.encuentro.gov.ar

ENCUENTRO se emite por el canal 6 de Cablevisión, canal 6 de Multicanal, canal 7 de Telecentro, canal 126 de DirecTV  y por todos los cableoperadores del país.

www.encuentro.gov.ar

Convenio entre Archivo Nacional de la Memoria y Archivo Ricardo Levene

(Buenos Aires)

Firmarán un Convenio el Archivo Nacional de la Memoria y el Archivo Histórico de la Provincia de Buenos Aires

   El próximo 6 de abril se firmará un convenio marco de colaboración entre el Archivo Nacional de la Memoria, dependiente de la Secretaría de Derechos Humanos de la Nación, y el Archivo Histórico “Dr. Ricardo Levene”, dependiente de la Dirección Provincial de Patrimonio del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. El documento será suscripto por los responsables de ambas instituciones, el Dr. Ramón Horacio Torres Molina y el  Dr. Claudio Panella, respectivamente, en un acto que tendrá lugar a las 11 horas en la sede de la dependencia provincial, Pasaje Dardo Rocha, calle 49 Nº 588 2º piso.

   El convenio a firmarse tiene por objeto establecer entre las partes una relación de colaboración e intercambio recíproco, destinada fundamentalmente a la realización de tareas de investigación, desarrollo, promoción, educación, capacitación y fomento en el marco de la conservación y difusión del material documental existentes en ambas instituciones. Asimismo, se fijarán las pautas a seguir en materia de propiedad intelectual de los trabajos producidos, financiación y marco legal de las acciones.

   El Archivo Nacional de la Memoria fue creado en el año 2003 para obtener, analizar y preservar informaciones, testimonios y documentos sobre el quebrantamiento de los derechos humanos y las libertades fundamentales en que esté comprometida la responsabilidad del Estado y sobre la respuesta social e institucional ante esas violaciones. Desde noviembre del 2007 funciona en el Espacio para la Memoria, Promoción y Defensa de los Derechos Humanos (Av. Del Libertador 8151, ex ESMA), en la Ciudad de Buenos Aires. En cuanto al Archivo Histórico de la Provincia, no ha sido ajeno en los últimos años a esta temática, especialmente a partir de la incorporación del archivo personal de Adelina Dematti de Alaye, Madre de Plaza de Mayo y Subsecretaria de Derechos Humanos de la Municipalidad de La Plata. Estos valiosos documentos, declarados Memoria del Mundo por la UNESCO, dieron inicio al espacio destinado a la memoria e historia reciente, que se constituye de esa manera en un nuevo compromiso que ha adquirido la institución que custodia la memoria de todos los bonaerenses.

Prof. Guillermo Pilía / Archivo Histórico de la Provincia de Buenos Aires

Estreno en España¿Estás ahí? basada en obra del argentino Javier Daulte

(Buenos Aires)

El 29 de abril se estrena en los cines españoles la película ¿Estás ahí?, basada en la obra de Javier Daulte, que fue éxito de público y crítica en la Argentina, España y México.

¿Estás ahí?, una comedia dirigida por Roberto Santiago ('El penalti más largo del mundo', 'Al final del camino'). Producida por Arcadia Motion Pictures y La Zona, y protagonizada por Gorka Otxoa ('Pagafantas') y Miren Ibarguren ('Una hora más en Canarias'), la película se basa en la popular obra teatral homónima del argentino Javier Daulte, adaptada para la ocasión por el propio Santiago junto a Pablo Fernández, y cuenta la historia de Fran y Ana, quienes acaban de mudarse a vivir juntos y se encuentran con las dificultades habituales de cualquier joven pareja que está empezando: la convivencia, las manías personales, los celos… Sólo que en su caso, hay que añadirle un pequeño detalle: Ana está muerta y en realidad es un fantasma. Y además, no es el único en la casa…

Ver el trailer

Tráiler de '¿Estás ahí?', comedia con Gorka Otxoa y Miren Ibarguren

cuento: Un mundo compartido - Cecilia Vetti

Paisaje suburbano - Eugenio Daneri

Se puede leer este cuento de Cecilia Vetti en el blog de narrativa:

http://archivosdelsurnarrativa.blogspot.com/2011/03/cecilia-vetti.html

Hoy Ignacio Copani canta en la Casa de la Provincia de Santa Cruz

(Buenos Aires)


Hoy a las 19 Ignacio Copani se presenta en la Casa de la Provincia de Santa Cruz, 25 de mayo 279, Buenos Aires, con entrada libre.


El contenido del recital será principalmente el de las canciones de su Nuevo CD y su actuación está enmarcada en los eventos de la Semana de la Memoria.
De esta manera Copani regresa a Buenos Aires, luego de una gira muy extensa durante la temporada de verano 2011 donde realizó más de 30 recitales con una excelente convocatoria, tanto en la Costa Atlántica así como en otras localidades.

Teatro: Borges - Muñequita o Juremos con gloria morir

elenco de Borges - Muñequita o juremos con gloria moriir
(c)Magdalena Viggiani

(Buenos Aires) 

El sábado próximo se estrena "Borges" de Rodrigo García y se repone "Muñequita o juremos con gloria morir"

SUDOR ARGENTINO PRESENTA

 Una reflexión sobre los mitos populares

 Díptico argentino

“BORGES” (estreno)

De Rodrigo García

“MUÑEQUITA O JUREMOS CON GLORIA MORIR” (reposición)

De Alejandro Tantanian

Dirección: Juan Carlos Fontana

Actores

Cruz Zaikoski, Darío Szraka, Alfredo Urquiza, Carmen Boadas

Producción ejecutiva: Rosalía Celentano

Prensa: Duche-Zarate

Redes sociales: Alejandra Rossi

Fotografías: Magdalena Viggiani

Teatro Del Abasto (Humahuaca 3549).

Funciones: sábados, a las 21

“Muñequita o juremos con gloria morir” y “Borges” se estrenaron originalmente, como se hará en esta oportunidad, en formato de un díptico, en el TNT - Thèatre National de Toulouse, Toulouse, Francia, el martes 18 de noviembre de 2003, con dirección de Matthias Langhoff y actuación de Marcial Di Fonzo Bo.

“Borges”

Dirección y diseño escenográfico y de vestuario: Juan Carlos Fontana

Coreografía: Nora Moreno

Actuación: Darío Szraka

“Borges”  -dice Fontana- es el relato en primera persona de un joven escritor, que atiende la carnicería familiar, ubicada en la zona Sur del Gran Buenos Aires y confiesa su admiración por Jorge Luis Borges. Detalla sus temores para acercarse al autor de “El Aleph”, hasta que lo logra en una conferencia que dicta el escritor y el joven estudiante se anima a hacerle una pregunta, cuya respuesta lo deja mudo. A partir de ese momento el texto se convierte en una paradójico y tierno reproche hacia el escritor, en el que se observa el rebelde dolor del estudiante al darse cuenta que nunca va a poder ser como su admirado Jorge Luis Borges.

 “Muñequita o juremos con gloria morir”

Es una creación Tantanian-Santoro-Fontana

Con escenografía y vestuario de Daniel Santoro

Actores: Cruz Zaikoski, Alfredo Urquiza y Carmen Boadas

Régie corporal: Maralia Reca. Iluminación: Darío Szraka

Colaboración en baile de tango: Daniel  Sousa y Alejandra Ledesma 

Diseño de música: Pablo Bronzini

La obra que contó como fuente de inspiración con el Manual del niño peronista, de Daniel Santoro, es una metáfora del país, en la que coinciden  algunos de sus mitos populares, de un pasado lejano y un presente más inmediato.

"En aquel momento -dice Tantanian- escribí “Muñequita…” a pedido de Marcial Di Fonzo Bo, que viajó a Buenos Aires, con la intención de que un dramaturgo local le escribiera una pieza para completar un díptico que montaría en Francia, junto con otra obra corta, "Borges" de Rodrigo García. Su intención fue mostrar la dramaturgia de dos autores argentinos. Uno exilado hace años en Europa, como Rodrigo García y yo que siempre viví en Buenos Aires".

Evoca como dice Alejandro Tantanian: “la obsesión que la Argentina tiene con sus muertos. La violenta y compleja relación que la Argentina tiene con los cuerpos muertos (o con la ausencia de ellos) es lo que despertó en mí esta inquietud de traducir en algunas imágenes y palabras, éstas que hoy sobrevuelan, o arrasan esta obra. Toda sociedad intenta un diálogo con sus muertos. Es por medio de esta operación mediúmnicaque podemos visitar el pasado”

Funciones: Sábados a las 21 

Teatro Del Abasto – Humahuaca 3549 / 4865-0014

Prensa: Walter Duche – Alejandro Zárate – 4522-2562 / 15-5808-1043

prensa@duchezarate.com.ar / www.duchezarate.com.ar

Nuestros músicos en www.myspace.com/duchezaratemusica

 ALEJANDRO TANTANIAN, AUTOR DE LA PIEZA

Fontana con su lectura enriqueció el material, él armó un discurso escénico que tiene un poder condensador que el texto por su polifonía y su polimorfismo no tenía. Su decisión de convocar a (Daniel) Santoro para que se encargara de todos los aspectos visuales de la pieza me pareció un hallazgo y una manera extraordinaria de devolverle al texto eso que tenía en su original: sus imágenes barrocas y desmesuradas, las fantasmagoría de un país dividido en dos, las certezas de una mitología enorme sobre el peronismo, el gran relato histórico de este país. Es mediante la inclusión de Santoro que la pieza se homogeneiza y se concentra para hablar claramente de la política en la Argentina sin dejar de lado los relatos míticos, tan estructurales, tan literarios y dramáticos.

Cuento :28 de marzo de 1968 - José María Pallaoro

Se puede leer este cuento en el blog de narrativa:

http://archivosdelsurnarrativa.blogspot.com/2011/03/jose-maria-pallaoro.html

Presentan libro Wittgenstein en español II, hoy en la Biblioteca Nacional

(Buenos Aires) 

Hoy se presentará  a las 18 en la Biblioteca Nacional a las 18, Sala Augusto Cortázar el libro 

Wittgenstein en español II

Silvia Rivera Alejandro Tomasini Bassols

Agüero 2502, Buenos Aires

DAIN USINA CULTURAL en Palermo

(Buenos Aires)


El próximo 8 de abril se inaugura Dain Usina Cultural en el porteño barrio de Palermo. Ubicada en Nicaragua y Thames, la casa construida en los años ´40 en un predio de 217 metros cuadrados tiene una librería  que alberga una colección de 20.000 libros.  Endy Dain, la dueña del  espacio cultural  dice: “mi vida, desde que tengo memoria, transcurrió entre libros. Por eso para mí este es un momento increíblemente precioso en el que nos encontramos abriendo una librería, Café restó y espacio cultural que se convertirá en mi segunda casa.”


La librería de 150 metros con su colección de 20.000 libros que cubren casi todos los temas se enfoca a: literatura, arte, diseño textil, industrial y gráfico, novedades, best sellers, actualidad, gastronomía, literatura infantil, Pocket books y libros para turistas, libros sobre Argentina y Buenos Aires. 

Además, la librería contará con dos espacios ambientados especialmente para que quienes la visiten dejen de ser clientes y se transformen en lectores. El entrepiso y el patio interno invitarán a quienes lo deseen a hojear o leer los libros con total tranquilidad.

A la vez, DUC ofrecerá una selección de revistas internacionales de interés general y temas variados como arte, cultura, cine, música y demás.

Los más chicos, por su lado, también tienen su espacio acondicionado para que puedan descubrir el placer de la lectura y disfrutar de los mejores títulos creados para ellos.

El proyecto propone amplios espacios para lograr una dinámica interactiva en donde se pueda comprar un libro, disfrutar de un café, un evento cultural, o simplemente  encontrarse con amigos para disfrutar de una elaborada cocina gourmet en el Café Restó o al aire libre en la terraza “Epicuro”.
La propuesta se completa con un espacio multicultural para presentaciones de libros, conferencias, exposiciones de arte, ciclos de cine y musicales y talleres en general.


www.dainusinacultural.com