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lunes 19 de marzo de 2012

Teatro: Odiar es un arte en el Mediterráneo Café Teatro









(Buenos Aires)






En el Mediterráneo Café Teatro se presenta el musical Odiar es un arte, con Virginia Kauffmann como Nelly Olson, de Gastón Cerana.







"Salgan volando, rajen cagando
¡Miren quién llegó!
La niña más rubia, inteligente y rica de todo Wallnut Grove"







Nelly Olson, en Argentina.
Nelly Olson vuelve al show, y alza el telón en Buenos Aires para presentar su propio One-Woman-Show.

La antológica villana de La Familia Ingalls vuelve recargada, madura, eterna y más mala que nunca.
Tras un pacto con la muerte, Nelly vuelve a cobrar cuentas pendientes.
Millonaria y vanidosa, profunda y misteriosa, cuando no anónima, dueña del mal, sueña que el bien la eterniza y se enamora.
Esperanzada, valiente, tierna, conmovedora, Nelly Olson vuelve al show.
Nelly viene a hablar del odio, para hablar de amor.

Virginia Kaufmann es Nelly Olson

Libro, música y dirección: Gastón Cerana

Dirección de Producción: María Constanza Miguel
Piano y dirección musical: Leonardo Stefoni
Escenografía y vestuario: Verónica Lavenia
Asistente de dirección: Juan Gabriel Yacar
Diseño de videos: Facundo Lavenia
Caracterización: Emiliana De Medio
Prensa: Duche&Zárate
Fotografía: Paulina Siciliani

Funciones: Viernes a las 22:30
Localidades sin consumición:
Mediterránea Café Teatro - Tucumán 3378 -C.A.B.A.



Teléfono: 4863 7156
Mail: info@mediterraneateatro.com.ar

Suplemento de poesía 2012: Álvaro Mata Guillé



















foto: Álvaro Mata Guillé



(Buenos Aires)






Álvaro Mata Guillé es director de teatro, escritor, ensayista y dramaturgo. Nació en Costa Rica y actualmente vive en México.



Ha publicado poemas en el Suplemento de poesía 2012:













Álvaro Mata Guillé
Director de teatro, escritor, ensayista, dramaturgo.
Director del grupo Baco teatro-danza, de Costa Rica. Director del Instituto de Creación Poética de la Casa de Refugio y de la Revista Locutorio, editada en San Luis Potosí, México, como también coorganizador, junto a Mario Alonso López, del Festival Internacional de Poesía Abbapalabra en México, como también del proyecto Transpoesía (Costa Rica, México, Argentina). Tiene varios libros publicados, entre ellos Debajo del viento (Argentina 2010, Venezuela 2005), Escenas de una tarde (Costa Rica 2004 en dos ediciones), Intemperies (México 2005). Saldrán próximamente dos libros más que se publicarán en México y Colombia, como también ensayos en diversas revistas y periódicos internacionales. Con su grupo Baco teatro-danza, ha montado más de diez obras, presentadas en diversos países de Latinoamérica, como la participación en varios films, como actor y guionista.

domingo 18 de marzo de 2012

Día Internacional de la Poesía en el Museo Quinquela Martín

































(Buenos Aires)
El 21 de marzo, Día Internacional de la Poesía y en el mes del cumpleaños del pintor Benito Quinquela Martín, se celebrará en el Museo de Bellas Artes de la Boca que lleva su nombre este acontecimiento y se recordará al célebre pintor de la Boca.
Marzo, mes del 122 aniversario del nacimiento de Quinquela MartínOtoño - Día Internacional de la Poesía – San Benito Miércoles 21 de marzo a las 19. Arrojas Poesía al Sur en el Museo Quinquela Martín Mileo, Mascheroni, Etchecopar, Ayala, Pelicori, Frente de Artistas del Borda, Eloísa Cartonera, Trío Boero, Gallardo, Gómez. Boscariol, Ducca. Se obsequiarán al público ejemplares con reproducciones de archivo de poemas dedicados a Quinquela, encuadernados por Eloísa Cartonera.
El Museo de Bellas Artes Benito Quinquela Martín y el Ciclo estacional Itinerante Arrojas Poesía al Sur presentan el miércoles 21 de marzo a las 19 la estación otoño del Ciclo, en el marco del Día Internacional de la Poesía y de San Benito, en el mes del 122 aniversario del nacimiento de Benito Quinquela Martín. Av. Pedro de Mendoza 1835/1843, 3º piso Casa Museo. La Boca. A partir de las 19.00 hs. María Laura Boscariol en acordeón, interpretará melodías portuarias para dar comienzo a una visita guiada por la Casa donde vivió Quinquela y recibió amigos, artistas, músicos y poetas en tertulias que se prolongaron a lo largo de tres décadas.
Leerán los poetas Dolores Etchecopar, Eduardo Mileo y María Mascheroni, la actriz Ingrid Pelicori yel músico y ex alumno de la escuela que donara Quinquela, Ramón Ayala. Además poetas del Taller de Letras del Frente de Artistas del Borda y de la Cooperativa Editorial Eloísa Cartonera. El trío de tango BGG, integrado por Ramiro Boero en bandoneón; Juan Pablo Gallardo, piano y Manuel "Popo" Gómez, contrabajo, interpretarán la suite Quinquela, Lacámera, Rosso. En el mes aniversario del artista, se presentará por primera vez en público un cuadernillo con reproducciones de poemas dedicados a Quinquela, seleccionados entre más de 200 textos que forman parte de su archivo personal. La Cooperativa Editorial Eloísa Cartonera realizó las coloridas tapas del poemario que el Museo obsequiará a los presentes, en el marco de Buenos Aires capital mundial del libro.

Nací el 1º de marzo de 1890 (…) En rigor, no estoy muy seguro de haber nacido en esa fecha, pues la verdad es que no lo recuerdo muy bien.” Decía Benito Quinquela Martín. Pero lo cierto es que el 21 de marzo de 1890, un niño de pocos días era abandonado en la antigua Casa de Expósitos, donde hoy funciona el Hospital de niños Pedro de Elizalde, con una nota que decía: “este niño ha sido bautizado y se llama Benito Juan Martín”. Arrojas Poesía al Sur, tiene lugar al comienzo de cada estación del año y cuenta con la participación de artistas del Sur y otros puntos cardinales, que comparten poesía en sus diversos formatos y estéticas. Participan además, talleres de Escuelas y Hospitales, organizaciones sociales e integrantes de la Red de Turismo Sostenible La Boca Barracas. El ciclo se propone como punto de encuentro cultural entre las comunidades anfitrionas (La Boca y Barracas) y otros barrios de la Ciudad. Organizan:Marta Sacco y Zulma Ducca, con la colaboración, en esta quinta edición, de las áreas de Investigación y diseño del Museo Benito Quinquela Martín. Memoria del Ciclo estacional itinerante Arrojas poesía al Sur. Crónicas y videos 2011

+ INFO Dolores Etchecopar: Nació en Buenos Aires, es pintora y poeta. Publicó entre otros libros, Su voz en la mía, La tañedora, El atavío, Notas salvajes y El comienzo. Participó en la dirección del grupo de acción poética El pez que habla y de un espacio de investigación de la voz y la palabra poética llamado Santo Cielo. Es integrante del Consejo editorial de Hilos editora. Eduardo Mileo: nació en Buenos Aires. Publicó entre otros libros: Quítame estas cruces, Tiendas de campaña, Dos épicas (junto a Alberto Muñoz), Puerto depuesto, Misa negra, Poema del amor triste, Poemas sin libro (Primer Premio de Poesía del Fondo Nacional de las Artes) y Muro con lagartos. Codirige Ediciones en Danza, junto a Javier Cófreces y Alberto Muñoz. Junto a Alberto Muñoz es autor de la obra de teatro Misa negra. Junto al compositor Raúl Mileo, ha editado el CD de canciones A boca de jarro.

Ingrid Pelicori: Actriz. Desde 1978 sostiene una ininterrumpida labor en teatro. También se ha desempeñado en cine y televisión. Participó en Teatro Abierto e integró el Elenco Estable del Teatro San Martín, formó parte de Teatro por la Identidad. Interpretó obras de Chejov, Ibsen, Shakespeare, Pinter, Jelinek, Discepolo, Berkoff, Brecht, Griselda Gambaro, Gorostiza, Alberto Muñoz, entre muchos otros. Actualmente participa en “Espectros” de Ibsen, y en “Greek”, de Steven Berkoff. También ha realizado múltiples espectáculos de poesía. María Mascheroni: nació en Buenos Aires. Es escritora, psicoanalista y orfebre. Fue integrante del Colectivo de Acción Poética El pez que habla. Coordinó Martes intenso, taller de investigación imposible de explicar y con Dolores Etchecopar el espacio Santo Cielo, dedicado a la poesía y aledaños. Es integrante del Consejo editorial de Hilos editora. Tiene publicados varios libros de poesía, entre ellos: La inevitable curva, Impaciencia de la sed y El cansancio de los hijos.

Ramón Ayala El Mensú, nació en Posadas, Misiones. Poeta, músico y pintor, logró fusionar el color con la música y la palabra proyectándose como un artista original, alejado de influencias académicas. Compuso cerca de 400 obras musicales, entre las que podemos destacar El Mensú (cosechero de la yerba mate), El Cosechero (trabajador de los algodonales), El Jangadero (hombre de la balsa), además fue creador del ritmo El Gualambao. Estas obras consideradas cumbres, dentro de la canción popular argentina, fueron interpretadas entre otros artistas por Mercedes Sosa, Liliana Herrero, César Isella y Ramona Galarza Frente de Artistas del Borda: es una experiencia que surge a fines del año 1984, con el objetivo de producir arte como herramienta de denuncia y transformación social desde artistas internados y externados en el Hospital Borda, posibilitando que, a través de diferentes formas de presentaciones, las producciones artísticas generen un continuo vínculo con la sociedad. “Ir al frente”, exponerse a salir, cuestionando de esa manera el imaginario social respecto a la locura.

Trío BGG: Boero, Gallardo, Gómez, nace a mediados de 2007 formado por músicos de Buenos Aires que aunque jóvenes, cuentan ya con una amplia trayectoria dentro del tango, proviniendo de algunas de las más prestigiosas agrupaciones tangueras de hoy. El repertorio del trío esta formado por tangos nuevos y algunos clásicos, abordados desde una mirada contemporánea, pero con un gran apego y amor por las formas mas puras y esenciales del tango. En el primer CD del trío BGG "Tangología" puede apreciarse esa confluencia entre tradición y modernismo. Zulma Ducca, nació en La Plata. Es música y cantautora. Participó en la idea y realización de ciclos de poesía y en presentaciones de libros y performances, en Buenos Aires y el interior del país. Ciclos: El gallo y la luna, El Pez que habla, Poligrafías y La Mirada. Presentaciones de libros: El secreto (antología) Abrigo y Geología (C. Masin), El Refugio (V. Schcolnik), Los elegidos (M. Carman), Retórica Erótica (L. Lukin), Ser feliz en Baltimore (P. Jiménez). Con espectáculos propios como Encantadas y Zoom, se presentó acompañada de distintos músicos en la Biblioteca Nacional, Oxiro espacio de arte, Urania-Espacio Giesso, Librería de Mujeres y C.C. del Sur.
María Laura Boscariol: Nació en Buenos Aires. Es profesora de música. Integró el grupo Mamasal de música latinoamericana. Participó musicalizando presentaciones de libros y formó parte del Ciclo El Gallo y la Luna con Zulma Ducca con quien presentó el espectáculo Encantadas. Colabora con el ciclo Arrojas poesía al Sur.
La entrada al Museo es libre y gratuita. El Museo se puede visitar de martes a viernes de 10.00 a 18.00 hs. Sábados, domingos y feriados de 11.00 a 18.00 hs. Lunes cerrado.
Bono contribución: 8 pesos Colectivos que te acercan 20 - 29 - 53 - 64 - 152

MUSEO DE BELLAS ARTES BENITO QUINQUELA MARTIN
Directora: Lic. María Sábato http://www.museoquinquela.gov.ar/

Quintas Jornadas de Literatura y Psicoanálisis en la Biblioteca Nacional

(Buenos Aires)

Se realizarán en abril las Quintas Jornads de Literatura y Psicoanálisis en la Biblioteca Nacional:

Quintas Jornadas de Literatura y Psicoanálisis Dirigidas por Liliana Heer y Arturo Fridman

Las series del acontecimiento Malvinas Agujeros en el tiempo
Comité asesor: Adrián Cangi, Américo Cristófalo, Silvia Hopenhayn, María Pía López, Aníbal Villa Segura
Coordinación general: Cecilia Campos

"Las últimas Jornadas fueron sobre Lo siempre nuevo; decíamos: habiendo transformación habrá futuro. Aquello que sólo parecía imaginable hoy se ha vuelto casi cotidiano -en un sentido ajeno al súbito proceso tobogán que cedió su mano de hierro al codo mercantilista político, literario y psiquiátrico. Los pactos de una democracia en pánico con semblantes de bienestar no comulgan con la vocación reflexiva, cuya función es rever los vicios de posturas afectas al repetir para que lo nuevo advenga.
Percibimos con entusiasmo los bemoles de una artesanía del acto hacia el futuro de un país más democrático. El especial interés en oportunas formas de discurso unidas al ser responsable de lo que se dice. Un quehacer que el psicoanálisis ha sabido escuchar desde sus inicios, opuesto a las impunes consecuencias de apresurados consuelos mecánicos.
Introducir nuevos circuitos de pensamiento es ser leales al futuro que pedimos tener. Desde esta instancia, centramos las Autopistas 2012 en las ficciones, ensayos, poemas, testimonios y debates que las Islas Malvinas generaron antes y después de la guerra. La idea es hacer visible cierto ordenamiento, enmarcar, releer, inscribir esta producción en la trama social. Sabemos que Malvinas es un tema conflicto propicio a múltiples binarismos, un tema sensiblemente complejo con espinosas pistas de acceso. Sabemos también el desafío que supone su abordaje, como lo es toda revisión crítica con sus implicancias minadas de obstáculos objetivos y subjetivos. En la incansable travesía Malvinas, hay pruebas, huellas, fragmentos que no escapan a lo representable y constituyen un pasaporte de anudamiento al deseo por su real potestad. No se trata de una cuestión numérica, treinta años tiene un eco abismal: nuestros treinta mil desaparecidos".

Liliana Heer

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Programa
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Sábado 14 de abril de 2012 - Sala Jorge Luis Borges, piso 1º

12 hs.
Palabras de apertura: Horacio González y Liliana Heer

12.30 hs.
Mesa 1: De la historia, la guerra y la poesía Referencias Textos y poemas de Jorge Luis Borges, Néstor Perlongher, Gustavo Caso Rosendi, Hugo Sánchez, Mario Sampaolesi y “De guerra y muerte” de Sigmund Freud

Panelistas Anahí Mallol, Osvaldo Delgado, Susana Szwarc, Mario Goloboff
Articula Américo Cristófalo

14.30 hs Intervalo

15.30 hs.
Mesa 2: Esquirlas de la memoria. Testimonios Referencias
Partes de Guerra de Graciela Speranza y Fernando Cittadini; MALVINAS diario del regreso (Iluminados por el fuego) de Edgardo Esteban; CRUCES, Idas y vueltas por Malvinas de María Laura Guembe – Federico Lorenz y “Freud y la guerra”, “Lacan y la agresividad” en Lacan, la política en cuestión… de Jorge Alemán

Panelistas Clara Schor-Landman, Haydée Rosolén, Carlos Dante García, Carlos Costa Articula Silvia Hopenhayn

17 hs. Intervalo
17.30 hs. Mesa 3: La guerra, semblantes de ilusión y desacuerdos Referencias “Entredichos”, revista Sitio 2: Alcalde, Grisafi, Grüner, Gusmán, Jinkis, Savino; Anexo Del exilio, revista Sitio 3 y Las Malvinas: de la guerra “sucia” a la guerra “limpia” de León Rozitchner
Panelistas Susana Cella, Mary Pirrone, Aníbal Villa Segura Articulan Adrián Cangi y Maximiliano Crespi
Domingo 15 de abril de 2012 - Sala Juan L Ortiz, piso 3º

15 hs.
Mesa 4: El acto y la ficción. Modos de nombrar el trauma, la segregación, el suicidio Referencias Los pichiciegos de Fogwill, Las islas de Carlos Gamerro, Banderas en los balcones de Daniel Ares, Fantasmas de Malvinas de Federico Lorenz, Kelper de Raúl Vieytes y “La salvación por los desechos•” de Jacques Alain Miller

Panelistas Lucía Blanco, Bea Lunazzi, Natalia Zuazo, Nicolás Peyceré Articula María Pía López

16.30 hs. Intervalo
17 hs. Plenario: La post guerra y sus restos
María Pía López, Jorge Chamorro, Horacio González, Américo Cristófalo, Noé Jitrik
Palabras de cierre: Arturo Frydman

Se entregan certificados de asistencia Informes e inscripción: autopistasdelapalabra@gmail.com

Declaradas de Interés Cultural por el Honorable Senado de la
Provincia de Bs. As. y por la Secretaria de Cultura de La Plata
BIBLIOTECA NACIONAL de la REPUBLICA ARGENTINA Agüero 2502

Auspician
Biblioteca Nacional - Secretaría de Cultura Presidencia de la Nación Subsecretaría de Cultura de La Plata - Sociedad de Escritoras y Escritores de la Argentina - Escuela de la Orientación Lacaniana Fundación Descartes - Fundación Habitad y Salud Urbana - Fundación El Libro - Cámara Argentina de Publicaciones - Centro Cultural de la Cooperación - Audio videoteca de Buenos Aires - Ciudad Abierta Editorial Edhasa - Eterna Cadencia Editora - Editorial Universidad de Buenos Aires - Grupo Editor Latinoamericano - Editorial Losada Paradiso Ediciones - Editorial Mansalva - Editorial Catálogos - Ediciones Colihue - La mujer de mi vida - Pensamiento de los Confines - La Balandra - Las ranas - Librería La Barca - Librería Norte - Librería del Mármol - Portal elpsicoanalisis.net

Entrevista a la escritora e historiadora María Sáenz Quesada (archivo)













foto: María Sáenz Quesada




(Buenos Aires)

Realicé esta entrevista a la escritora e historiadora argentina María Sáenz Quesada cuando apareció su libro "Isabel Perón - La Argentina en los años de María Estela Martínez". Dado que este año la revista Archivos del Sur cumple su décimo aniversario estoy publicando en el blog de entrevistas, las entrevistas más relevantes que hice en estos diez años.

http://revistaarchivosdelsur-entrevistas.blogspot.com.ar/2012/03/entrevista-maria-saenz-quesada-archivo.html

sábado 17 de marzo de 2012

Se realizó con excelente convocatoria el Festival PAKAPAKA PARA TODOS

































(Buenos Aires)

Una excelente y masiva convocatoria congregó a 18.000 personas en el Festival PAKAPAKA PARA TODOS en la República de los Niños.
La cuarta edición del Festival “Pakapaka para todos” convocó a 18 mil personas que disfrutaron de shows en la República de los Niños El sábado 17 de marzo la señal infantil del Ministerio de Educación de la Nación llegó a la localidad de Gonnet, partido de La Plata, con una presentación musical y artística para todos los chicos y chicas. El evento se realizó en la República de los Niños (Camino Gral. Belgrano y 501) con espectáculos a partir de las 16:00 horas y convocó a 18 mil personas.
Fue un espectáculo para toda la familia en el que se propuso celebrar la producción nacional de contenidos audiovisuales para la infancia y también dar a conocer la señal infantil y pública del Ministerio de Educación de la Nación y nuevamente exigir que esté disponible en todos los cableoperadores del país.La conducción del festival estuvo a cargo de los actores Sol Canesa y Emiliano Larea, referentes de la pantalla de Pakapaka. Participaron reconocidos artistas vinculados a la cultura infantil como Mariana Cincunegui, Diego Frenkel, Onda Vaga, Beaxionario, Papanado Moscas y Los Cazurros.
Contó con la presencia del Ministro de Educación, Alberto Sileoni, el Secretario de Educación de la Nación, Jaime Perczyk; el Gerente General de Educ.ar S.E, Rubén D’Audia, autoridades nacionales, provinciales, municipales y locales.Durante el evento se proyectó un trailer con la nueva programación 2012, con todos los estrenos y novedades que se esperan para este año: “Medialuna y las noches mágicas”, “La asombrosa excursión de Zamba en la Casa Rosada”; “La asombrosa excursión de Zamba en las Islas Malvinas”, “Diario de viaje, "Tincho”, nuevas temporadas de “Chikuchis”, “Los mundos de Uli”, “S.O.S Mediadores”, adquisiciones como “Soli y Lu”, “Hostal Morrison”, y muchas producciones más.

Además se aprovechó la oportunidad para anunciar la nueva franja para los chicos más grandes (de 10 a 12 años) que se estrenará a mediados de año, con programas destinados a la etapa que va de la infancia a la adolescencia.
El festival PAKAPAKA PARA TODOS – REPÚBLICA DE LOS NIÑOS forma parte de la campaña comunicacional para sumar voces en el reclamo para que todos los chicos y chicas argentinos puedan disfrutar de la primera señal educativa y pública pensada exclusivamente para ellos.
Todavía hoy, una parte significativa de los televidentes no conoce PAKAPAKA porque el operador de cable más importante de nuestro país no ha incorporado la señal a su grilla básica, a pesar de lo que establece la reglamentación de la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual.




http://pakapaka.gov.ar/















Entrevista al escritor boliviano Víctor Montoya






























foto: Víctor Montoya



(Buenos Aires) Araceli Otamendi

Conocí al escritor boliviano Víctor Montoya a través de internet, hace diez años. Hacía poco tiempo que había fundado la revista Archivos del Sur y recuerdo que encontré en la Biblioteca Cervantes Virtual un pequeño anuncio de una antología de escritores que él había preparado en Suecia y le escribí para pedirle un cuento. Enseguida me contestó y amablemente me dijo que eligiera uno de sus textos. Por entonces Víctor Montoya vivía en Estocolmo, donde estaba exiliado por razones políticas. Había sido dirigente estudiantil hasta mediados de 1976, cuando la dictadura militar de Hugo Banzer lo persiguió y liberado de la prisión por una campaña de Amnistía Internacional debió exiliarse en 1977.
Durante varios años nos escribimos, Víctor siempre me envió las colaboraciones que le pedí tanto para la revista Archivos del Sur y para la revista infantil Barco de papel. También lo entrevisté, la entrevista está publicada la revista Archivos del Sur y fue publicada en Bolivian Studies Journal, una edición especial dedicada a Víctor Montoya de University of Illinois. A través de los años Víctor Montoya me enviaba sus libros por correo ya que era imposible conseguirlos en las librerías de Buenos Aires y yo los leía y los comentaba.
Así fue que pude leer su novela El laberinto del pecado, el libro Cuentos de la mina, su ensayo El niño en el cuento boliviano. El profundo compromiso social, la denuncia de las injusticias, sus agudas observaciones de escritor se ven reflejadas en la literatura de Víctor Montoya.
En la precitada entrevista le pregunté a Víctor Montoya si volvería a vivir en Latinoamérica, y en caso afirmativo, seguiría siendo escritor y él me contestó: "A estas alturas de mi vida, y después de haber vivido en Suecia durante más de dos décadas, es difícil plantearme un retorno definitivo, pero me seduce la idea y el corazón me palpita aceleradamente cada vez que la idea cruza por mi cabeza. Al fin y al cabo, soy un boliviano más de la diáspora, que abriga la esperanza de retornar algún día a la cuna de su nacimiento. De cumplirse este anhelado sueño, seguiría escribiendo como hasta ahora. Es una de las pocas cosas que sé hacer o, por mejor decir, una de las cosas que mejor sé hacer...".
Durante un tiempo no tuve noticias de Víctor Montoya hasta que hace pocos días, reiniciada la comunicación con el escritor, me dijo que está viviendo nuevamente en Bolivia, en la ciudad de La Paz. Víctor Montoya siempre mantuvo una gran calidad literaria en sus textos, tanto en los cuentos, como en las crónicas y ensayos. Además, es un escritor que ha mantenido sus ideales y su compromiso social y su literatura lo refleja.
Es por eso que decidí entrevistarlo nuevamente para la revista Archivos del Sur. Se puede leer la entrevista en el blog de entrevistas:




viernes 16 de marzo de 2012

Extraños en la noche de Iemanjá - novela (fragmento)


















(Buenos Aires)


Se puede leer un nuevo fragmento de la novela policial Extraños en la noche de Iemanjá, en el blog Cuarto propio:


cuento: El jugador - Adán de Maríass

































foto: Miguel Ángel Colán Ramos



(Buenos Aires)

Se puede leer el cuento El jugador, de Adán de Maríass, en el blog de narrativa:


http://www.archivosdelsurnarrativa.blogspot.com/2012/03/adan-de-mariass.html

“Antonio Asis, un universo vibrante” y “Juan Melé, pensamiento constructivo en el MUNTREF






























(Buenos Aires)




El Museo de la Universidad Nacional de Tres de Febrero (MUNTREF) inaugura el 22 de marzo, a las 13 , las muestras "Antonio Asis, un universo vibrante" y "Juan Melé, pensamiento constructivo", en sus dos salas de Valentín Gómez 4838, Caseros. Permanecerán abiertas hasta el 10 de junio y se pueden visitar de lunes a domingo, de 11 a 20.




"Antonio Asís, un universo vibrante" reúne más de 60 obras del artista argentino cinético que viajó a París en 1957 para radicarse allí desde entonces. Desarrolló distintos tipos de exploraciones con técnicas y materiales variados, desde la fotografía hasta los objetos pasando por la pintura, lo que lo condujo a desarrollar una intensa actividad en relación con artistas como el venezolano Jesús Rafael Soto, los argentinos Marta Botto, Demarco, Tomasello, García Rossi y varios más como Lygia Clark, Waldemar Cordeiro, Víctor Vasarelly, Hans Richeter, etc. La muestra integra obras de colecciones nacionales e internacionales con las que se busca ofrecer un vasto recorrido –hay trabajos de finales de los años '50 hasta el presente- y situar en la trama del movimiento cinético la producción de este valioso artista.
Aníbal Jozami, rector de UNTREF, expresó: "con esta muestra buscamos proseguir con el desarrollo de propuestas innovadoras, localizando sitios de vacancia y desplegando nuestro concepto de curaduría de investigación. Asimismo, con cada muestra publicamos un libro y aspiramos a que éste se convierta en una referencia importante por el despliegue visual que se ofrecerá".
La Curaduría está a cargo de un equipo integrado por estudiantes de la Maestría en Curaduría de la UNTREF con la supervisión académica y curatorial de Diana B. Wechsler, quien destacó la importancia del espacio del MUNTREF como punto de encuentro de las diferentes áreas de la universidad y para la formación de los estudiantes del área de grado y posgrado, así como también lo consideró un enclave significativo de articulación entre la universidad pública y la comunidad.
La muestra "Juan Melé, pensamiento constructivo" reúne 23 obras – óleos, acrílico, madera policromada- del artista argentino. Curada por Nelly Perazzo, la exposición se presenta como una invitación para descubrir a este artista nacido en 1923, quien formó parte de la Asociación Arte Concreto Invención que, junto con los grupos de Arte Madí y Perceptismo, irrumpió en Buenos Aires con carácter vanguardista en la década del ‘40. Melé se especializó tanto en la técnica de la pintura, como en la escultura y el grabado.
Aníbal Jozami, rector de la UNTREF, señaló: "Con esta exposición inicia el ciclo 2012 en el que nos proponemos seguir bajo el lema de Arte para Todos, y de algún modo reconocer a este artista histórico que constituye una pieza singular dentro del proceso del arte abstracto en la argentina" . "En esta muestra, el espectador puede conocer pinturas de las décadas del ‘40
y ‘50, con su geometrismo riguroso, época en la cual Melé tuvo presencia constante en Buenos Aires en las exposiciones de esa tendencia. También puede acercarse a la vibrante obra de New York con su fuerte energía plástica. Además, puede ver los relieves tan originales que realizó a partir de los años ‘90, ejemplo de perfección formal y creatividad
", afirmó la curadora.










Actividades en el marco de las exposiciones










Educación - programa cultural Chicos y grandes con el arte











Junto con las muestras, la UNTREF continúa con el programa educativo-cultural "Chicos y grandes con el arte", dirigido a grupos escolares y familias. Se realizarán recorridos guiados para los adultos los sábados y domingos a las 15:30 y 17 horas; y actividades para chicos los sábados, a las 17 y los domingos, a las 16 horas. También se organizan en la semana visitas participativas de escuelas.
Solicitar turno a museo@untref.edu.ar o por teléfono: 4759-0040.